Pitié Du Spectateur Andromaque

Misanthrope (nous renseignent plus sur Célimène que sur les perso qu’elle décrit) Le rôle Il y a parfois des changements de rôle au cours de la pièce mais le spectateur reconnaît tjrs le rôle profond, exemple Silvia prend le rôle de Lisette dans Le Jeu de l’Amour et du Hasard mais demeure Silvia pour les spectateurs. Le jugement est dévolu au spectateur, exemple Fin de Partie (Beckett) HAMM : On n’est pas en train de…de…signifier quelque chose ? CLOV : Signifier ? Nous signifier ! (Rire bref) Ah elle

sur Célimène que sur les perso qu’elle décrit) Le rôle Il y a parfois des changements de rôle au cours de la pièce mais le spectateur reconnaît tjrs le rôle profond, exemple Silvia prend le rôle de Lisette dans Le Jeu de l’Amour et du Hasard mais demeure Silvia pour les spectateurs. Le jugement est dévolu au spectateur, exemple Fin de Partie (Beckett) HAMM : On n’est pas en train de…de…signifier quelque chose ? CLOV : Signifier ? Nous

leur langue les tragiques grecs, sa principale source d'inspiration. C'est grâce à Molière, alors directeur du théâtre du Palais-Royal que sa première pièce 'La Thébaïde ou les frères ennemis' est montée à Paris. A 27 ans, l'auteur triomphe avec 'Andromaque', un modèle de rigueur classique et de poésie tragique bientôt égalé par 'Phèdre' en 1677. Successeur et surtout rival de Corneille, Racine s'attaque aux sujets romains qui font la renommée du maître : 'Britannicus' en 1669 et 'Bérénice' en 1670

qui regarde son fils évoluer dans un milieu qui s’avère être de la comédie. De ce fait, l’auteur donne plus de force à son plaidoyer en faveur du théâtre et entraîne malgré lui le public à adhérer à son point de vue. Les personnages, tout comme le spectateur, sont, à un moment ou à un autre, victimes de l’illusion. Pridamant croit son fils mort au vers 977, Matamore croit en ses propres mensonges. L’Illusion Comique ne fait pas que parler du théâtre : par ses personnages, cette pièce convoque aussi

Phèdre, Op. Cit. P: 99 2- Ibid. P: 99 3- Ibid. P: 100 5 question: que faire? est inévitable dans toutes ses traégdies pour permettre aux lecteurs ou aux spectateurs de reconnaître les moralités de ses personnages à travers leurs réactions vis- à- vis des événements: dans « Iphigénie », on se demande si héro ne sera sacrifiée; dans « Andromaque », si Pyrrhus épousera la veuve d'Hector; dans « Bajazet », si le héros échappera aux menées de Roxane. En ce qui concerne Phèdre, héro ne est enfermée dans

masque permet aux acteurs de jouer les rôles féminins, de jouer plusieurs rôles puisqu’il ne peut y avoir que 3 acteurs. Le masque sert aussi d’amplificateur pour la voix. Les traits grossis du masque sont visibles de loin et permettent aux spectateurs de deviner tout de suite le statut des personnages( vieillard, esclave, roi…) et ses émotions. Les cothurnes(chaussures à épaisses semelles de bois grandissent l’acteur… La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle

textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un lecteur habitué à une conception plus classique du théâtre ? TRAVAIL D’ECRITURE Dissertation : Pensez-vous que le théâtre est « le lieu de la plus grande liberté, de l’imagination la plus folle » ? Vous répondrez à la question en faisant référence à des exemples précis tirés des documents proposés, aux pièces étudiées en classe et à votre propre expérience de spectateur. QUESTION : « Finissez vos phrases » de Jean Tardieu

Sophocle et Euripide. Il débute à Paris, dès 1658, après des études de philosophie, une carrière de dramaturge et de courtisan. Dramaturge à succès, mais aussi membre de l’Académie française et historiographe du roi , on lui doit les tragédies comme Andromaque, Britannicus , Iphigénie, Phèdre, et bien d’autres. Britannicus est une tragédie classique écrite en 1669, inspirée de l’Antiquité. Britannicus, héros éponyme aime Junie qui est aimée de Néron, l’empereur de Rome. Ce texte est extrait de

unique (la langue écrite) ; - la scène à codes multiples (les voix, gestes et costumes des acteurs ; le lieu de la représentation y compris les éclairages et les décors). Le théâtre est donc un espace de convergence entre l’auteur, l’acteur et le spectateur et son origine remonte à l’Antiquité (tragédie grecque). 1.1. Le théâtre, genre littéraire Outre sa division en « tragédie » et « comédie », le théâtre comporte des genres selon les styles et les époques envisagés : - La tragédie grecque

Aristote dans sa Poétique au IV siècle avant JC : « La tragédie est la représentation d'une action noble menée jusqu'à son terme [...] au moyen d'un langage relevé d'assaisonnements d'espèces variées [...] ; en représentant la pitié et la frayeur, la tragédie réalise une épuration (catharsis) de ce genre d'émotions. » · On retrouve la même définition dans le Dictionnaire de l'Académie (1694) : « La tragédie est une pièce de théâtre