Paysages Courbet

L'impressionnisme L'impressionnisme a débuté vers la fin du 19e siècle (autour de 1870). Quelques impressionnistes : Renoir, Degas, Monet, Manet, Sisley, Van Gogh, Courbet. Le nom « Impressionnisme » provient d'un article de critique d'art Louis Leroy. Le but est de remplacer dominant idéal de Beauté avec le nouveau de Liberté. Le paysage est le sujet principal de l'Impressionnisme, il y a aussi des thèmes ; la photographie, la nature, la lumière et le temps. Ils peignaient des scènes de la vie

artistique2. Courbet se rend aussi au musée du Louvre pour y étudier les maîtres, en particulier les peintres de l’école espagnole du xviie siècle Vélasquez, Zurbaran et Ribera. Il est admiratif du clair-obscur hollandais, de la sensualité vénitienne et du réalisme espagnol. Courbet est un œil, il a un sens unique de l'alchimie visuelle. Il est aussi influencé par les œuvres de Géricault dont il copie une tête de cheval3. Debut de sa carriere 21 juin 1840 Gustave Courbet est réformé du service

Son membre le plus célèbre est le peintre Gustave Courbet (1819-1877 * * * * * Caractéristiques des œuvres d'art en mouvement Les grands formats, réservés jusqu’ici à la peinture d’histoire, présentent les scènes de la vie contemporaine : les réalistes confèrent une dignité nouvelle aux thèmes considérés comme subalternes dans la hiérarchie des genres. Le travail moderne, la vie quotidienne, la nature morte, le paysage et le portrait prennent une force authentique. Les

travailler en plein air. C’est à cet endroit que Sisley trouve l’inspiration de ses premiers paysages. Il choisi inlassablement pour sujet de ses toiles le ciel et l’eau animés par les reflets changeants de la lumière de ses paysage. Dans ses débuts, il s’est beaucoup inspiré d’artistes. Ses premières œuvres ont été beaucoup influencées par le réalisme de Courbet et pour lui le ciel est la clé du paysage tout comme Corot dont il admirait les œuvres. A partir de 1885, il s’est rapproché de Monet

contemplant une mer de nuage de Friedrich. Le titre est très évocateur. Dans le romantisme, en peinture, on est dans la contemplation et dans la mélancolie. On retrouve principalement des éléments naturels (tel que les nuages, la pierre, les montagnes, des paysages etc) et qui sont toujours supérieurs à l’Homme. Se sont des situations qui, même si elles sont empruntées à la vie réelle, sont toujours romancées. (comme ici, l’homme de dos au bord d’une falaise, ça peut arriver). Le romantique c’est donc ça :

Gustave Courbet; le désespéré Gustave Courbet: il nait le 10juin 1819 à Ornans dans le Doubs, Il part pour Paris vers la fin de 1939 où il suit des études de droit, Après l'encouragement d'un peintre d'histoire ( Hesse ) il se rend au Louvres étudier les maîtres en particulier Espagnole du 17ème, En 1842 il peint un premier autoportrait ( autoportrait au chien noir ), en 1849 Courbet revient à Ornans, il oublie alors le style romantique des ses premiers autoportrait et inspiré par son terroir

Leurs premiers maîtres, Théodore Rousseau, Charles François Daubigny, Jean-Baptiste Camille Corot, Gustave Courbet, avaient ouvert la porte de l'atelier; il leur appartient désormais de conquérir le plein air. Mais comment fixer sur la toile ces rapides sensations visuelles qui se modifient à chaque instant ? L'heure du jour, la saison, le temps apportent de sensibles variations dans le paysage qui les obligent à renouveler leur méthode de travail, à trouver une technique pour traduire avec sincérité

là, il rencontre Monet; donc peintres d’Argenteuil. Première influence: Moment de triomphe de Corot, (1796-1875), peintre de paysage, gagne l’exposition de Paris. Il est très indépendant et assez solitaire, voyage beaucoup en Italie. Il est un des premier peintre de plein air, ne se mèle à aucun groupe. (Joconde.fr, dessins de Corot) 1844, musé du Louvre, dessin de paysage. A donné un de ses dessins à Pissaro. Il était assez généreux en conseils. Pour lui, l’important c’était les valeurs (si vert

également la caractériser d'oeuvre engagée, puisqu'elle va à l'encontre d'une idée, d'un régime politique. GUSTAVE COURBET L'homme blessé,entre 1844 et 1854, huile sur toile Gustave Courbet peint l'homme blessé entre 1844 et 1854. Cette huile sur toile représente un homme blessé au cœur couché au pied d'un arbre. A côté de cet homme, qui est en réalité Courbet, est posé une épée, sûrement celle qui a blessé l'homme couché. En arrière plan nous pouvons distinguer plus ou moins une prairie

toujours dans l’idée d’être, pendant un temps, des artistes ; choix de l’album photos parfait avec l’idée de nos autoportraits photos, originale, facile à personnaliser customisation de la couverture (ex. : Durer, Van Gogh, Picasso, Courbet…) choix du format paysage pour coller avec l’album choisit Réponse (ou non) à la problématique : * Toujours voulu se rallier à notre problématique dans notre plan ; on se posait des questions lors de chaque travail sur les artistes choisis * Pas