Porte-parole

Traitement en une seule dissertation des deux questions de synthèse : Dans quelle mesure peut-on dire que le désir est consommé symboliquement par les gestes et la parole de Phèdre chez Racine et Sénèque ? Dans quelle mesure peut-on parler d’obscénité pour caractériser la passion de Phèdre ? Méthodologie : Comme les exposés présentés en classe : intro, problématique, plan bien construit, sans une annonce aussi détaillée, par contre, et conclusion après développement. Dans le développement, panachage

Passage à l’action • Personnage dynamique contrairement à l’immobilité des moines.• Paroles de Frère Jean : défendre les intérêts matériels de l’abbaye -> Syntaxe affective-> Mélange des registres (paroles bibliques et burlesques). Préoccupation matérielle -> préoccupation spirituelle, audace (il interrompt le culte divin) et maîtrise du langage font de Frère Jean un personnage très ambiguë.La parole active. u Intervention du prieur • Frère Jean : un héros épique ->

vient répondre dans la logique subjective propre à la structure paranoïaque, pour amener la spécificité de ce concept à la cure psychanalytique telle que nous l’entendons comme dispositif original qui demande aussi à l’analyste de poser un acte de parole quand certaines coordonnées sont réunies, coordonnées que nous tenterons de rapporter. Une première distinction entre d’un côté l’acting-out et le passage à l’acte et de l’autre l’acte, selon Lacan. La position subjective psychotique

grandissent avec eux. Les besoins de s'exprimer se diversifient et c'est là qu'intervient la parole en tant que code de langage qui permet d'exprimer et de partager ses pensées. Mais parmi le langage, la parole est-elle le principal moyen de communication ? En effet l'on peut se demander si la parole est le seul moyen qui permet la communication entre les êtres humains? Ou du moins le meilleur moyen? La parole étant universelle comme le dit Emile-Auguste Chartier « tel est l'art de l'aède, qui est comme

La didascalie qui clôt la scène précédente, montre Ruy Blas caché, puis occupe le premier plan et prend la parole, d’où un effet de surprise. La démarche du héros, son costume « vêtu de noir », « écarlate », « toison d’or au cou », tout impose silence aux ministres et rend le discours de Ruy Blas symbolique, car ils n’osent pas interrompre son réquisitoire, les ministres reconnaissent implicitement l’autorité que la forme de son discours et l’élévation de sa pensée imposent. Ils se trouvent dans

Occupés contre occupant : Silences contre Paroles La nièce : Par patriotisme, la nièce se refuse obstinément de parler à l’officier allemand malgré son attitude respectable. La nièce est décrite extérieurement par les yeux de l’oncle, témoin du refus digne de celle-ci. Dès l’arrivée de Werner, son comportement témoigne de son intransigeance et de sa détermination grâce à un silence farouche, signe d’une forme de Résistance à l’envahisseur et unique refuge de la dignité. Ce mutisme ostensible est

dessinent : Le premier consiste à dire que les mots ne sont que des approximations. Qu’il ne faut pas trop les prendre au sérieux et que creuser plus avant, consiste à chercher ce que la personne a voulu dire, en lui demandant par exemple de développer sa parole, en rajoutant de nouveaux mots ou en corrigeant les premiers pour améliorer l’expression ou la véracité du propos. Puisque l’on ne peut pas faire confiance aux mots, ce schéma semble au demeurant présenter toutes les caractéristiques d’un cercle vicieux

Antonin Artaud déplore le fait que le théâtre occidental soit trop axé sur la parole. Il exprime son étonnement devant la découverte du théâtre balinais qui privilégie le corps, la représentation, au texte lui-même. Selon lui, nous privilégions les mots aux autres moyens d’expression sur scène. Notre théâtre est-il donc si obnubilé par la parole ? Nous répondrons à cette question en montrant tout d’abord que la parole est en effet indissociable au du genre théâtral, puis nous verrons l’importance

roman de Stendhal I. La scène est inattendue et surprenante A) On retrouve des éléments traditionnels de la scène de 1e rencontre amoureuse 1) Les circonstances favorisent la rencontre * Un cadre : entre deux portes, « la porte-fenêtre » et la « porte d’entrée », chacun faisant un pas vers un monde qui n’est pas le sien * Position respective des deux personnages : Mme de Rênal mobile qui « sor[t] » par opposition à Julien qui « n’os[e] pas lever la main jusqu’à la sonnette » 

tonnerre » et des « cris » au « silence profond » ? (4 points) La foule des grévistes est d’abord un « tonnerre », car la révolte gronde et que les premiers mots de Lantier les exhortent à la lutte : il s’adresse à eux (« Camarades ! ») et sa prise de parole redouble de points d’exclamation. Les « cris » lui répondent alors. Cependant, il ménage ensuite ses effets : il prend une mesure de silence et ne bouge pas (« immobile »), la nuit ajoute au dramatique (dans le sens de théâtral) de la situation («