Phèdre La Violence

Table des matières I. Le contexte de l’écriture du Phèdre 2 1) La démocratie athénienne 2 2) La rhétorique des sophistes 2 3) Socrate 2 II. Les grands thèmes de Phèdre 3 1) L’âme 3 2) Le monde des Idées (intelligible) 3 3) De l’amour à la philosophie 4 III. La parole dans le Phèdre 4 1) Les formes de la parole 5  Le dialogue 5 Le caractère théâtral de la parole 5 Les paroles mises en abyme 5  Les trois discours 6 Le discours de Lysias 6 Le premier discours

L'aveu d'Hippolyte à Théramène : Remarques sur l'exposition de Phèdre « Rien n'est plus difficile que de faire une bonne exposition », rappelle justement Jacques Schérer dans sa Dramaturgie classique en France [1]. Sans m'étendre sur tous les problèmes qui se posent alors au dramaturge, je me contenterai de rappeler que la principale difficulté consiste à renseigner le spectateur d'une manière aussi vraisemblable et naturelle que possible. Car les personnages doivent apprendre

l'illusion est écrite en alexandrin, or personne ne s'exprime ainsi dans le monde réel, dans Phèdre de J. Racine tout est en alexandrins, de plus il évoque les dieux grecs a de multiples reprises, alors qu'ils ne sont pas réels, d'ailleurs dans la plupart des pièces les auteurs font référence aux dieux. Dans « Le Visiteur », Dieu est présent tout au long de l'histoire. D'autres part, dans la scène d'exposition de Phèdre quand Hippolyte et Théramène présentent les personnages et les lieux : « Le dessein en

effrayés et rebutés par cette statue imposante et poussiéreuse, ce monstre sacré si lointain qu'il en devient incompréhensible. Parmi ces œuvres terrifiantes, Phèdre tient une place de choix dans le hit parade des tortures lycéennes. Une admiration bruyante et autoritaire provoque souvent des réactions de rejet. Pourtant, il faut se dire que si Phèdre est un "classique", ce ne peut être à cause d'un consensus arbitraire, qui tend à fossiliser les oeuvres en voulant leur faire traverser le temps. Il est

héroïsme en acceptant un destin fatal. On appelle « La crise tragique » celle qui contient : - L’intervention d’une force supérieure ou d’une divinité - L’obligation morale - L’emprise d’une passion * L'histoire de l'humanité est marquée par la violence, la guerre et la mort, comme s'il s'agissait de l'unique loi qui régit les relations entre les hommes. Ainsi la condition humaine est tragique, et il n'est donc pas étonnant que ce thème soit récurrent dans toute la littérature. * Quand on parle

L'aveu amoureux au théâtre Phèdre, Racine, Acte II,5 (1677) Tartuffe, Molière, Acte III,3 (1669) On ne badine pas avec l'amour, Musset, Acte III,8 (1834) Electre, Giraudoux, Acte II,6 (1937) Phèdre, Racine, Acte II,5 HIPPOLYTE. - Madame, il n’est pas temps de vous troubler encore. Peut-être votre époux voit encore le jour ; Le Ciel peut à nos pleurs accorder son retour. Neptune le protège, et ce Dieu tutélaire Ne sera pas en vain imploré par mon père. PHEDRE. - On ne voit point deux

aussi voir les effets calcul és et rares par lesquels il prépare son spectateur à recevoir «cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie». (préface de Bérénice) Mots-clés: Exposition, Andromaque, Britannicus, B érénice, Phèdre, Scène Initiale, Vraisemblance, Confident. 116 Plume 12 Introduction Dans la contexture d'une pièce classique, l'exposition «est la partie qui fait connaître tous les faits nécessaires à l'intelligence de la situation initiale.»(Scherer

des différents régimes politiques 2. La leçon de Jupiter Conclusion Poète français du XVIIe siècle, Jean de La Fontaine (1621-1695) consacre sa vie à la poésie. Il prend souvent pour modèle des écrivains grecs ou latins comme Esope ou Phèdre pour écrire des récits mettant en scène des animaux dotés de caractères humains, qui lui permettent d'exprimer une morale. Dans « Les grenouilles qui demandent un roi », il critique les défauts des hommes en les comparant à des grenouilles confrontés

travers le dialogue est fait de répliques de tailles diverses, de l'échange vif par vers ou courtes phrases qui se répondent (stichomythie) aux répliques longues et élaborées qui constituent des tirades (exemple : le récit de Théramène à la fin de Phèdre de Racine). Quand le personnage est seul sur scène (ou se croit seul) et s’exprime, il s’agit d’un monologue. Celui-ci a pour fonction l’information du spectateur et l’introspection du personnage qui fait le point avec lui-même comme Figaro (Le

Commentaire littéraire Phèdre, Acte V scène VI . De Jean Racine Tout au long de ce récit tragique le sentiment de terreur est omniprésent. Ce sentiment est renforcé par les différent champs lexicaux comme celui de la douleur et du malheur ou encore le lexique du feu qui connote l’enfer. Ce récit nous raconte la mort d’un héros épique. L’œuvre s’intitule Phèdre et la partie étudié est l’Acte 5 , scène 6 , lors de cette scène Theramene qui est le gouverneur de Hippolyte décris au père d’Hippolyte