Phèdre La Violence

Introduction : La Fontaine remet le genre de la fable à la mode au XVIIème siècle en pleine apogée du classicisme en s’inspirant des Anciens, Esope et Phèdre. Les mettant à l’honneur du Dauphin de France (fils de Louis XIV et de la reine Marie-Thérèse 1661-1711), il utilise souvent le monde animal pour montrer les injustices de son temps. La fable, petit apologue, s’inscrit avec lui dans le classicisme du siècle de Louis XIV, « plaire et instruire ». (contexte littéraire et auteur) Le Loup

Conformément au respect de la vraisemblance, de la morale, l'acteur ne doit pas choquer le spectateur (pas de présence de sang sur la scène). De ce fait violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportés aux spectateurs sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres.

s’est beaucoup inspiré des Anciens, Esope et Phèdre (voir Querelle des Anciens et des Modernes). Cependant, il a totalement renouvelé le genre. En effet, la fable n’est plus la sèche démonstration d’une morale. Elle est un court récit comportant une intrigue à travers laquelle il démontre avec brio sa parfaite maîtrise de la langue et du vers. La fable est un récit allégorique à fonction ou visée didactique écrit d’abord en prose (Esope) puis en vers (Phèdre) représentant souvent des animaux en hommes

la Terre ; enfin, de ce que j'ai profané la vertu, en souffrant qu'on appelât de ce nom ma soumission à tes fantaisies. Tu étais étonné de ne point trouver en moi les transports de l'amour : si tu m'avais bien connue, tu y aurais trouvé toute la violence de la haine. Mais tu as eu longtemps l'avantage de croire qu'un cœur comme le mien t'était soumis. Nous étions tous deux heureux ; tu me croyais trompée, et je te trompais. Ce langage, sans doute, te paraît nouveau. Serait-il possible qu'après

par simple exhortation et par seule raison, il se laisse conduire. Le second au contraire est tortu, épais, jointuré au hasard ; il a le cou trapu, l’encolure épaisse, le visage camard, la robe noire, les yeux glauques ; il est sanguin, ami de la violence et de la vantardise ; velu tout autour des oreilles, il est sourd, et n’obéit qu’avec peine à l’aiguillon et au fouet. Quand donc le cocher, apercevant un objet digne d’amour, sent toute son âme se pénétrer de chaleur et se voit atteint par la démangeaison

même né à cette époque, » répondit l'agneau. Alors le loup reprit : « Quelle que soit ta facilité à te justifier, je ne t'en mangerai pas moins. » Cette fable montre qu'auprès des gens décidée à faire le mal la plus juste défense reste sans effet. Phèdre (Fabuliste latin né en 15 av. J.-C. et mort vers 50 ap. J.-C.) Au bord du même ruisseau étaient venus un loup et un agneau pressés par la soif. En amont se tenait le loup et loin de là, en aval, était l'agneau. Alors, poussé par sa voracité

d’entrain. La mise en scène du théâtre est également pourvue de nombreux effets de lumières. Leur rôle est important dans la mesure où ils permettent de captiver l’attention des spectateurs. L’arrivée de Thésée, par exemple, lors la mise en scène de Phèdre par Chéreau en 2003, est révélé par un projecteur qui suit les pas de l’acteur. Ce dispositif propre à la mise en scène permet de stimuler activement la sensibilité du public. La représentation théâtrale peut alors captiver ses spectateurs par l’

profond. Le conflit théâtrale peut également opposer l état a un groupe social qui lui offre une certaine résistance exemple : le dialogue des carmélites de Bernanos, qui raconte l histoire de religieuses confrontes a des révolutionnaires français. La violence se donne libre cour sans pour autant venir a bout de leur résistance passive qui se termine par leur exécution. b. Le conflit amoureux Le théâtre est également le lieu du conflit amoureux qui peut prendre plusieurs formes. Il peut s agir soit

se déclenche avant la date prévue. Et la malade, de temps en temps, poussait une faible plainte. Pendant deux heures, on put croire que l’événement se ferait longtemps attendre ; mais vers le point du jour, les douleurs reprirent tout à coup avec violence, et devinrent bientôt épouvantables. Et Jeanne, dont les cris involontaires jaillissaient entre ses dents serrées, pensait sans cesse à Rosalie qui n’avait point souffert, qui n’avait presque pas gémi, dont l’enfant, l’enfant bâtard, était sorti

d’agressivité et de violence. Différents comportements sont envisageables face à ces affrontements il y à tout d’abord la fuite, puis la soumission, le dialogue et enfin la domination. Les conflits diffèrent selon les genres : tragédie ou comédie ; dans la comédie les conflits seront en majeure partie résolus dans le dénouement, dans la tragédie (=qui repose sur le fait que l’Homme soit confronté à un destin qui le dépasse) le dénouement se soldera alors par la violence voir la mort d’un des