Parodie La Cantatrice Chauve

élucider le sens des mots et l'angoisse de ne pas y parvenir. Ils montrent des antihéros aux prises avec leur misère métaphysique, des êtres errant sans repères, prisonniers de forces invisibles dans un univers hostile (Parodie d'Adamov, 1949 ; Les Bonnes de Genet, 1947 ; La Cantatrice chauve de Ionesco, 1950). Par des processus de distanciation et de dépersonnalisation, ces pièces démontent les structures de la conscience, de la logique et du langage. L'essai de Martin Esslin publié en 1962, où l'expression

moins naïf de l’homme qu’il est devenu une véritable mise en scène de l’art libertin, art du plaisir qui aime avoir son dernier mot en donnant à la rencontre un début et une fin. Texte 14Scène 1 deLa Cantatrice Chauve | L’auteur | - Ionesco, 20ème siècle - Pièces phares : La Cantatrice Chauve et La leçon Le mouvement | Les bouleversements provoqués par la seconde guerre mondiale suscitent de nombreuses remises en cause notamment au niveau de la création littéraire. Un profond sentiment

aussi à cet instant la rédaction de nombreux ouvrages, dont Pantagruel sous un pseudonyme anagramme (afin d'éviter la censure de la Sorbonne) et Gargantua, faisant toujours preuve d'humour et de finesse. Rabelais, admirateur d’Erasme, maître de la parodie et de la satire lutte en faveur de la tolérance, de la paix, d'une foi évangélique et du retour au savoir de l'Antiquité gréco-romaine. Michel de Montaigne Sa vie: famille de riches commerçants d'origine portugaise Père : guerre

cette galère ?" ou de "Et Tartuffe ?" Nul ne peut résister à ce comique de répétition, outil préféré de nos clowns modernes ("Sans blague !" ou "Qu’est-ce que c’est que ça que c’est ?"). Ionesco a recours à la répétition dans la scène 4 de La Cantatrice chauve, lorsque les Martin scandent chaque réplique qui mène à la reconnaissance par la phrase : ‘Comme c’est bizarre, comme c’est étrange, quelle coïncidence !’ Ici, c’est l’aspect mécanique qui déclenche le rire. Les différences de niveaux

exemple) côtoie langage argotique. Enfin, le théâtre et les romans dits « de l’absurde » d’un Beckett ou d’un Ionesco témoignent de ce sombre éclatement du sens. Ionesco qualifie La cantatrice chauve de « tragédie du langage » : ce dernier est en effet le lieu de d'une confusion et d'une ambiguïté permanente. Ionesco parodie le principe de non-contradiction aristotélicien, par exemple. Ses mots ne réfèrent plus à rien et le rire devient une réaction de défense devant un monde incompréhensible. Sur un

l’intolérance , et l’immobilisme. En inventant le conte philosophique, Voltaire détourne le conte de sa vocation d’origine : le divertissement. Le conte devient une arme critique. L’ironie qui le caractérise tire les intrigues vers le burlesque et la parodie : ainsi fait apparaître un second degré de lecture plus profond. Œuvres : -Micromégas (1752), conte sur la relativité universelle -Zadig (1747), pose le problème de la destinée Citations : « Tout est pour le mieux dans le meilleur des

scène des sentiments amoureux, il a aussi pour but de divertir le spectateur en le plongeant dans un spectacle vivant qui lui permet aussi de rire ou de s’évader de son quotidien. En effet, certaines pièces jouent sur la parodie pour amuser, distraire comme la Cantatrice Chauve de Ionesco où l’auteur réécrit avec les codes de la comédie romantique, des scènes détournées, décalées et absurdes. Ainsi il réinvente la rencontre amoureuse en mettant en scène Mr and Mrs Smith qui découvrent qu’ils sont

théâtre moderne. Conclusion Le rire médiéval, dans toutes ses facettes, est indissociable des conditions culturelles qu’il faut reconstituer : la satire exige la connaissance des valeurs éthiques, esthétiques et sociales ; la parodie suppose celle des rites et des langages ; la fantaisie n’existe que par rapport à un univers cohérent qu’elle peut désorganiser (Daniel Poirion, Précis de Littérature Française du Moyen-Âge) Ce théâtre se constitue en se démarquant par rapport

scénique dans le théâtre moderne. Conclusion Le rire médiéval, dans toutes ses facettes, est indissociable des conditions culturelles qu’il faut reconstituer : la satire exige la connaissance des valeurs éthiques, esthétiques et sociales ; la parodie suppose celle des rites et des langages ; la fantaisie n’existe que par rapport à un univers cohérent qu’elle peut désorganiser (Daniel Poirion, Précis de Littérature Française du Moyen-Âge) Ce théâtre se constitue en se démarquant par rapport à

construisant un récit plaisant, et surtout sans alourdir l’ensemble de longues démonstrations. Ce véritable tour de force n’est pas étranger au succès de Candide. Pour parvenir à ce résultat, Voltaire mélange les traits de divers genres littéraires qu’il parodie : •  le premier est le conte de fées. Le paysage idyllique du début ne manque pas de le rappeler et l’élément perturbateur qui conduit Candide dans les péripéties que l’on connait prend fin lorsque le héros au cœur pur a atteint son but : retrouver