Phèdre Inspire Pitié Et Terreur

d'un inventeur. - intelligence (intelligent - intelligente) : Doué d'une aptitude individuelle à réfléchir et à comprendre. • Un enfant supérieurement intelligent. - miséricorde (miséricordieux - miséricordieuse) : Indulgence accordée par pitié (soutenu). [Remarque d'usage: sans article]. Synonyme: pardon. • Elle demande miséricorde. - modestie (modeste*) : Modération et discrétion dans l'appréciation de soi-même. • Il répondit sans fausse modestie. - noblesse (noble*) : Grandeur

dramaturges. C’est le cas en France, où Molière est très apprécié que ce soit en tant que dramaturge ou qu’acteur. Sa troupe et lui atteignent une réputation excellente dans le comique vers 1660. De plus, Molière attire un public plutôt jeune car il inspire à l’émotion des hommes par ses pièces engagées. Il a d’ailleurs été élu premier farceur de France et est considéré comme « le patron de la comédie française ». Corneille connut une carrière brillante, que vint couronner son élection à l'Académie française

dans sa poitrine « une hydre aux dents de flamme / Qui [lui] serre le cœur dans ses replis ardents » (v. 354-355) : il aime la reine en secret, d’une passion dévorante. Ruy Blas, personnage désespéré et dominé par une passion dangereuse, inspire donc au lecteur la pitié et la peur. C’est pourquoi cette scène a également une tonalité tragique. La fin de l’acte décrit la métamorphose de Ruy Blas. Identifiez l’accessoire qui lui permet de changer d’identité et faites la liste des objets qui, dans cet acte

la règle de bienséance en exclusion de tout ce qui irait contre la morale, la violence « obscène » ne doit par exemple pas être montrée sur scène, et les comportements déviants doivent être châtiés comme Don Juan à la fin de la pièce de Molière ou Phèdre dans l’œuvre de Racine. L’art doit « purger les passions (la catharsis aristotélicienne) avec la tragédie et corriger les mœurs en riant avec la comédie ». Cette bienséance et cette volonté morale s’accompagnent de la bienséance langagière, même si

Pléiade. Cette œuvre constitue une réflexion sur les moyens d’enrichir la langue française tels que le rappel de mots disparus. Par ailleurs la Pléiade défend également l’imitation des genres et des auteurs gréco-latins mais dans le but de s’en inspirer et uniquement pour pouvoir les dépasser, la Pléiade ne se contente donc pas de reproduire l’art antique. + très forte influence du poète italien Pétrarque (Renaissance italienne), qui écrit des sonnets amoureux qui servent de modèles aux auteurs

avec les caractères, l'élocution, la fable, la pensée et le spectacle. Dans le théâtre épique brechtien, on parle plutôt de songs Chiasme Figure formée d'un croisement de termes (ex. : « J'ai langui, j'ai séché, dans les feux, dans les larmes », Phèdre, v. 690). Molinié 1992 . Choreia Dans le théâtre grec, intervention du choeur, faite de danse, de musique et de poésie. Cette dernière est la seule partie conservée de façon intégrale, mais les deux autres sont évoquées dans certaines indications

sont, comme on les dit et comme elles devraient être. L'imitation est à la base des différents arts et notamment de la tragédie, qui est définie comme "l'imitation d'une action noble, conduite jusqu'à sa fin et ayant une certaine étendue". Suscitant pitié et crainte dans l'esprit du spectateur, la tragédie "accomplit la purgation des émotions de ce genre (catharsis)" Sa définition de la comédie (il ne l’évoque plus par la suite, on suppose qu’il n’a pu achever son projet ou…) « La comédie est, comme

fatalité d'un destin qui les conduit le plus souvent à la mort ou au malheur. Elle reprend le mot d'ordre d'Aristote et de la tragédie antique en se voulant catharsis : évacuation des passions néfastes par le biais d'un spectacle qui inspire à la fois « terreur et pitié ». La comédie, florissante aux xviie (Molière) et xviiie siècles (Beaumarchais, Marivaux), se caractérise par quatre traits principaux : ses sujets sont tirés de la vie quotidienne ; ses personnages sont de condition moyenne et fortement

tragédie grecque, avec sa moisson de chefs-d'œuvre, dura en tout quatre-vingts ans[5]. » Caractérisée par des spécificités de jeu, de structure, la tragédie occupe une place particulière au sein de la société athénienne. Les tragédies grecques ont inspiré de nombreux auteurs dans les siècles suivants, et constituent jusqu'à aujourd'hui une référence incontournable, qui se traduit par la fréquence de la reprise de sujets et de personnages propres aux tragiques grecs. Sommaire [masquer] * 1

Malherbe Dessein de quitter une dame… page 132 Objectifs – Aborder le poète que salueront les classiques – Étudier l’expression poétique du sentiment amoureux Repères Depuis le xvie siècle, la poésie amoureuse est dominée par le courant inspiré de Pétrarque, parfois rehaussé d’une veine néo-platonicienne : l’idéalisation de la femme, objet inaccessible d’un désir éperdu, fait de la passion amoureuse une épreuve bouleversante mais douloureuse, souvent vouée à l’échec. Ce courant trouve un