Poetes Parlent Pour Tous

plaisir à ses parents, Paulo décide de suivre des études de droit et met de côté son rêve de devenir écrivain. Mais il abandonne tout un an plus tard. Les années 1960 voient l’explosion internationale du mouvement hippie. Paulo y souscrit, ainsi qu’à tous ses excès. À l'âge de 23 ans, il abandonne sa ville natale pour voyager à travers le Mexique, le Pérou, la Bolivie et le Chili, ainsi qu'à travers l'Europe et l'Afrique du Nord. Deux ans plus tard, il revient au Brésil et commence à composer des paroles

l'Anglais Ephraïm Chambers, un dictionnaire illustré des sciences et des arts publié en 1728. Le libraire soumet son idée à Denis Diderot qui envisage non plus une simple traduction mais un «tableau général des efforts de l'esprit humain dans tous les genres et dans tous les siècles», d'où son titre, Encyclopédie, néologisme forgé d'après une expression grecque qui désigne les sciences destinées à être enseignées. 3. L’imprimerie, «une révolution tranquille» Gutemberg découvre l’imprimerie Gutemberg

dans les passages où la parole est au lecteur. Enfin, il y a aussi des anaphores (strophes 3, 9, 10, 11,12). Il y a donc un dialogue entre le poète et les lecteurs qui parlent chacun. II] La fonction du poète *L’inspiration divine La fonction du poète c’est une question récurrente dans la littérature car un certain nombre de poètes se sont posé cette question. La fonction = ce à quoi sert quelque chose ou quelqu’un. Ici : à quoi sert le poète, la poésie ? Chacun a une rép différente. Par ex : François

que Baudelaire qualifie d’esclave de ses désirs. Ce type de femme est caractérisé par une dégradation de l’aspect et de la beauté comme on peut observer dans le poème « La Charogne » où le poète décrit le stéréotype d’une femme naturelle qui a perdu tous ses charmes : « Et pourtant vous serez semblable à cette ordure, À cette horrible infection ». Cette femme représente également le mal, c’est-à-dire le Diable qui se cache derrière la beauté comme exprime le poète dans le poème « Mon cœur mis à nu

sud-ouest de la France est une région bien différente de celle du nord de la Loire. On y parle une langue distincte (langue d'oc et non d'oïl) et une civilisation brillante et raffinée s'y épanouit. Se déplaçant de château en château, les troubadours, poètes et musiciens, chantent l'amour, mais aussi l'honneur et la négation du droit du plus fort. Ces idées et ces valeurs sont très présentes dans une région où les gens cultivés, surtout dans les villes, ont gardé vivants les souvenirs de la civilisation

la date qu'on a pu classer leurs poèmes. En ce qui concerne cette comparabilité, tous les deux, les cathares et les troubadours voient l'amour comme un besoin essentiel de la vie, un principe indiscutable et ils le représentent ainsi. L'amour, chanté par les troubadours, n'est plus comme dans les premières chansons de geste, un fait secondaire, il devient la raison d'être, de l'existence. Est-ce par hasard que tous les deux, les cathares et les troubadours, n'ont pas voulu voir la liaison de deux

choses sues par quelques-uns et dont la divulgation et l’utilisation sont soumises à des règles précises, qui sans respect, sont passibles de sanctions… « Que le cœur me soit arraché… » Tous les initiés ne font pas de l’ésotérisme, et l’ésotérisme conduit à des initiations aussi multiples qu’originales ; mais tous les initiés ont cependant au moins un point commun : ils ont été introduits à ce qui leur était inconnu par une personne qui elle, en était familière, un initiateur, un guide, un maître

fées) mais l’adj. « blonde » apparaît comme en opposition (oxymore ?) avec le nom « sorcière » ( symbolique de la blondeur, symbole de pureté, d’un être angélique presque donc positif. Pourtant elle est bien maléfique puisqu’elle fait « mourir […] tous les hommes à la ronde » mais elle les fait mourir « d’amour ». ( verbes à l’imparfait = durée (cf. langueur de l’amour) ( femme fatale qui donne la mort. Bacharah est une petite cité médiévale dans la vallée du Rhin (donc pas imaginée par le poète)

cinglants. Les sonnets 128 à 138 représentent la satire sur le voyage de retour en France. Cette partie se compose de deux sous parties : une partie du sonnet 128 à 130 traitant du voyage imaginaire par mer. La seconde partie du sonnet 131au 138 parlent de toutes étapes de Du Bellay jusqu’à son retour en France à Paris. a- Dans ce voyage fictionnel maritime il y a des références à Virgile et Homère. Dans le sonnet 129 nous trouvons des allusion mythologiques : p 124 Le sonnet 130 est en parallèle

la langue française conteste les choix poétiques. S'accommodant moins facilement de cette rencontre culturelle avec l'Antiquité qu'est la Renaissance, il partage sa courte carrière entre la France et une Italie rêvée, vécue, décevante. Comme presque tous ses contemporains, c'est du latin qu'il part en son petit Liré ; la lecture des Italiens, puis sa vigoureuse apologie du français littéraire ne peuvent effacer la fascination pour la langue mère : sa traduction d'une partie de l'Enéide témoigne d'une