Plaire Instruire Théâtre

1ère DISSERTATIONS SUR LE THEATRE Plans détaillés ( CRITIQUES OU DIALECTIQUES ) à compléter en ajoutant introduction et conclusion et en réinvestissant cours, lectures et représentations ( à faire sur feuille pour plus de place…) Sujet 1 : Ionesco a écrit dans Notes et contre-notes ( 1959 ) que le théâtre est « le lieu de la plus grande liberté, de l’imagination la plus folle ». Que pensez-vous de cette réflexion ? Vous répondrez à cette problématique en vous

 Les œuvres littéraires – romans, poésies, pièces de théâtre et autres genres – semblent, au-delà de leur diversité, avoir au moins en commun une caractéristique fondamentale : elles font se rejoindre une pensée et une intention esthétique, artistique, du moins dans le cas d’une littérature de qualité. La pensée peut prendre la forme d’une réflexion, voire d’une argumentation, souvent implicite : un auteur a alors semble-t-il, face à son lecteur, une intention didactique. Mais doit-on toujours

avoir assez vécu. (Mr.Nobody) Auteurs: La raison est la dupe du coeur (La Rochefoucauld) Savoir paraître, paraître savoir (Chamoine) La vie est un theatre dont nous sommes les acteurs (Balzac) Les gens sont ce qu'est leur époque (Shakespear) Je tiens ce monde pour ce qu’il est : un théâtre où chacun doit jouer son rôle Le temps est le maître absolu des hommes ; il est tout à la fois leur créateur et leur tombe, il leur donne ce qu'il lui plaît et non ce

tragédie : Pièce de théâtre écrite en style noble (alexandrins, style soutenu, etc.) en cinq acte et en vers. Racine et Corneille sont les grands tragédiens français. Cf. Bérénice… Pièce qui met en scène le sentiment de l'homme prenant conscience que des forces (divines, politiques, morales...) le dominent et le plus souvent, l'écrasent malgré la résistance qu'il leur oppose. Le discours tragique est ainsi caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. comédie : Pièce de théâtre en un, trois

littérature fait réfléchir : plaire et instruire Hugo, Voltaire et d'autres écrivains ont ainsi souvent eu l'idée éduquer leur lecteur, de le faire réfléchir grâce à la littérature. Toutefois, au lieu d'écrire des textes ardus sur des sujets complexes, certains auteurs ont compris que le lecteur, en lisant, en voyageant par l'imagination, peut réfléchir Voltaire : « Un livre n'est excusable qu'autant qu'il apprend quelque chose ». A- Le théâtre • Au xviie siècle, Molière

1. Politique -Le théâtre engagé du XIXème siècle permet aux auteurs d'affirmer leurs opinions politiques ou autres. Exemple : Hernani de Victor Hugo, qui donne lieu à la bataille d'Hernani opposant les anciens (romantiques) aux modernes (traditionnalistes). -Antigone de Sophocle et de Jean Anouilh donne son avis et oblige le lecteur et même le spectateur à réfléchir. Les opinions politiques peuvent changer : Anouilh a interprété la pièce pour la première fois durant la seconde guerre mondiale pendant

bruit ; il roule les yeux en mangeant ; la table est pour lui un râtelier4; il écure5ses dents, et il continue à manger. Il se fait, quelque part où il se trouve, une manière d'établissement6, et ne souffre pas d'être plus pressé7au sermon ou au théâtre que dans sa chambre. Il n'y a dans un carrosse que les places du fond qui lui conviennent ; dans toute autre, si on veut l'en croire, il pâlit et tombe en faiblesse. S'il fait un voyage avec plusieurs, il les prévient8 dans les hôtelleries, et il

Don Juan I,1: la scène d’exposition Intro : Le XVII s français fait une grde place au théâtre. Depuis l’antiquité grecque (Aristote) on confère au théâtre un rôle didactique : plaire & instruire. Par la catharsis, le spectateur est censé se détourner des passions représentées. Or Molière est l’un des plus grands acteurs de cette promotion du théâtre au XVIIs. Lui-même est d’ailleurs non seulement dramaturge mais aussi comédien (il a notamment joué le rôle de Sganarelle). Sa pièce DJ

plus noble : ainsi, lors des concours de théâtre aux grandes dionysies, un seul jour été réservé a la comédie alors qu’on en accorde 3 en général aux tragédies. Cette hiérarchie entre deux genres, l’un plus « élevé » et l’autre « bas », est justifiée et théorisée par Aristote au 4° dais sa poétique. Elle est reprise par les auteurs classiques français et dans une certaine mesure encore aujourd’hui. Le théâtre de foire. Au Moyen Age se développe le théâtre de foire, mettant en scène des farces sur

anciens, surtout les romains, + austère. On y cherche une hiérarchisation des genres = tragédie, comédie et poésie. Ces genres seront codifiés. La conception de l’utilité de l’art = l’écrivain doit plaire par la maitrise de son art, mais qu’il doit aussi instruire le lecteur. La littérature doit instruire, avoir un but. L’union du travail et du génie. Il faut allier ces dons que Dieu nous a donné à une discipline, un travail régulier. L’imitation de la nature. On l’a très bien repéré dans le tableau