Pierre Puvis de Chavannes

mysticisme, et fait prévaloir l'idée et la subjectivité sur la réalité matérielle. Cette réalité est souvent décrite avec des symboles, des métaphores, Verlaine, Mallarmé, Charles Baudelaire, Richard Wagner, Odilon Redon, Félicien Rops, Pierre Puvis de Chavannes et Gustave Moreau. 7 – Le surréalisme (XXème) Le Surréalisme est un mouvement intellectuel, littéraire et

sujet le plus passionant de ses belles oeuvres artistiques. De son passage à Paris, il fait plusieurs connaissances, si importantes, qu’elles affectent et développent ses couleurs. Il prend des leçons avec le grand peintre français Pierre Cécile Puvis de Chavanne (1824 – 1898). Celui-ci connu parmi les peintres du XIXe siècle pour son individualisme, affirma plus d’une fois sa foi dans le travail de Saleeby, déclarant qu’il lui rappelait le pinceau de son maître Eugène Delacroix. Il fait la connaissance

Origines[modifier le code] Jeunes Filles au Bord de la Mer, de Puvis de Chavannes (1879). En littérature, le mouvement du symbolisme trouve ses origines dans Les Fleurs du mal (1858 ) de Charles Baudelaire. L'esthétique symboliste fut développée par Stéphane Mallarmé et Paul Verlaine durant les années 1860 et 1870. Dans les années 1880, l'esthétique symboliste, s'étayant à travers une série de manifestes, attira une génération d'écrivains. La traduction en français par Baudelaire de

de son séjour à Pont-Aven en 1888, le style de sa maturité. La Vision après le sermon (1888, National Gallery of Scotland, Edimbourg) en donne l'exemple le plus achevé, associant le cloisonnisme hérité des estampes japonaises au symbolisme de Puvis de Chavannes. En quête de l'être primitif, idéalement soustrait aux altérations de la culture, dont la Bretagne lui a donné le goût, il s'embarque pour Tahiti. Du premier séjour (1891-1893) date cette oeuvre, présentée au retour à l'exposition de Novembre

même de Van Gogh. Mais il ne tient pas à s’exprimer par un langage d’une radicalité agressive. Déjà à cette époque, il se révèle un mélange très curieux de hardiesses plastiques contrebalancées par la sagesse très moderne des compositions de Puvis de Chavannes, dont il est très admiratif. Il allie l’esprit décoratif de l’Art nouveau avec une iconographie souvent classique et très religieuse comme, par exemple, le Triple portrait de Marthe fiancée (1892) ou Virginal printemps (1899). Le Triple portrait

figures symbolisant la vigne et le blé sur un char tiré par des taureaux de Camargue. Le décor intérieur des musées est également remarquable : l’escalier d’honneur du musée des Beaux-Arts, est orné des deux grandes toiles commandées en 1867 à Puvis de Chavannes : Marseille, Colonie grecque et Marseille, Porte de l’orient, et le muséum a préservé avec la salle Provence peinte par Raphaël Ponson, un très bel exemple de muséographie ancienne. Installé dans l’aile gauche du Palais, le musée des Beaux-Arts

Il se penche sur la grèce antique et non l’Antiquité en général. Volonté de revenir aux origines, à la base. Il s’agit d’une réelle mode du grec, encouragée par deux archéologues anglais Stuart et Revett (« Les Antiquités d’Athènes », 1816). Pierre Vignon, Eglise de la Madeleine, Paris, 1807-1845 est un exemple de l’impact de ces recherches. Il s’agissait au départ d’un temple dédié aux héros napoléoniens, ressemblance frappante avec un temple grec. Même chose dans toute l’Europe. Schinken

symbolistes est mystérieuse; reposée, elle porte une longue chevelure qui l'auréole d'or. La lumière sur le visage, la paix qui en émane sont des reflets de l'idéal tandis que la couleur bleue du fond symbolise la spiritualité. l b) Pierre Puvis de Chavannes C'est un peintre français né à Lyon en 1824, dont l'oeuvre occupe une place importante dans le symbolisme. Ami de Gustave Moreau, il étudia en Italie. et fut influencé par Raphaël. Il réalise le plus souvent d'importantes peintures murales

Intro a) Le baroque et le classicisme Du portugais « Barroco », utilisé pour parler de perles orientales ayant des formes irrégulières. Il touchera tous les arts. b) Rococo Ou rocaille, à l’image des grottes ou pavillons (décors intérieurs) ornés de pierres et de coquillage à la mode de l’époque. Se développe en Europe dès le début du 18 ème BARROQUE + ROCAILLE = ROCOCO II. France a) Peinture Le rocco débute après la mort de Louis 14. C’est la fin des hautes toiles  peinture sur chevalet. Fêtes champêtres

en France, vers la fin du XIXe siècle, avec les œuvres de Georges Seurat puis de Paul Signac. La technique marque aussi le début du néo-impressionnisme qui est un courant artistique qui s’intéresse aux théories sur la couleur. |Georges Pierre Seurat naît le 2 décembre 1859 à Paris. Son père, Chrysostome Antoine | |Seurat, a été huissier à la Villette. Vivant de ses rentes dans sa résidence d'été au | |Raincy, il ne rend visite qu'une fois par semaine à sa femme et à son fils