Ponge Le Feu

un peu à l'étroit dans cette stricte définition lyrique de la poésie. On a vu au XXe siècle paraître des œuvres poétiques qui se donnaient de tout autres objets que la vie affective. Songeons par exemple au Parti pris des choses (1942) de Francis Ponge, qui ne propose pas une énonciation en première personne et qui se consacre aux objets les plus prosaïques qui soient (comme la cigarette, le pain, le morceau de viande ou le cageot...). II. Définition de la poésie comme genre Si j'en reviens, toutefois

Bérenger qui restent le seul homme à la fin de la pièce. b) Originalité d’un auteur L’homme aime aussi se distinguer de la masse. Certains poètes ou écrivains créent des livres ayant un style bien à eux. Le parti pris des choses de Francis Ponge est un recueil de poèmes en prose seulement descriptifs : « Ces vieux toits/ quatre fois/ résignés/ Ce hameau/ sans fenêtres/sous les feuilles/ C’est ton cœur/ quatre fois/ racorni/ ta sagesse/ hermétique/ ô tortue ! ». D’autres écrivent leur mémoires

Ça va et ça vientTITRE DE L'OEUVRE : Avec le temps (1971) AUTEUR: Léo Ferre (1916-1993) "Avec le temps...Avec le temps va tout s'en vaOn oublie le visage, et l'on oublie la voix.(...)Avec le temps...Avec le temps va tout s'en vaL'autre qu'on adorait, qu'on cherchait sous la pluieL'autre qu'on devinait au détour d'un regard(...)Avec le temps tout s'évanouit"Dans ce poème, Léo Ferre évoque clairement le thème du temps - il répete le mot cinq fois - mais il

La Pluie, Francis Ponge La pluie, dans la cour où je la regarde tomber, descend à des allures très diverses. Au centre c'est un fin rideau (ou réseau) discontinu, une chute implacable mais relativement lente de gouttes probablement assez légères, une précipitation sempiternelle sans vigueur, une fraction intense du météore pur. A peu de distance des murs de droite et de gauche tombent avec plus de bruit des gouttes plus lourdes, individuées. Ici elles semblent de la grosseur d'un grain de blé,

c’est-à-dire d’imaginer – aura enfin conscience d’exister. »1 2) Banalité de l’objet poétique et recréation poétique. a) La fenêtre est un objet quotidien, de ceux que l’on ignore à force de les avoir sous les yeux, objets ordinaires dont le poète Francis Ponge fera son miel. Pourtant l’évocation de cette chose si simple qu’est une fenêtre amène une forme de gonflement pléthorique de la phrase, une forme d’hyperbole démesurée accumulant les adjectifs au superlatif : « Il n’est pas d’objet plus profond, plus

« orgueilleux » v16 (=péché)· opposition CL de la beauté et de l’amour (« bijoux v14, charmant v14, chères v15, amoureusement v16 »)· mention religion : « Bénissons » v18· le poète brûle au sens figuré d’amour et de passion : métaphore « chandelle » v17 + CL feu « crépite, flambe, flambeau v17 »· beauté directement associée à la mort : métaphore « tombeau » v203.· reprend la forme de la 1ère strophe : questionnement enfers/paradis, prêt à pactiser avec le diable (« qu’importe » v22)· admiration : apostrophe

poètes de la fin du siècle - Les figures de Verlaine (1844-1896) et de Rimbaud (1854-1891) prolongent le type du poète maudit par leurs vies hors des normes sociales. Si Arthur Rimbaud (Une saison en enfer ; Illuminations) reste comme le « voleur de feu », le voyant et l’aventurier éphémère de la poésie avec ses fulgurances et ses révoltes, Paul Verlaine, avec une œuvre plus longue, est associé à la musicalité, au lyrisme mélancolique et à une sorte d’impressionnisme avec son art de la nuance, « Sans

l’or en fer /et le paradis en enfer ».Les poètes alchimistes après Baudelaire  : Rimbaud donne un contenu théorique et sensoriel puissant à cette conception alchimique du langage .Le poète se veut « alchimiste du verbe » et « voleur de feu » .Il exerce son âme à l’hallucination, la soumet aux pus violents dérèglements, ces états proches de la folie deviennent l’objet de son étude (« Je notais l’inexprimable .Je fixais des vertiges » écrit Rimbaud dans une Saison en enfer

Musset dit dans Les Marrons du Feu « La poésie [...] c’est bien. Mais la musique, c’est mieux [...] », ce qui souligne une nouvelle fois la division entre musique et poésie qui a subsisté au XIXème siècle et jusqu’à nos jours. Avec le XXème siècle et l’époque moderne, le processus inverse se déroule. La poésie se dégage peu à peu de son carcan lyrique en prenant de nouvelles formes, comme le calligramme de Guillaume Apollinaire ou la poésie en prose de Francis Ponge. Inversement, c’est la chanson

sa beauté « plastique » que la lecture poétique est intéressante. En effet, elle est également source de réflexion. Elle nous permet de nous poser des questions, sur des sujets auxquels  nous  ne  pensons  pas  forcement.  Par  exemple,  Francis  Ponge  remet  en  question  l’image  que   l’on  peut  avoir  d’un  cageot  avec  son  poème  « Le Cageot » (1942), et nous incite donc à la réflexion. C’est  d’ailleurs  la  raison  pour  laquelle  la  lecture  de  l’œuvre  de  Baudelaire  représente