Pasolini

La Thébaïde ou les frères ennemis, 1659 Pierre CORNEILLE, Œdipe, 1659 VOLTAIRE, Œdipe, 1718 André GIDE, Œdipe, 1931 Jean COCTEAU, La machine infernale, 1934 Alain ROBBE-GRILLET, Les Gommes, 1953 Igor STRAVINSKI, Œdipus rex, 1937 Pier Paolo PASOLINI, Edipo Re, 1967

et découvre " le ciel d'en-bas." Cette dépense systématique, mettant en œuvre une "part maudite", ouvre un ciel imprévu, "une souveraineté". ) 41. Comment pouvez-vous définir le sacré dans l'oeuvre romanesque de Bataille et dans Théorème de Pasolini? Bataille dans toutes ses oeuvres clame que le sacré c'est la vie. Il dit oui à la vie car c'est un don (se rapproche de la pensée de Nietzsche). Il vénère la vie même dans le mal et la mort. Il expérimente cette vie sacrée à travers le sexe ;

théâtre est paradoxal, il possède des règles pour rendre l’intrigue plus simple et plus vraisemblable. Or justement l’application de ces règles peut rendre une pièce invraisemblable. « Le théâtre doit être ce que le théâtre n'est pas » Pier Paolo Pasolini. Le théâtre tente de représenté la réalité sur scène, mais cette représentation nous paraît souvent irréelle. Il faut se poser la question : Est-ce que la réalité est-elle toujours vraisemblable.

Activités Expliquez le lien entre le mythe d’Œdipe et la théorie de Freud Que fête-ton à la Saint-Valentin ? Expliquez le texte du dessin d’humour de P. Geluck ●Lecture d’image (voir annexes) Photographie du film Œdipe roi, de Pier Paolo Pasolini, 1967 Activités 1) a. Repérez le personnage d’Œdipe : à quoi le reconnaissez-vous ? b. Quel épisode de son histoire est évoqué ici ? 2) Quels sentiments son visage exprime-t-il ? 3) Quelles émotions Œdipe semble-t-il inspirer

C’est lui-même d’ailleurs qui traduit tous ses textes en Espagnol. Bibliographie : Voici toutes les œuvres de Michel AZAMA, dans l’ordre chronologique de leurs parutions : - Bled, L'avant-scène Théâtre, 1984 - Vie et mort de Pier Paolo Pasolini, L'avant-scène Théâtre, 1986 - Le Sas, L'avant-scène Théâtre, 1989 - Croisades, Théâtrales, 1989 - Iphigénie ou le Péché des dieux, Théâtrales, 1991 - Aztèques, Théâtrales, 1991 - Les deux terres d’Akhenaton, Théâtrales, 1994

écrivait : « Mon devoir est de faire en sorte que celui qui voit mes films ressente le besoin d’aimer, de donner son amour, et qu’il perçoive l’appel de la beauté. » Une telle conception du cinéma — on aurait pu aussi bien citer les propos d’un Brakhage, Pasolini, Garrel, Kiarostami ou Jia Zhang-ke —, peut-être seule capable de nourrir des sensibilités qui feront naître des vocations, paraît bien anachronique à l’heure où la réflexion (ou plutôt l’absence de réflexion) sur le cinéma se partage grossièrement

pièces à l'écran (La Servante aimante...), la place du théâtre dans l'univers cinématographique de grands cinéastes (Mankiewicz ou Rivette), l'inspiration thématique (Shakespeare sans cesse revisité), les diverses formes de théâtralité (Angelopoulos, Pasolini), l'étude de cas (Vanya 42e rue), la théorisation (espace, narration, modernité), le monde du théâtre au cinéma et à la télévision, les versions scéniques de grands films. Cote : 791 THE Littérature et cinéma. Clerc, Jeanne-Marie. Nathan : 1995,222

Œdipe 1659 5. Voltaire Œdipe 1718 6. Cocteau La machine infernale 7. Gide Œdipe 1930 8. Anouilh Antigone 1944 Œdipe-roi 1978 9. Brecht Antigone 1947 Film Pasolini Œdipe roi Travail préparatoire : demander aux élèves de faire des recherches sur 1. Ingres (biographie et œuvres)  2. le mythe d’Œdipe 3. le sphinx (ou la sphinge) Prolongements possibles : ➢ Les rapports de Freud avec

artistiques. Ce sont deux siècles où les courants artistiques sont nombreux : le Fauvisme, le Futurisme, le Cubisme, l’Art abstrait, le Dadaîsme, le Surréalisme, pour n’en citer que quelques-uns. Ainsi il y a des films traitant de ce sujet : Médée de Pasolini en 1969, Medea de Lars Von Trier en 1988, des romans : Médée : voix de Christina Wolf publié en 1996, La lionne de Yukio Mishima publié en 1948, des pièces de théâtre : Médée de Jean Anouilh en 1953, Médée de Franca Rame et Dario Fo, cela au XXème

22.198 - 20/10/2015 19h22. © L?Esprit du temps Bon nombre d’entre ces cinéastes – qui retiennent notre attention plus particulièrement – se considèrent comme des chercheurs sur les rapports humains et la chose psychique : Bergman, Buñuel, Losey, Pasolini, von Stroheim, Brisseau, Mankiewicz, etc., pour n’en citer que quelques-uns qui ont pu se définir dans ce sens. Ainsi von Stroheim construira son œuvre dans les conflits humains : « J’ai l’intention de tailler mes films dans l’étoffe rugueuse des