Pietà

Vivaldi exerça donc son sacerdoce sans incident jusqu’au jour où, pris de suffocation, il dut interrompre (…) Il ne la (la messe) célèbrerait plus jamais » (p.293-294). Ainsi, il conserve la robe mais se dévoue à l’éducation musicale des pupilles de la Pietà. Sa situation est donc très critiquée : « …à cause de son jeune âge et de son manque d’expérience, se gaussaient maintenant du « petit prêtre qui ne dit pas la messe. » (p.295) C’est un jeune homme sérieux : « Avec le sérieux qu’il mettait à accomplir

liberté agonisante. Une mère porte son enfant les hurlements de douleur sont perceptibles alors que le reste du tableau reste incompréhensible. L’enfant mort dans les bras de sa mère se rapproche d’une autre image universelle : La piéta. La fleur présente au centre du tableau apparaît comme une lueur d’espoir. Sa délicatesse et sa fragilité fait écho dans le désordre et l’horreur de la scène, l’épée brisée montre également la symbolique de la paix. Le fantôme

Un amateur passe devant la Pieta que Michel-Ange est en train de sculpter et lui demande : "Mais comment faîtes-vous pour sculpter une telle merveille?" Michel-Ange lui répond : "Je ne sculpte pas, je libère l’ange qui est à l’intérieur." "La conversation est un jeu de sécateur où chacun taille la voix du voisin aussitôt qu'elle pousse" (Jules Renard). "Avant de juger une personne , marche pendant trois lunes dans ses mocassins " (Proverbe indien). "Il y a trois sortes d'hommes politiques:

Caprese en Italie. Il est à la fois peintre, sculpteur, poète, architecte italien de la Renaissance. Il meurt en 1564 à l’âge de 88 ans à Rome. Il a réalisé de nombreuses œuvres comme « Le plafond de la chapelle Sixtine » entre 1508 et 1512, « La Pietà » de la basilique Saint Pierre au Vatican ou encore les sculptures de David et de Moise. Michel Ange a été chargé par le pape Jules II de réaliser la décoration de la voûte de la Chapelle Sixtine. Il a conçu cette œuvre au début de sa carrière. Cette

son enfant mort dans es bras en une position pathétique. A droite, une statut guerrière, gît, allongée au sol, une épée brisée à la main. 3. L'enfant mort dans les bras de sa mère se rapproche d'une autre image à portée universelle : celle de « PIETA» réalisée par Michel-Ange. L'attitude de l'homme sur le point d'être exécuté rappelle le martyr du Christ mort sur la croix. Les bras levés au ciel, Picasso fait référence à une peinture de son compatriote Francisco de Goya : « TRES DE MAYO ». Le cheval

Dans l'histoire de l'Occident, nous nous représentons d'abord la Renaissance comme un mouvement culturel et artistique auquel on associe la Piéta de Michel-Ange ou le génie multiforme de Léonard de Vinci. Mais cette période se présente aussi comme une remise en question radicale du Moyen Âge que nous avons pris l'habitude de symboliser par l'expression "âge des ténèbres". Par plus d'un côté, la Renaissance est, pour nous, l'acte de naissance de notre monde moderne et de nombreux événements (les voyages

la cruauté. Son regard se détourne de la scène, mais il fixe le spectateur comme pour nous prendre à témoin !  * La Femme portant son enfant mort : Juste devant, une femme hurle sa douleur avec un enfant dans ses bras ce qui fait pensé a une piéta c’est une œuvre montrant la Vierge pleurant son fils mort dans ses bras. On peut la comparé a l’œuvre de Michel-Ange. * La pièce maitresse : le cheval blessé : Le cheval est placé au centre de la composition il symbolise le peuple pour lui

"Le divin". Il est peintre, sculpteur, poète. Il reprend les techniques de l'antiquité, la perspective (renaissance italienne). Il est l'auteur de la fresque "la création" sur les voûtes de la chapelle Sixtine et le célèbre "jugement dernier" et la Piéta de la basilique Saint-Pierre de Rome. L’ARCHITECTURE ITALIENNE L’architecture de la RENAISSANCE est aussi née en Italie et a ensuite gagné les autres pays d’Europe entre le début du XVe siècle et le début du XVIIe siècle. Elle consiste à l’assimilation

l’oiseau représente une colombe, symbole d'espoir et de paix. Le taureau représente la force, la brutalité, la résistance et c’est également le symbole de l’Espagne. Enfin on peut voir une mère qui tient son enfant mort dans ses bras, évoquant une pietà, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. Elle incarne le peuple qui souffre. A travers ce tableau, Picasso exprime surtout à travers les personnages l’effroi, la terreur et la douleur. Ce bombardement de la ville de basque a eu lieu sous la

Conclusion : C'est une œuvre mondialement célèbre car c'est un thème universelle. Les sources d'inspiration de l'artiste sont : Le tableau Tres De Mayo de Goya ( Début du 19ème siècle / 1814, victimes espagnoles. ) La Pieta ( Marie qui tient son enfant mort dans ses bras ) Le massacre des innocents ( meurtres des femmes et des enfants )