Peinture animalière

délires, voyeurisme et obsessions. Il multiplie les coups d’éclat publicitaires et les déclarations fracassantes. Sa peinture, malgré une intense production, se renouvelle surtout grâce à une brillante maîtrise technique. Elle s’inspire de diverses sources classiques, de thèmes religieux, ou de pratiques plus contemporaines, comme le pop art d’Andy Warhol ou l’action painting (la peinture gestuelle) de Jackson Pollock.

compliquée : méandres, décors de lignes brisées, losanges, triangles, toutes les formes géom avec des lignes droites. Origine : Soit lié au travail des tapis et textiles différents, soit influence de la vannerie pour tous ces vases : rendre par la peinture les motifs de la vannerie ; petit à petit la surface de vernis noir tend à diminuer et inversement on tend à multiplier les lignes de décor ; au début on a que deux zones de décor sur la partie la plus large de la panse et sur le col. En meme temps

la connaissance de Apollinaire, part pour Paris et s'installe dans le quartier du Montparnasse. En 1912, il épouse Louise Strauss, historienne d’art. Leur relation ne tiendra pas. L'année suivante, il rend visite à Paul Klee et crée ses premières peintures, impressions à la main et collages; il expérimente différents supports et matériaux. Pour en revenir à Paul Klee, on dit de lui qu’il aurait devancé les surréalistes par ses visions, son goût du rêve, son abandon à l'irrationnel, et les abstraits

LA PEINTURE DANS LE MINIMALISME. INTRODUCTION. Contexte. Le terme « minimalisme » apparait en 1937 dans le texte d’un artiste américain né en Russie, John Graham, intitulé « Système et dialectique de l’Art » qui appelle à une peinture uniforme, il réapparait dans un article de Richard Wolheim, paru en janvier 1965 dans Arts Magazine. Cet article cherche à analyser l’une des conséquences de l’esthétique moderne : la faiblesse du contenu, au sens pictural du terme, moyen de minimiser le « contenu

Œuvre Principale : Guernica de Pablo Picasso. Guernica est un tableau peint en 1937 par Pablo Picasso. Il s'agit d'une huile sur toile ayant des dimensions imposantes : 3,51 mètres de largeur sur 7,82 mètres de longueurs. Cette œuvre est actuellement au Musée Reina Sofia, à Madrid. Pablo Picasso dénonce et proteste contre le bombardement de Guernica. Ce tableau a été peint en noir et blanc volontairement, pour renforcer l'aspect dramatique de la scène, pour montrer l'importance du sujet évoquer

lInIen / GrafIkrICht hIque 008 Charte GraP nderdeSIGn 2 habIllaGe /Se SommaIre Inhalt APhIquE ARTE ChARTE GR – GRAfIKRIChTl InIEn 2008 2 1 Charte GraPhIque . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.01 PhIloSoPhIe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.02 ComPoSItIon GraPhIque Generale . . . . . . . . . . . . 1.03 le loGo arte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.04 marque arte – marqueS dérIVéeS .

Venus and Mars Sandro Botticelli I)Venus and Mars was painted in 1483 by the famous Italian artist Sandro Botticelli of the Florentine School during the early Renaissance. This painting is a tempera and oil on poplar and her dimension are 69cm x 173 cm II)Like most of the painting at the time, this one is believed to have been ordered by the Vespucci family due to the wasps around the face of wasps (Vespe in Italian mean wasps ) however it might also be a request from a women who's husband was

et robe de danse, illustrant ainsi, dans la sculpture, les recherches de Degas sur la réalité9. Ces sculptures n'étaient toutefois pas destinées à être montrées mais permettaient à Degas de fixer le mouvement pour ensuite servir de modèles à ses peintures. Les thèmes traités en sculpture sont donc très proches des œuvres peintes, comme les séries de danseuses ou de nus féminins (Le tub, 1880, bronze, Musée d'Orsay10). À la mort de l'artiste, les œuvres seront découvertes dans son atelier, restaurées

Pollock, né le 28 janvier 1912, dans le Wyoming un état situé à l’ouest des Etats-Unis. Il passe son enfance dans l’ouest des États-Unis En 1923, il découvrira la culture indienne des Navajos dans les réserves d’Arizona. Il sera marqué par leurs peintures de sable. Il est de nature solitaire et l’art lui permet de s’exprimer. Il suit des cours d’art à New York. Pendant l’hiver 1946-47, il va inventer le « dripping ». Cette technique lui a valu le surnom de Jack the Dripper (« Jack l'égoutteur »

coquille saint-jacques». Le trompe-l’œil est ici utilisé de manière moins révolutionnaire que lors des expériences antérieure. Picasso exécuta cette toile en se souvenant de l’habitude qu’avait son père d’attacher à sa toile des morceaux d’autres peintures afin de susciter des idées ou des effets nouveaux. Il réalise une nature morte qu’il situe dans un café, et composée d’un citron, d’un verre, d’une huître, d’un journal et d’une pipe, puis il applique un bout de toile cirée à motif de cannage, destiné