Peut On éprouver Du Plaisir Devant Une Tragédie

théâtre tragique de la Renaissance Garnier, La Taille, Montchrétien tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 Thèse de doctorat de Littérature française Sous la direction de Mme le Professeur Nathalie Dauvois Soutenue publiquement Le 17 décembre 2007 Devant un jury composé de Mesdames et Messieurs les Professeurs: E. Berriot-Salvadore (Université P. Valéry Montpellier III) N. Dauvois (Université de Toulouse le Mirail) R. Esclapez (Université de Toulouse le Mirail) M-M. Fragonard (Université de Paris

composé dans une période difficile et témoigne de la remarquable énergie de Molière toujours prêt à combattre. Ce n’est pas un texte de commande mais librement choisi. La défaite d’Alceste l’aida-t-elle par contrecoup à vaincre la tentation de renoncer devant tant de difficultés ? 1.2.Le contexte historique En 1666, la France est en paix depuis 7 ans. Les guerres de religion sont officiellement achevées depuis la promulgation de l’Edit de Nantes. Si les tensions religieuses persistent, elles sont

chaîne illusoire de sentiments : le personnage textuel « éprouve » un sentiment, que le comédien « éprouve » à son tour et que le spectateur, à son tour, « éprouve » ou devrait bien éprouver. Triple illu- sion : personne n’éprouve ce sentiment, ni le personnage, être de papier, qui aurait du mal à éprouver quelque chose, ni le comédien, qui éprouve bien des émotions sur scène, mais justement pas celles qu’il montre, ni le spectateur qui éprouve aussi des émotions, mais, là non plus, ce ne sont pas

tout ce qu'il désire, qui le soumet à son imagination, qui le lui rend présent et sensible, qui le lui livre en quelque sorte, et pour lui rendre cette imaginaire propriété plus douce, le modifie au gré de sa passion. Mais tout ce prestige disparaît devant l'objet même ; rien n'embellit plus cet objet aux yeux du possesseur; on ne se figure point ce qu'on voit ; l'imagination ne pare plus rien de ce qu'on possède, l'illusion cesse où commence la jouissance. Le pays des chimères est en ce monde le seul

MÉDÉE Tragédie de Thomas Corneille 1693 INTRODUCTION "Un Gascon chez les morts depuis peu descendu Crioit là-bas comme un pendu : Le diable emporte la Médée Et le fat qui l'a composée ! En un mot il crioit si fort Que le grand Corneille et Quinault A grands pas vers lui s'avancent Et curieux lui demandèrent Ce que signifioient ces cris? C'est un chien d'opéra contre lequel je gronde Car il m'a fait sortir du monde. Vous y mourutes de plaisir? Non messieurs de par tous les diables ! Les vers

Baudelaire suggère par ce titre qu'il existerait une beauté propre au mal. De plus, la préposition "du" est importante : elle indique certes l'appartenance mais aussi l'origine : les fleurs sont extraites du mal, ce qui signifierait que la poésie peut transformer le mal et la laideur en beauté. Enfin, le fait que "Mal" soit au singulier montre que Baudelaire englobe toutes les formes de souffrance et de misère : mal social, mal moral, mal physique, mal psychique... Le spleen et l’idéal

problématique nous verrons dans un premier temps que, nous découvrons l’Amour passionnel qui est l’élément déclencheur d’un changement brutal de situation, que cet Amour est idéalisé et enfin, nous assisterons à la représentation théâtrale d’une tragédie. Ensuite, nous humerons un grand Amour au parfum de chrysanthème, en nous attardant sur la figure ambigüe de Manon Lescaut, pour montrer en quoi elle est l’image de la picara du XVIIIème français et enfin, comment la fleur se fane peu à peu et nous

délibératif, les stances du Cid. - Concernant l’acteur, personne ne s’étonne du fait qu’on l’ait vu mourir à l’acte V et qu’il se relève pour les applaudissements. On ne s’intéresse à lui que lorsqu’il est sur scène. Personne ne se demande ce qu’il peut bien faire pendant qu’il est dans les coulisses. - Le spectateur quant à lui est conduit à tenir le rôle de voyeur. Il n’agit pas et les acteurs font comme s’il n’était pas là. Et si parfois, un acteur prend soudain à parti le public, l’effet de surprise

des instruments de communication, mais des outils d’information. On ne peut pas discuter avec la télévision ! C’est plutôt le contraire, on la subit assez passivement. La communication suppose une information réciproque. Cela veut dire que deux sujets échangent, partagent du sens. D’autre part, si on éprouve un tel besoin irrépressible de communiquer, c’est peut-être justement sur le fond d’une réalité de fait qui est la tragédie de l’incommunicabilité ! l'absence de relation. Mais avons-nous

de Castro. Les reproches qu'on lui fit ont été : - le sujet n’était pas de l’Antiquité mais espagnol. Lors de la période d’écriture, la France est en guerre contre l’Espagne. - il est accusé de n’avoir pas su choisir entre la comédie et la tragédie, préférant former cette pièce hybride. - de n’avoir pas respecté la règle des trois unités. - son œuvre n'était pas très vraisemblable, avec un trop grand nombre de péripéties : la querelle entre les deux pères, tout d'abord verbale puis se terminant