Pietà

sospiri ond’io nudriva ‘l core in sul mio primo giovenile errore quand’era in parte altr’uom da quel ch’i’ sono, del vario stile in ch’io piango et ragiono fra le vane speranze e ‘l van dolore, ove sia chi per prova intenda amore, spero trovar pietà, nonché perdono. Ma ben veggio or sí come al popol tutto favola fui gran tempo, onde sovente di me mesdesmo meco mi vergogno; et del mio vaneggiar vergogna è ‘l frutto, e ‘l pentersi, e ‘l conoscer chiaramente che quanto piace al mondo è breve

Femmes à droite : un coeur de tragédie Homme démembré au 1er pl : horreur et barbarie de la guerre Enfant mort dans les bras de sa mère : rappelle une Pièta (vierge pleurant son fils mort) yeux-> larmes / langue->couteau. PARTAGE DOULEUR UNIVERSELLE Austérité, thème sombre et tragique --> Tres de Mayo, Goya 1814 --> commémore execution de 400 prisonniers espagnols par les soldats de Napoléon :

rouge qui rappelle le sang du Christ, introduisent l’idée que l’art réclame un sacrifice semblable à celui du Christ. L’image de Christine (au prénom évocateur), appelant Claude d’une voix de « mère » à descendre de son « échelle », ressemble à une Pieta, c’est-à-dire une représentation de la Vierge Marie accueillant le Christ à sa descente de croix. À travers la richesse des images et des symboles qui nourrissent la scène, Zola propose donc une vision de la création qui associe folie et culte

une figure de la bestialité et de la cruauté, d’autres symbole de la résistance. -L'oiseau est a peine visible, entre le cheval et le taureau, une colombe, symbole d'espoir et de paix. -Cette femme tient son enfant mort dans ses bras,(évoquant une pietà un tableau, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ.) La douleur et les hurlements de la mère sont visibles,la langue pointue sort de la bouche hurlante. Le visage, à la fois de face et de profil est renversé, basculé vers le haut, la mère hurle

d'une grande puissance expressive. Sculpteur: l extrait des blocs de marbre des statuts et des groupes notamment des pietàs (vierge soutenant le christ mort). Ses sculptures sont d'une extraordinaire intensité expressive, autant pour montrer la force morale que physique (David) mais aussi pour manifester la fragilité du corps du Christ reposant sur les genoux de la Vierge (piétà de Rome). Peintre: Il réalise en quatre ans l'impressionnante décoration de la chapelle Sixtine qui met en scène la création

cruauté, d’autres le symbole de la résistance. L'oiseau : A peine visible, entre le cheval et le taureau, il pourrait être une colombe, symbole d'espoir et de paix. La mère et l'enfant : Cette femme tient son enfant mort dans ses bras, évoquant une pietà, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. La douleur et les hurlements de la mère sont visibles, les yeux et les narines ont des formes de larmes, la langue pointue sort de la bouche hurlante. Le visage, à la fois de face et de profil est renversé

présent et meut La mère et son enfant : la mère a les yeux en forme de larme sa langue en triangle qui évoque la souffrance le bébé et le symbole de la maternité sauf que son bébé et mort (vie impossible ) se sont des civils innocent référence a « piéta «  Femme entre les flammes yeux en forme de larme langue en triangle les flamme qui rappelle que la ville à bruler pendant plusieurs heure

peuvent apparaître. Ceci entre en résonnance avec l’épisode historique sombre. 1-Une mère qui hurle avec son enfant dans les bras : Ses yeux sont en forme de larmes. Elle montre toute l’horreur du bombardement qui touche des civils innocents. La pietà représente le thème biblique de la Vierge Marie tenant sur ses genoux le corps du Christ descendu de la croix avant sa mise au tombeau (de Michel Ange en 1498-1499). 2-Le taureau : Symbole de cruauté, de force brute 3-Une femme tombe d’un immeuble

faire-part de deuil selon Michel Leiris. La composition évoque un triptyque, deux parties latérales verticales et une partie centrale comme un tourbillon. Le taureau impassible encadre le groupe de la mère et de son enfant mort dans les bras comme une pietà. C’et un survivant et il représente le triomphateur de ce tableau mais c’est aussi une victime. Cette dualité est suggérée par l’opposition noir/blanc. La mère tient un enfant inerte. Elle hurle de douleur et regarde le ciel car les bombes viennent

"à vos pieds" mis en valeur des mots féminins) b- désir d’être aimé (traduit par l’évolution constante de l’être aimé avec impératifs "souffrez" "laissez") désir de tendresse/protection/paix a- maternel ("jeune sein", 2e strophe image de La Pietà ou Christ repose aux pieds de la Vierge), b- douceur (allitération en ‘s’ associée à la quête amoureuse, "doux" place privilégiée à fin 1equatrain, sonorité green) c- sentiment de lassitude, aspire au repos (allitération ‘p’ -> repos, champ lexical