Peinture baroque

 La peinture Classique du 17e Synthèse : L'effet / l'ordre... Si la baroque cherche le mouvement, les effets, l'abondance, s'adressant davantage aux sens à travers des formes « ouvertes » qui s'étendent, s'envolent ; le Classicisme prône l'ordre et l'idéal, la construction par la forme fermée, définie, isolée... La première moitié de 18eme La peinture Rococo... A la fin du regne de Louis 14, en 1715, goût nouveau pour le motif décoratif de la « rocaille » (grottes, coquillages... qui

l'influence de l'Italie, s'étend dans toute l'Europe ou « essor intellectuel provoqué à partir du 15e, en l'Italie puis toute l'Europe, par un retour aux idées puis à l'art antique greco-latin ». Contrairement à certains termes utilisés ( gothique, baroque ) pour désigner des courants artistiques, le mot Renaissance a eu un sens très positif dès le début. « Renaissance » marque une rupture nette avec le passé et désigne une rupture culturelle qui dépasse le domaine artistique ( pensée, vie des institutions

Le Baroque Introduction : « Baroque » vient de « barrocco » (adjectif portugais « perle de forme irrégulière »). Au départ, le terme n’est applicable que pour les arts figuratifs. Il n’existe pas d’art poétique baroque, c’est l’art du mouvement, une esthétique, une vision du monde, un comportement, une manière de réagir à une crise. Le baroque est d’abord un terme négatif, péjoratif qui qualifie tout ce qui est « bizarre »,  « extravagant », « hors norme » ou « sans valeur ».C’est progressivement

l’appellation L’adjectif baroque est signifie « bizarre, excentrique… » dans la langue commune. Ce mot vient du portugais « barocco » qui veut dire « perle irrégulière ». Au 16ième siècle, il qualifie tout ce qui parait bizarre et compliqué. Il s’agissait d’un style architectural qui ne respectaient plus les règles de la renaissance. Par la suite, à la fin du 19ième siècle, ce mot perd sa valeur péjorative pour désigner toute une époque. Dans l’histoire des arts, le baroque nait dans l’Italie du 16ième

mais romantique par la manière dont la femme est disposée et par la présence d’êtres cauchemardesques. Il est autant poète que peintre et graveur. Il illustre les poèmes qu’il compose. Sa manière de faire se rapproche de celle de Füssli. C’est une peinture qui a un grand souffle et qui est influencée par le maniérisme, Michel-Ange, l’art gothique. ------------------------------------------------- ------------------------------------------------- -------------------------------------------------

connotation péjorative. Il désigne en art, une plénitude et une décadence en lien avec la naissance des sciences modernes, le triomphe du rationalisme, la découverte du Nouveau-Monde et la Contre-Réforme. Il se retrouve en architecture, sculpture et peinture. Il se caractérise par un naturalisme –réalisme, la lumière en lien avec la couleur, un art de la composition et un dessin plus libre. Cela se retrouve en Italie, France, Hollande et en Espagne. -Caractéristiques : on recherche le mouvement avec

autre pour son oeuvre "le christ a la colonne". Pedro Roldan appartient au mouvement baroque. 1.2 Une des caractéristique de la sculpture baroque fut d’ajouter des éléments sculptés supplémentaires, par exemple, des éclairages dissimulée ou des fontaines.Le baroque va aussi amener des mouvement plus fuide, plus naturel. En sculpture baroque ce fut Le Bernin qui marqua si bien qu'il fût surnommé le « second Michel-Ange », le

Moyen-Age avec celui des danses macabres. Le XVIème siècle voit l’apparition d’un nouveau répertoire. Les vanités furent très répandues à l'époque baroque (XVIe et XVIIe siècles) et sont comme un rappel constant à l'homme de ce “Mémento mori” (Souviens-toi que tu mourras), pour lui faire considérer l'inutilité de s'attacher aux plaisirs de son temps. La peinture à caractère moral est favorisée par les thèses calvinistes, liées à l’idée de grâce et de rédemption. Les vanités à nature morte connaissent

Ans 1624 – 1642 : Richelieu ministre 1635 : Fondation de l’Académie française 1643 – 1661 : Régence d’Anne d’Autriche 1643 – 1661 : Mazarin ministre 1661 : Début du règne de Louis XIV (qui s’achèvera en 1715) Le contexte historique : Le Baroque se développe dans un contexte politique et religieux mouvementé, marqué par la Réforme (schisme survenu dans le christianisme et qui donna naissance au protestantisme). En Italie, c’est avant tout le style de la Contre-Réforme ; en donnant aux manifestations

artistique : - Peintres importants : Watteau, Boucher, Fragonard, Chardin, Battista Tiepolo (rococo similaire au baroque mais un peu plus érotique, léger et décadent). On trouve aussi pour le néoclassicisme Gavin Hamilton, J-L David, A-J Gros, Mengs, Girodet. Le portrait est une forme privilégiées des peintures au 18e siècle ainsi que les lignes dans les peintures. - Musique : le style baroque apparaît avec Bach, Rameau, Telemann, Vivaldi ainsi que la période classique avec Mozart, Beethoven. -