Phedre Intrigue Principale

princesse de Clèves est une œuvre savamment façonnée par Madame de Lafayette. Les caractéristiques de l’esprit classique y règnent dans chacune des phrases écrites et travaillées avec soin, l’héroïne, la princesse de Clèves peut être comparée à la Phèdre de Racine, personnage tragique, déchirée entre la passion et la vertu, entre l’amour et la fidélité, ce roman n’est qu’un théâtre, le regard et la vision y sont omniprésents et nous sommes comme sur scène, jamais indifférents, en train d’admirer Madame

succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grande création où l'on trouve au côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Auteur à succès mais ébranlé par les cabales et ayant renoué avec le jansénisme, Racine abandonne le théâtre, devient Historiographe du Roi et entre à l'Académie française en 1672. C'est pour répondre à la demande de Madame de Maintenon qu'il

1886, dans lequel il reconnaît Rimbaud, Verlaine et Mallarmé comme maîtres du symbolisme. Jean Moréas, René Ghil et Jules Laforgue en sont les grands représentants. Les emblèmes du symbolisme Paul Verlaine pratique un art de la suggestion. Ses principaux recueils confèrent le primat absolu à la musique, seule capable de transporter l’âme vers des ailleurs inconnus. Arthur Rimbaud fait de sa poésie une exploration de l’inconnu. Tout sens immédiat disparaît au profit d’hallucinations, d’« illuminations

règles de la tragédie classique, avec comme référence principale Aristote. L'héritage grec et romain fournit les sujets, mytiques ou historiques. Les thèmes traités : la révolte, l'opposition à des forces adverses, la fatalité. Ces sujets permettent de présenter et d'illustrer des problèmes contemporains. Les règles du théâtre classique que les auteurs du XVII siècle devaient suivre (et en particulier pour la tragédie) : - la règle principale: "plaire et instruire" - La règle des trois unités

différents procédés : -L’humour : un sujet sérieux est traité de manière légère ; si le sujet est particulièrement dramatique et le registre adopté très léger, on parle d’humour noir -L’ironie : On laisse entendre le contraire de ce que l’on dit. Son principal procédé est donc l’antiphrase. -L’absurde : Les événements présentés et leur interprétation sont en décalage, si bien que ce qui se passe paraît étrange ou incompréhensible. -Le burlesque : un genre ou un registre noble comme l’épopée est traité

instable où tout n’est qu’illusion, le classicisme impose l’idée d’un monde gouverné par la raison où les règles sont de rigueur. Ainsi, L’Illusion comique de Corneille ou Hamlet de Shakespeare sont des œuvres baroques tandis que la tragédie de Racine Phèdre ou encore Tartuffe de Molière appartiennent au mouvement classique. Molière écrit en 1665, Dom Juan ou Le Festin de Pierre. Cette pièce relate du « quotidien » d’un homme libertin invétéré et blasphémateur : Dom Juan, dont l’art de vivre réside dans

pas le public. On écarte donc la violence physique, mais aussi l'intimité physique. Par exemple au théâtre, les scènes violentes doivent ainsi être racontées par un personnage. Cependant, quelques exceptions sont restées célèbres comme les morts de Phèdre et de Dom Juan dans les pièces éponymes de Racine et de Molière ainsi que la folie du personnage d'Oreste dans Andromaque. L’idéal esthétique et moral Il existe un idéal artistique et moral à ce mouvement, un art de pudeur et de modestie.

royaux : Les personnages royaux semblent à première vue ne jouer qu'un rôle tout à fait secondaire mais ils ont tout de même un pouvoir certain sur les personnages romanesques de par leur rang social. En effet, le Roi et les reines sont tellement intrigués par le fait que Mme de Clèves et M. de Nemours dansent ensemble sans se connaître qu'ils se permettent de les interroger sans même “leur donner le loisir de parler à personne”. Ils semblent alors aux yeux du lecteur quelque peu despotiques mais cette

ans, il peut assumer lui-même les responsabilités du pouvoir. Pendant ces vingt-cinq premières années de son long regne, il travail patiemment à imposer sa toute puissance, à assurer l’unité et la force de son royaume. Il poursuit Quatre objectifs principaux. -Concentrer tous les pouvoirs : son premier but est de concentrer entre ses mains tous les pouvoirs. Pour y parvenir, il veille à ce qu’aucun de ses ministres ne prenne une place trop importante. Le temps où Richelieu, puis Mazarin déterminaient

référerez également : I- Au manuel de textes - p.148-150 : histoire du théâtre, p.168, Brecht ; p.170-le théâtre dans le théâtre ; p.218 Notes et Contre-notes Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet