Piet Mondrian

contemporain S’il a été un élève studieux, Andreas Gursky est également allé chercher des références à l’extérieur de l’école de Düsseldorf. En effet, on ne peut pas ignorer le rapprochement entre Paris, Montparnasse d’Andreas Gursky et le style de Pieter Cornelis Mondrian [1872-1932]. Si l’artiste hollandais n’a pas toujours pratiqué la peinture abstraite puisqu’il commence sa carrière par des paysages réalistes, il devient dès le début du 20ème siècle un des piliers du cubisme en Europe et sera l’inventeur

Delaunay ,Sonia Delaunay, Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon, Henri Le Fauconnier, Roger de La Fresnaye, Albert Gleizes, Juan Gris, Auguste Herbin, Henri Laurens, Fernand Léger, Jacques Lipchitz, André Lhote, Louis Marcoussis, Jean Metzinger, Piet Mondrian, Pablo Picasso, Alfred Reth, Jacques Villon III) L'idée essentielle d'Apollinaire est la nécessité de la destruction de la notion d'un Dieu créateur remplacé par la notion que chaque homme est Dieu lui-même, dans la mesure où il prend conscience

C'est là qu'il peint La Vie mélangée (1907). En 1908, il s'installe dans la petite ville de Murnau, où il exécute le premier grand saut dans l'art abstrait. Il est considéré comme l'un des fondateurs de l'abstraction, aux côtés, entre autres, de Piet Mondrian. En 1908 Kandinsky s'installe à Munich avec Gabriele Münter. Commence alors pour lui une période d'intense activité. Il rédige en 1909 son premier grand ouvrage théorique sur l'art : Du spirituel dans l'art, et dans la peinture en Particulier

qui pénètre dans toutes les sphères de la vie pratique et enrichit notre quotidien souvent à notre insu. Communément, le « design », c’est développer des objets à la fois fonctionnels et décoratifs. C’est en quelque sorte mêler l’art à la vie. Piet Mondrian rêvait d ‘ « un avenir où l’art et la vie seraient enfin réunis ». Aujourd’hui, on peut dire que c’est chose faite, mais quelle est réellement l’importance du design dans notre monde ? Nous verrons dans une première partie le rôle du design puis

commandé comme « Harmonie en bleu », mais Matisse insatisfait avec le résultat et donc il l’a peint avec sa préférée rouge. * Composition en Jaune, Bleu et Rouge Piet MONDRIAN, 1937-42, huile sur toile, 72.5 x 69 cm, Gallérie Tate.  L’assurance et le transport seraient réglés dans la manière habituelle. A partir de 1920 Mondrian travaille avec les couleurs primaires : rouge, jaune et bleu, qu’il associe au blanc, qui lui sert de fond, et au noir, qui délimite les couleurs entre elles. Il structure

en architecture, le commanditaire Le maître d’œuvre, le maître d’ouvrage L’habitat particulier domestique    AVANT LA VISITE Le Corbusier Le Bauhaus Le mouvement moderne : Alvar Aalto Mallet-Stevens Mies Van der Rohe Piet Mondrian Théo Van Doesburg Docomomo France (Documentation sur l’architecture du mouvement moderne) APRĖS LA VISITE « Villa puriste », mouvement puriste Logement moderne Architectures domestiques inscrites ou classées Monuments Historiques

aux théories trop métaphysiques du « spirituel dans l'art » de Kandinsky, du mysticisme de Malevitch et de la théosophie de Mondrian. Réaction issue des exigences d'une nouvelle époque qui a besoin de réalisations pratiques, il apparaît comme l'application concrète du langage élaboré par le suprématisme de Malevitch et l'abstraction, rigoureusement géométrique, de Mondrian. Le rôle des sculpteurs Gabo et Tatline Un des « ingénieurs » les plus inspirés de la pensée constructiviste – le sculpteur

Tandis qu’au début du 20ème siècle, le jeune Picasso s’inspirant de l’art primitif et jouant avec des formes géométriques crée le cubisme. - Cette étape franchie permet l’abandon de la peinture figurative et la naissance de l’art abstrait : Kandinsky, Mondrian … mais aussi le surréalisme : Dali - L’avant-garde se met à traiter des sujets inhabituels, voire scandaleux pour la morale bourgeoise (la prostitution avec Picasso, Toulouse-Lautrec, la vie nocturne, la misère sociale et morale des classes populaires…)

Tandis qu’au début du 20ème siècle, le jeune Picasso s’inspirant de l’art primitif et jouant avec des formes géométriques crée le cubisme. - Cette étape franchie permet l’abandon de la peinture figurative et la naissance de l’art abstrait : Kandinsky, Mondrian … mais aussi le surréalisme : Dali - L’avant-garde se met à traiter des sujets inhabituels, voire scandaleux pour la morale bourgeoise (la prostitution avec Picasso, Toulouse-Lautrec, la vie nocturne, la misère sociale et morale des classes populaires…)

artistes importants qui réussiront à trouver un style personnel avant la Première Guerre mondiale, seront passés à un moment ou à un autre, par une phase cubiste (Marcel Duchamp, Francis Picabia, Vassily Kandinsky, František Kupka, Robert Delaunay, Piet Mondrian, Léopold Survage, Kurt Schwitters). Les courants voisins du cubisme Le cubisme, qui décompose les objets, est proche de trois mouvements : * le futurisme, qui décompose le mouvement, * l'orphisme, qui décompose la lumière, * le rayonnisme :