Poete Symbole Animal

s’intéresser à l’énonciation : on voit que le poète s’adresse explicitement à la femme, par le biais de la formule « chère indolente ». De plus, le poème alterne les « je » et les « tu » : « j’aime », « mon âme », « je crois », « mon cœur » ; « ton corps », « ta chevelure », « tes yeux », « te voir », « ta tête », « ta bouche », etc. On peut dès lors affirmer qu’il s’agit d’une véritable déclaration d’amour destinée à l’être aimé, avec lequel le poète entretient une proximité affective (tutoiement)

contribuent : La solitude dans la mort est marquée par la répétition « Je...moi-même » (v 2) : Le poète est acteur et metteur en scène de sa propre mort + verbe de volonté« Je veux » (v 2).Image provocatrice du squelette « mes vieux os » (v 3)Agressivité suggérée du cadavre, cruauté latente contenue dans la comparaison qui l'évoque « un requin «  (v4)Évocation de la couleur noire « corbeaux », animal macabre mais familier, (v 7) : cliché.Absence de sensations : étouffement « fosse profonde » (v2)

d'utiliser la puissance évocatrice de la chevelure afin de pénétrer dans l'univers du rêve. Nous étudierons comment la femme aimée, grâce à sa chevelure, ouvre au poète les portes de l'imagination puis nous verrons comment cette incitation au rêve se déclare sous la forme d'une invitation du voyage, enfin nous verrons comment le poète se rêve l'égal de Dieu. Texte : Ô toison, moutonnant jusque sur l'encolure ! Ô boucles ! Ô parfum chargé de nonchaloir ! Extase ! Pour peupler ce soir l'alcôve

Marie Daubrun et Mariette 15 15 18 21 23 23 25 27 Conclusion 31 Bibliographie 33 2 Introduction La contribution de Charles Baudelaire à la poésie française est incommensurable. Qu’il soit le dernier poète romantique, ou le premier des modernes, critique d’art ou dramaturge, ce poète a, par sa vie et ses œuvres, livré à la littérature française une matière incontestablement belle et titanesque. Pourtant, malgré la variété de ses travaux, c’est bien le recueil de quelques cent poèmes paru

Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris en1821 et mort dans la même ville en 1867. Il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique. Baudelaire est rattaché au Symbolisme. S'opposant à la conception réaliste, le Symbolise considère le monde dans son mystère, le langage poétique est seul à même d'exprimer ce mystère et, peut-être, de le percer par le moyen du symbole. Bohémiens en Voyage est

I- Un poète tourmenté. A- Le poète mélancolique. -Il éprouve un certain mal-être « douleur », « pleurant » et c’est pourquoi il préfère cette saison sombre « le deuil de la nature […] convient à mes regards » -Il ressent de « l’ennui » et c’est l’une des causes de ce spleen qui l’atteint. Ainsi ses jours semblent ne plus passer « longs jours » et il est obligé, pour survivre dans ce monde, de s’échapper grâce au rêve « je suis d’un pas rêveur » -Habité par ce mal-être, le poète préfère

Commentaire Baudelaire, poète et critique d'art du XIX° siècle a fait basculer la poésie dans la modernité de par ses thèmes et ses images.Le poème « Le serpent qui danse »appartient à la section intitulée « Spleen et Idéal » des Fleurs du mal.Il évoque en neuf quatrains l 'ambivalence de la femme à la fois séductrice et dangereuse.Comment cette ambivalence est- elle suggérée?Le poème fait l'éloge d' une femme aimée qui invite à la rêverie mais il s' agit aussi d'une évocation teintée

remarque l’ajout de 32 poèmes et surtout l’apparition de la section des tableaux parisiens. Le poème « L’Albatros » présente une analogie avec le poème parnassien du poète Théophile Gautier : « Le pain des landes » car il comporte la même structure et la même distribution (3/1) : trois strophes dédiées à l’oiseau et la dernière dévolue au poète. Le poème a été composé à deux époques différentes : trois strophes en 1842, et la troisième (parmi les quatre actuelles) en 1859. La structure du poème dessine

entrerons aux splendides villes » : le temps future va donner aux hommes de la lumière, de la justice et de la dignité, mais on doit être patient. Mais la poésie n’aura pas chanté en vain ! Symbole et « Bateau ivre » (Le mythe de Rimbaud, Structure du mythe par ETIEMBLE, Éditions Gallimard : 1961) Définition du symbole : espèce de trope par lequel on substitue au nom d’une chose le nom d’un signe que l’usage a choisi pour la désigner ; une vérité que la langue de l’homme ne peut pas dire, l’esprit la

fable ( c’est en effet le seul exemple de fable présent dans la première édition du recueil ; dans l’édition de 1870, Hugo en ajoutera une autre : « Les Trois chevaux », VI, 16 ). Conformément au genre de la fable, Victor Hugo met ici en scène des animaux, qui symbolisent chacun un caractère humain, traditionnellement convenu et stéréotypé. Tout en s’inspirant des Fables de la Fontaine, il donne à ce poème une dimension polémique que n’avaient par les textes du fabuliste du XVIIe siècle : contrairement