Poeta

Tengo Este texto fue escrito en 1964 por un poeta cubano Nicolás Guillén. Este poema está constituido de versos libros, el poeta evoca el Cuba de antes de la revolución con la dictadura de Batista y la situación de “hoy” después de la revolución. En el poema hay seis estrofas. El poema está articulado alrededor del tema de la libertad. •En la primera estrofa podemos decir que el autor se expresa a través de Juan que representa todos los cubanos. Podemos ver un quiasmo con el verso 2 que so opone

Estamos ante dos documentos que vamos a intentar estudiar y poner en relación. Vamos a dedicarle más atención al primero siendo el documento principal. Se trata de un poema de Antonio Machado, escritor y poeta español de la generación del 98. El poema es un soneto dirigido a un famoso militar llamado Enrique Líster. Este poema esta sacado de su ultimo libro: La guerra, parecido en 1937 2 años antes de su muerte en exilio en Collioure. El segundo documento es una fotografiá que nos ensena a 8 personas

Dal punto di vista lessicale, invece, le scelte operate dal poeta sono molto ricercate. Al secondo verso troviamo il verbo “sposare” che rende l’idea di una fusione completa tra le due bellezze: quella di origine storica e artistica della piazza con quella naturale trasmessa dal tramonto d’ottobre. Ma in questo caso “sposare” ha un significato più profondo, che va al di là del semplice “unire”, vi è quindi anche la ricerca di espressioni emotive intense. Nel quarto verso Saba ci presenta una “allegra

Mi casa y mi corazon Presentacion Este poema cuyo titulo es Mi casa y mi corazon fue escrito por Marcos Ana, poeta espanol, cuando estaba preso en las carceles franquistas. Este poema canta la esperanza del poeta en un futuro de libertad compartida. Se divide en cuatro cuartetos de versos esencialmente octosilabos (presencia de dos pentasilabos) asonontados en a-e en los versos pares, lo que recuerda la palabra aire, simbolo de libertad. Primer cuarteto El poema empieza con una condicion

TEXTO INTRODUCCIÓN Jorge Manrique fue un poeta del siglo XV, Las coplas a la muerte de su padre es una dolorosa elegía que el poeta compuso tras la muerte de su padre, el Maestre don Rodrigo. Con esta obra quiso el poeta rendir tributo al que fue su ejemplo en la vida, e inmortalizando al héroe, se inmortalizó a sí mismo. Tras una reflexión filosófica con la esperanza de una vida futura, hace el elogio fúnebre a su padre. Manrique no es un poeta que quiera hacer una renovación estilística como

El texto que vamos a comentar pertenece al poeta sevillano Antonio Machado, uno de los miembros mas representativos de la denominada Generación del 98, este movimiento modernista muy famoso en España en su idea de revaluar la vida cultural del país y tratar de revitalizarla. Este poema constituye el principio de su libro, Campo de Sevilla, una de sus obras mas importantes. En esta obra, el paisaje castellano se identifica con la amada del poeta, Leonor; ella siempre esta presente en el paisaje

Flores do Mal, em 1857. São poucas as críticas mais moderadas, entre elas a de Saint-Beuve que se mostra favorável, embora reticente e sem prestar grandes esclarecimentos sobre a nova obra. Os comentários verdadeiramente elucidativos partirão de jovens poetas que lêem Baudelaire com admiração: (...) je me plonge avec délices dans les chères pages des Fleurs du Mal. Mon Baudelaire à peine ouvert, je suis attiré dans un paysage surprenant qui vit au regard avec l’intensité de ceux que crée le profond opium

Charles Baudelaire, en el marco de Las Flores del Mal, su obra maestra. Charles Baudelaire fue un poeta y crítico de arte francés, parisino para ser más específico, nacido en 1821 y muerto en 1867. Coinciden todas las biografías en que llevó una vida licenciosa, bohemia, y que tuvo relación con muchos de los grandes poetas contemporáneos, como Hugo o Vigny, entre otros. Fue llamado por la crítica "poeta maldito", dado que uno de sus tópicos más recurrentes fue el Mal. Si bien su primera edición

(1907) [pic] Guitarra y mandolina de Juan Gris (1919) II. El Surrealismo (1924-1945) El surrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en torno a la personalidad del poeta André Breton. Buscaba descubrir una verdad, con escrituras automáticas, sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógico. Miró fue para Breton el más surrealista de todos,

matières 1. Federico, le poète et son œuvre 2. Le contexte du voyage et de l’œuvre 2.1 Crise personnelle, choix du voyage et de la confrontation avec la métropole 2.2 Poeta en Nueva York: parenthèse surréaliste ou réaction au Romancero 2.3 Modernité: le poète dans la ville universelle moderne 3. Sections et thématiques de Poeta en Nueva York 3.1 La subdivision et les niveaux thématiques 4. Analyse stylistique des structures des poèmes 4.1 Langage visionnaire, suggestif mais très complexe