Pelléas et Mélisande

mariage de Figaro)) f) le théâtre romantique En comédie : Musset En drame : V. Hugo (Hernani, Ruy Blas), rompt avec le théâtre classique et emprunte au baroque autant qu'au Romantisme. g) le théâtre symboliste Maeterlinck (L'Oiseau Bleu, Pelléas et Mélisande). La farce Dès le Moyen-âge, la Farce de Maître Pathelin illustre la veine populaire. Le courant s'est maintenu bien que l'on ne conserve que peu de traces de cette littérature populaire. Au XXe, on la retrouve chez A. Jarry (Ubu Roi), Ionesco

CHRONOLIGE et contexte historique Baudelaire : Les Fleurs du Mal Rimbaud : Une Saison en enfer Verlaine : Langueur Verlaine : Les Poètes maudits Jean Moréas Manifeste du symbolisme Valéry : Paradoxe sur l'architecte Maeterlinck : Pelleas et Mélisande 1857 1873 1883 1884 1886 1891 1892 Mallarmé : Crise de vers 1897 C'est le siècle qui a marqué le début des grands mouvements révolutionnaires européens, qui ont renversé l'absolutisme, implanté l'économie libérale et démantelé

1893. Il fera peu de représentation. Il fait des textes qui résiste au theatre ( esthétique symboliste ). --- > Lugné - Poe Il prend le relai en accomplissant un evenement du siecle. En montant un auteur symboliste belge : Maetulinck : Pelleas et Mélisande Il montre alors qu'il est possible de monter une piece de theatre symboliste. Il invente le theatre de l'Oeuvre. Il a monter aussi des auteurs naturalistes. Il monte le theatre d'Alfred Jarry --> Ubu roi ( écrit en 1896 et jouer en 1950 )

le théâtre naturaliste et son regard sombre sur le monde contemporain (Henry Becque : Les Corbeaux - 1882, Octave Mirbeau : Les Affaires sont les affaires - 1903) ou le théâtre symboliste avec sa force de suggestion et ses correspondances poétiques (Pelléas et Mélisande de Maeterlinck en 1892 que mettra en musique Debussy). On retient également quelques autres aspects originaux de la période comme le théâtre de provocation burlesque d'Alfred Jarry (Ubu Roi – 1888), le théâtre à la fois lyrique et épique,

vers Les thèmes essentiels du mouvement : * La quête de l’Idéal * La pureté et le blanc * La mélancolie Auteurs : * Laforgue * Les complaintes * Rodenbach * Bruges-la-morte * Maeterlinck * Pelléas et Mélisande 20ème siècle * Poèmes plus modernes Apollinaire * Le poète de la modernité * Peu de ponctuation dans les poèmes * Totale liberté formelle * Parle de choses concrètes de la vie réelle * Retranscrit les bouleversements

qui ont contribué à transformer la conception du drame avec dans cette forme neuve trois concepts : le drame statique , le personnage sublime et le tragique quotidien . deux des principales œuvres qui le rendirent célèbres : l Oiseau bleu et Pélléas et Melisande , dont Debussy fit un opéra reprenant les nouvelles conceptions esthétiques du dramaturge belge. .  Maeterlinck fut aussi un essayiste qui connut le succès auprès du grand public Il part à la découverte philosophique du monde végétal et des

de la construction. La tonalité est élargie et le chromatisme est fréquent mais les fonctions tonales sont respectées. Après quelques mélodies (lieders), il écrit sa première œuvre importante : sextuor pour cordes op.4. Les Gurre-Lieders, Pélléas et Mélisande qui est d’une expressivité de type romantique, 1er quatuor en ré mineur op.7. Les œuvres suivantes tendent à excéder le langage tonal : tonalité dite « suspendue ». il annonce sa période atonale. Il tire toutes les conséquences de la chromatisation

un art pur, exigeant, où le symbole permet le passage du monde matériel au monde des idées. Avec le symbolisme, le rêve, la suggestion, le fantastique l'emporte.占上风 Le roman Contes cruels d'Auguste de Villiers de l'IsleAdam Le théâtre Pélléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck. Ubu Roi d'Alfred Jarry La poésie Les Complaintes de Jules Laforgue Une Saison en enfer, les Illuminations d'Arthur Rimbaud Poèmes saturniens, Fêtes galantes de Verlaine Le surréalisme Le surréalisme qui naît dans

d'instruments différentes pour chacun des vingt et un chants du cycle, et le chanteur soliste utilise la Sprechstimme (terme allemand pour «!voix parlée!»), ou Sprechgesang («!chant parlé!»), un mélange de parole et de chant. Dans le poème symphonique Pelléas et Mélisande (1903) et dans le Quatuor à cordes n° 1 (1905), Schoenberg parvint aux limites du monde tonal; avec la Symphonie de chambre n° 1, opus 9, il écrivit sa première partition «!expressionniste!». Les suivantes, parmi lesquelles le Quatuor à cordes

travail de Claude Debussy. Ses choix de textes et de thèmes proviennent presque uniquement du canon symboliste. Des compositions telles que ses arrangements de Cinq poèmes de Baudelaire, différentes mélodies sur des poèmes de Verlaine, l'opéra Pelléas et Mélisande, et son ébauche illustrant deux histoires d'Allan Poe,Le Diable dans le beffroi et La Chute de la maison Usher, indiquent les goûts et les influences symbolistes de Debussy. Son œuvre clé, la Prélude à l'après-midi d'un faune, était inspirée