Peintre Engagé

période une redécouverte de l’art antique: Statut/ architecture. Un nouveau regard sur le monde apparait ce qui est en contradiction avec le code fixé par l’église. Alors que les grandes puissances d'Europe rivalisent pour contrôler l'Italie, les peintres italiens du XVe et du XVIe siècle élargissent le champ de la peinture occidentale. Les arts se développent dans un contexte politique particulier. L'Italie n'est pas unifiée et chaque prince, chaque famille qui règne sur une ville veut montrer sa

actuelle préfère retenir le terme « Temps Modernes » à celui-ci. I. DE LA QUERELLE DES ANCIENS ET DES MODERNES À CHATEAUBRIAND, LA MODERNITÉ, FILLE DE LA TRADITION I. A. Le terme de modernité a été inventé par Baudelaire, qui dans « Le peintre de la vie moderne » affirme : « la modernité c'est le fugitif, le transitoire (...) ». Ce qui relève de l'invention mais qui ne dure pas. Le terme « moderne » lui existe depuis le Moyen-Age, trouvé off. Dans un concile en 1075. (« modernitas nostra »

mettre fin aux tiraillements induits par ces deux mouvements, Baudelaire invente la « modernité », qu’il décrit dans Le peintre de la vie moderne  «  il s’agit, pour lui, de dégager de la mode ce qu’elle peut contenir de poétique dans l’historique, de tirer l’éternel du transitoire ». Cet essai, qui fut publié par le Figaro en novembre et décembre 1863, écrit à cet égard, que « le peintre de la vie moderne, étude de haute critique, très curieuse, très fouillée et très originale fera trois feuilletons

(1860) La Chevelure (1861) Réflexions sur quelques-uns de mes contemporains (1861) Richard Wagner et Tannhäuser à Paris) (1861) Petits poèmes en prose ou Le Spleen de Paris (1862), poème en prose Le Peintre de la vie moderne (1863) L'œuvre et la vie d'Eugène Delacroix (1863) Mon cœur mis à nu (1864), journal intime Curiosités esthétiques (1868) L'Art romantique (1869) Journaux intimes (1851-1862)

manière négative en l’associant directement à la vulgarité. Il décrit par la modernité un domaine qui échappe aux règles esthétiques et il oppose la Nature et la Modernité. Baudelaire, lui, se fait le théoricien du concept à travers le Peintre de la vie Moderne. Dans cette partie des Curiosité esthétiques, Baudelaire rend les axes du temps dynamiques et la temporalité n’apparaît plus comme figée. Baudelaire dans un cadre purement esthétique et le détache de la notion de progrès. Si pour

les pouvoirs du poète ; un poème qui propose une esthétique du tableau (au sens d’œuvre picturale) et rend hommage au peintre C.G. à qui est dédié ce « rêve ». Remarque Constantin Guys (1805-1892), un peintre et dessinateurs des plaisirs et des modes du Second Empire. Il est l’auteur de L’homme des foules et Baudelaire lui a consacré un long article enthousiaste dans Le Peintre de la vie moderne (publié dans Le Figaro et 26 et 29 novembre et 3 décembre 1863). Baudelaire a manifestement découvert

recueil de son héros et le romantisme noir. Le narrateur ironise sur l’artificialisme de son héros qui aimera tjs le rouge et les oripeaux de ttes sortes. L’auteur reprend cpdt cet artificialisme à son compte dans un essai sur Constantin Guys, Le peintre de la vie moderne (ch. XI, « Eloge du maquillage ») : après un réquisitoire violent contre le naturalisme du XVIIIme, il fait l’éloge paradoxal de la mode et du maquillage : « Le rouge et le noir représentent la vie, une vie surnaturelle et excessive »

poèmes. Il s’enfonce alors dans le malaise et la misère. En 1866, il est frappé d’un grave malaise et meurt en 1867. 3) 3 POINTS IMPORTANTS 1. Dandysme « A rebours » en 1884 de Huymans - Roman C’est un exemple de dandysme. « Le Peintre de la Vie Moderne », 1863 de C. Baudelaire (France - Critique artistique) Le dandy se révolte au quotidien concret et veut faire de sa vie une œuvre d’art. Le dandysme est basé sur une attitude de vie, sur les facultés les plus précieuses et indestructibles

en revient aussi antique que si elle s'y était oubliée trente ans. Le fils méconnaît le portrait de sa mère, tant l'habit avec lequel elle est peinte lui paraît étranger ; il s'imagine que c'est quelque Américaine qui y est représentée, ou que le peintre a voulu exprimer quelqu'une de ses fantaisies. Quelquefois, les coiffures montent insensiblement, et une révolution les fait descendre tout à coup. Il a été un temps que leur hauteur immense mettait le visage d'une femme au milieu d'elle-même. Dans

10 c) Le regret poignant Conclusion : B se condamne à un amour tjr déçue. La « passante » est conforme à cet idéal Baudelairien. B s’intéresseà à la beauté dans la modernité : ici la parisienne tel que la peinte Constantin Guys que B appelle le peintre du moderne. La réalité dramatiquement perdue est ici récupéré par la poésie.