Nietzsche La Voix De La Conscience

Beethoven ou Schubert, contemporains de Hegel, font de la musique, ce n’est pas parce qu’ils ont quelque chose d’original à apporter à l’humanité et à l’histoire de l’Esprit absolu, c’est parce qu’ils n’ont pas encore atteint le stade de la pleine conscience réflexive de soi qu’a atteint le Philosophe par excellence, Hegel.   « [La musique exprime] tous les sentiments particuliers, toute les nuances de la joie, de la sérénité, de la gaieté spirituelle et capricieuse, l’allégresse et

proximité, l’homme la aussi avec lui-même. Il a conscience de lui-même à travers ces actes, sentiments ou pensées, mais cela ne lui donne pas pour autant une entière intelligibilité de lui-même. Tous nos actes sont ils compréhensibles ? L’expérience du remord, de la souffrance révèlent les contradictions qui habitent l’homme. Ces contradictions sont autant d’obstacles à la connaissance de soi et nous éloignent d’un rassurante identité. Cette conscience est alors une grandeur ou une misère de l’homme

droit du plus fort ? Dans une première partie nous verrons l’apologie de la force qui est véhiculé par Thrasymaque et Calliclès, puis dans une seconde partie nous approfondirons la pensée de Platon, pour enfin aborder la généalogie de la morale de Nietzsche. I) L’apologie de la force selon Thrasymaque et Calliclès A travers ce passage, Thrasymaque et Calliclès développe l’idée selon laquelle la véritable justice serait celle de la nature, où s’observe le droit du plus fort. C'est-à-dire que la

et rhétorique (c’est un discours qui cherche à être efficient et qui n’a aucun rapport avec la réalité). Nietzsche est la source de ce scepticisme. Ginzburg s’oppose à l’idée selon laquelle la rhétorique serait contraire à la preuve. Ce livre montre que la preuve est dans la rhétorique. Il prend l’exemple sur celui sur lequel Nietzsche s’appuyait lui-même : les Athéniens et les Méliens (Nietzsche le met en rapport avec Le Gorgias). Calliclès affirme que la domination des plus forts sur les plus faibles

Dans un premier temps nous verrons que la conscience de soi est un condition de possibilité du « je » , puis nous verrons si l'on parle réellement du « Moi » , unique , qui est notre identité , quand je dis « je » , enfin nous verrons si nous sommes les seuls à parler à travers ce « je ». * * * .Pouvoir affirmer que c'est moi qui parle suppose une conscience de soi. Comment pourrait-on remettre en cause la certitude de la conscience de soi? Le « je » est l'expression de

l'on adore aujourd'hui la sécurité comme la divinité suprême. — Et puis ! épouvante ! Le « travailleur », justement, est devenu dangereux ! Le monde fourmille d'« individus dangereux » ! Et derrière eux, le danger des dangers — l'individuum * . NIETZSCHE Analyse préliminaire : Le thème : le travail et son sens pour l’être humain(la glorification du travail) La thèse : la valorisation du travail est une technique ,une ruse destinés à rendre les individus inoffensifs . Questions relatives

morale. 2- "L'art n'a pas la vérité pour objet. Il faut demander la vérité aux sciences ...". Anatole France, Le Jardin d'Épicure. 3- "La nature est belle quand elle a l'aspect de l'art, et l'art ne peut être appelé beau que si nous avons conscience que c'est de l'art et s'il offre cependant l'apparence de la nature". Kant. "L'art se distingue de la nature comme faire (facere) d'agir... A vrai dire on ne devrait nommer art que le produit de la liberté, c'est à dire d'un vouloir qui fonde

inventé pour se protéger de la maladie de l’angoisse."Jean-Louis Barrault (1910-1994)"Nous voulons de la vie au théâtre, et du théâtre dans la vie."Jules Renard (1864-1910)"Une pièce de théâtre, c’est quelqu’un. C’est une voix qui parle, c’est un esprit qui éclaire, c’est une conscience qui avertit."Victor Hugo (1802-1885)"Les ouvrages de théâtre, Monsieur, sont comme les enfants des femmes : conçus avec volupté, menés à terme avec fatigue, enfantés avec douleur et vivant rarement assez pour payer les

la conquête .................................................................................. 21 Puissance et joie (Deleuze et Spinoza) ............................................................................. 21 Du devoir à la création (Nietzsche) ou comment créer contre la peur ............................. 22 La ritournelle du désir (Deleuze) ou comment aller à la rencontre du public .................. 23 V. Le plaisir du partage avec le public .......................................

et l’agréable (Kant) 1 2. Le rapport à la volonté : le beau et le joli (Schopenhauer et Nietzsche) 1 3. La norme du goût (Hume) 1 C. La création artistique 1 1. Le mythe de l’inspiration (Kant) 1 2. La création est le fruit d’un travail (Nietzsche) 1 3. Le créateur selon la psychanalyse (Freud) 1 4. La création artistique est un acte de communication 1 5. La création et la réception artistiques selon Nietzsche 1 II. Les fins de l’art 1 Introduction : La diversité des sentiments esthétiques 1 A. Le