Pictorialisme

D’abord simple servante de ceux-ci, elle est utilisée comme modèle pour les peintres et sculpteurs. Petit à petit, la photographie veut se servir des critères artistiques utilisé pour les beaux arts dans son propre intérêt, nait alors un courant, le pictorialisme qui prônent l’intervention de la main de l’artiste sur la photographie ainsi que l’emploi de divers effets esthétiques pour que la photographie s’apparente plus à la peinture et acquiert par là une véritable valeur artistique. Malgré cette volonté

c'est, semble-t-il, d'une façon ambiguë : lorsque la photographie se fait peinture, c'est-à-dire composition ou substance visuelle délibérément traitée « dans la pâte », c'est soit pour se signifier elle-même comme « art » (c'est le cas du « pictorialisme du début du siècle), soit pour imposer » un signifié d'ordinaire plus subtil et plus complexe que ne le permett raient d'autres procédés de connotation ; Cartier-Bresson a ainsi cons truit la réception du Cardinal Pacelli par les fidèles de Lisieux

cinéma, pour lequel le caméraman se situe dans le même espace que les protagonistes – du moins dans les scènes d’extérieur. Pour une étude du glissement du théâtre au cinéma, on peut se reporter à Ben Brewster et Lea Jacobs, Theatre to Cinema: Stage Pictorialism and the Early Feature Film, Oxford, Oxford University Press, 1997. 19. Matthieu Letourneux, « Répétition, variation… et autoplagiat », Loxias, 17, 7 juin 2007, http://revel.unice.fr/loxias/document.html?id=1699. Genres populaires (du récit

projecteur derrière son modèle pour théâtraliser ses vêtements et pour recréer l’irréalité qui caractérisait les gravures de mode. Un autre grand photographe Edward Steichen est un contemporain d’Adolf de Meyer qui faisait partie du mouvement du pictorialisme, alors qu’il prenait en photo l’atelier du sculpteur Auguste Rodin. Il a participé en 1905 à la création d’un magazine, appelé Camera Work, où la photographie est le sujet central. C’est après la Première Guerre mondiale qu’il se lance peu à peu

Ses principaux représentants en sont Demuth et Sheeler, qui lui s'est beaucoup servi de la photographie. L »esthétique du précisionnisme triomphe d'ailleurs dans la photographie avec Paul Strand et Edward Weston qui répudient par exemple tout pictorialisme. Les régionalistes rejettent toute contamination du modernisme. Dans un style délibérément archaïsant, ils exaltent une Amérique agrarienne, traditionaliste et au passé glorieux, même si souvent mythique. Ils sont l'équivalent des réactionnaires

Transactions.indbDE LA PHOTOLITTÉRATURE Jean-Pierre Montier Les articles que le lecteur trouvera ici exposés à sa sagacité sont le fruit d’un travail qui n’aurait pas tout son sens s’il ne cherchait à innover, et qui ne saurait non plus produire quelque nouveauté sans être lui-même en évolution. C’est pourquoi il faut commencer par situer ces travaux d’une part au regard de la continuité qu’ils assument avec les précédentes recherches, et d’autre part en fonction des innovations qu’ils tentent

Walter Benjamin et Gisèle Freund ne feront connaissance qu’en 1932, près d’un an après la publication de la “Petite histoire…”). 10. Passage repris presque mot pour mot de DAUTHENDEY, p. 32. 11. Reproduisant une tendance bien établie depuis le pictorialisme, les ouvrages allemands de l’époque minimisent largement (quand ils ne l’oublient pas tout à fait) le rôle du photographe Robert Adamson (1821-1848). Benjamin ne fait ici que suivre ses sources : MATTHIES-MASUREN, ORLIK, SCHWARZ ou BOSSERT & GUTTMANN

de Peter Henry Emerson, In the Barley Harvest, 1888 Sujet paysan, point de vue photographe similaire à celui de peintre. Netteté des personnages et arrière plan fou. La photographie cherche à rivaliser avec la peinture de Lepage. On parle de pictorialisme (=mouvement européen qui caractérise les photographes de cette époque). Beaucoup de peintres ont utilisé la photographie comme substitut à l’esquisse. Jules-Alexis Muenier, La leçon de catéchisme, 1890 D’après clichés de plantes. Toile finale

F. KAUSCH3 COURS : 1) Mêler art et pouvoir / esthétique et politiqueBibliographie : - Walter Benjamin « l’œuvre d'art à l'époque de la reproductibilité technique » 1939 Gallimard Œuvres, III (→ 3ème volume) PR LA RENTREE 2) Politique : cours sur la punition et le châtiment 3) Les sciences humaines à partir de Rousseau, entre autres.Concernant les lectures : travail « non scolaire » → toujours un livre ouvertINTRODUCTION sur le texte de Benjamin Avec le photographe Walker Evans

Virginia Woolf: The Echoes Enslaved (1973), examined Woolf’s work in the light of the aesthetic theories of Roger Fry and G. E. Moore. Goldman also notes that “Maria Torgovnick connects Woolf ’s writing with Fry’s formalism in The Visual Arts, Pictorialism and the Novel: James, Lawrence and Woolf (1985); and Diane Gillespie’s landmark book, The Sisters’ Arts: The Writing and Painting of Virginia Woolf and Vanessa Bell (1988), establishes the central importance of Woolf ’s sister, the artist Vanessa