Phèdre Dénouement Acte 5

à la poièsis ou le règne de l’imagination S4M4 : Théâtre classique Quelques outils pour l’analyse du théâtre - Présentation de Phèdre de Racine Leçon littéraire : La mise en scène du destin dans Phèdre Explication linéaire de la scène d’exposition Commentaire composé de la scène 5/acte 2 (scène d’aveu de l’amour coupable de Phèdre) Étude de la scène du dénouement Présentation de Tartuffe de Molière S4M5 : histoire des idées et de l’art (20ème siècle) La sécularisation de la société française :

encore amoureuse de son époux défunt, Hector. Dans cet extrait de l’acte V et donc du dénouement, écrit en vers et alexandrin, Hermione, qui vient d’envoyer Oreste assassiner Pyrrhus, se demande si elle a pris la bonne décision. On est donc face à un monologue délibératif. Nous allons nous intéressé à cette délibération, à la façon dont Hermione prend sa décision. Nous verrons la manière dont Hermione justifie son acte, et par là, se conforte dans ses idées, puis aux marques de son hésitation. I

Matamore” Corneille: Le Cid: « le dialogue des pères », « La tirade de Don Rodrigue » Etude d’un genre littéraire : le théâtre. La parodie du registre épique Les paroles des personnages (stichomythie, dialogue, tirade), l’intrigue (exposition, nœud, dénouement) Répondre à des questions de compréhension Présentations des questions d’interprétation Itinéraire 1: Le modèle héroïque du chevalier  Problématique: Comment est illustré le conflit intérieur? Il Tasso, La Gerusalemme liberata Corneille:

Paris, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Il est issu d’une famille de la riche bourgeoisie marchande Parisienne. Molière 1622 – 1673. 5 juin 1666= première présentation au palais royal le théâtre, succès honorable. Pièce qui a été beaucoup su ; et de conversation par rapport au personnage « Alceste » deux points de vues différents. Misanthrope= homme qui manifeste de la haine et de

Sommaire des documents : 1- Le héros tragique 2- L’argumentation dans la tragédie 3- Tragédie et fatalité 4- Le tragique entre fatalité et liberté 5- La faute tragique 6- La crise tragique 7- Comment définir le héros racinien ? 8- La dramaturgie : temps, lieu et action 1-Le héros tragique Dans la mythologie grecque, le héros est un demi-dieu, fils d’un dieu et d’une mortelle. Sa naissance en fait donc un être d’exception. Elle justifie par voie de conséquence ses exploits. Né des amours

caractérise du triple point de vue des règles, des thèmes et de l'action dramatique. Les règles. - Les héros tragiques sont des personnages nobles : roi ou descendant des dieux (le bourgeois et le paysan appartiennent au genre de la comédie). Ainsi, Phèdre est la fille de Minos, roi de Crète, Titus est empereur et fils de l’empereur Vespasien. - L'alexandrin est le vers privilégié de la tragédie dont les personnages s'expriment dans un style noble, excluant les termes trop crus ou simplement trop

discuter cette opinion en s’appuyant sur les textes de corpus (Les Femmes Savantes de Molière, PHEDRE de Racine, Le mariage de Figaro de Beaumarchais, La leçon d’Ionesco) et de nos lectures personnelles [….], ainsi que les mises en scène que nous avons vues. Tout d’abord nous pouvons constater que les textes de corpus ne datent pas de la même époque : Les Femmes Savantes datent du XVII ème siècle tout comme PHEDRE de Racine alors que Le mariage de Figaro est du XIIX ème siècle et La leçon d’Ionesco provient

Les caractéristiques de la comédie et du vaudeville 5- Les composantes de la pièce : Les thèmes L’intrigue Les personnages La dramaturgie Le rôle des accessoires 1- Lecture analytique des extraits suivants : La scène d’exposition Le dénouement 1- Activités complémentaires : Vocabulaire du théâtre : texte et représentation La comédie  Genre et registre: étude d’un extrait de Molière La tragédie : genre et registre : étude d’un extrait de Phèdre Sujet d’invention : imaginer le jeu de scène d’un extrait

Bérénice de Racine Une pièce typiquement tragique Le titre lui-même, «Bérénice», est typiquement un titre de tragédie. En effet comme l’a remarqué Bergson dans le rire, les tragédies ont souvent pour titre un nom propre (on peut citer Antigone, Phèdre, Othello...) parce que les caractères qui sont incarnés par les personnages sont entièrement absorbés et éclipsés par eux - alors qu’au contraire dans la comédie, qui a souvent pour titre un nom commun (l’Avare, le Bourgeois gentilhomme, les précieuses

Horaces, contre trois Albains, les frères Curiaces. Ironie du sort, les deux familles sont liées, puisque l’un des Horaces est marié à Sabine, une Curiace, tandis que Camille, sœur d’Horace, est fiancée à l’un des Curiaces. (p.42) 9Dans la scène 5 de l’acte IV d’Horace de Corneille, la progression de la violence aboutit au meurtre de Camille. (p.43) 10On trouve la figure de l’anaphore dans cet extrait des imprécations de Camille : « Rome, l’unique objet de mon ressentiment ! / Rome, à qui