Pourquoi Le Spectateur Accepte T Il Les Conventions Théâtrales

et où se trouvent les personnages les uns par rapport aux autres. Ils permettent enfin de définir clairement la double énonciation propre au texte de théâtre, puisque le spectateur en sait toujours plus qu’au moins l’un des personnages présents. Le deuxième intérêt de ce groupement est de réfléchir sur les conventions théâtrales d’un topos (l’amant ou le mari caché) revisité ici de façon à chaque fois singulière (deux hommes/une femme ou deux femmes /un homme par ex.), et à chaque fois avec des

Dans Les Fausses Confidences de Marivaux, le stratagème théâtral n'est-il qu'un ressort comique ? Vous répondrez à cette question dans un développement organisé en vous appuyant sur Les Fausses Confidences , sur les textes que vous avez étudiés dans le cadre du parcours associé et sur votre culture personnelle. L’intrigue traditionnelle de la comédie française, héritée de l’antiquité, repose

superficielle. Il veut au contraire, sonder l'inconnu et les profondeurs de l'inconscient et donner au théâtre la possibilité d'exprimer l'irrationnel, c’est alors qu’il met tout en œuvre pour toucher et scandaliser les spectateurs, en les forçant aussi à réfléchir. C'est pourquoi il décide d'ignorer les règles du théâtre traditionnel, c'est-à-dire l'unité de temps, de lieu et d'action, pour aboutir à un nouveau théâtre, celui de l'absurde. Ce type de théâtre montre une existence dénuée de signification

représentation théâtrale publique à Rome (en 364 av. J.-C.) a bien eu une fonction religieuse : on fit venir d'Etrurie des danseurs et des musiciens pour apaiser la colère des dieux, manifestée au travers d'une épidémie, en représentant des pantomimes. Tite-Live donne le nom de saturae ("pot-pourri") à ces représentations dramatiques d'époque ancienne, qui combinent chant, musique et danse mimétique. Ces représentations sont aussi à l'origine de la "satire", forme littéraire mixte, à demi-théâtrale, qui

Mimesis et diégésis : frontières des genres. Situer le « genre théâtral » à l'intérieur du champ littéraire. Interroger le présupposé de ces cours magistraux : concevoir le théâtre comme un genre littéraire dont il s'agirait de proposer une histoire et une histoire de la théorie. Le théâtre est-il un genre littéraire ? Le théâtre en tant que tel ne relève pas de la problématique générique. A l'intérieur certes des genres théâtraux, définis par des poétiques, mais le Théâtre en tant que tel n'est

malgré son absence (Cléopâtre s’adresse à son ennemie Rodogune). Le reproche de statisme qui peu lui être faite s’en trouve ainsi contré. Invraisemblable Un autre inconvénient du monologue est sa relative invraisemblance, véritable licence théâtral. Encore très présent dans la période baroque, apprécie par son éclat et son foisonnement, il se voit remis en question dans l’esthétique classique à cause de son caractère invraisemblable (une des caractéristiques du théâtre classique est la raréfaction

IntroductionMettre en scène le théâtre religieux traditionnel dans une démarche interculturelle Nikta Sabouri Thèse présentée à la Faculté des études supérieures et postdoctorales dans le cadre du programme de Théorie théâtrale et dramaturgie en vue de l’obtention du grade de maîtrise ès arts Département de théâtre Faculté des études supérieures et postdoctorales Université d’Ottawa © Nikta Sabouri, Ottawa, Canada, 2016ii Remerciements En préambule à cette thèse, je souhaiterais

Introduction aux grandes théories du théâtre , Jean-Jacques Roubine I. Aristote revisité 1. Aperçus sur la Poétique Les théories théâtrales du XVIIe s. cherchent à aider le dramaturge à répondre aux critères d’Aristote. Foisonnement exégétique à partir d’un texte lacunaire et incohérent. Une dramaturgie du vraisemblable : importance de l’action ; représenter non le réel mais le possible délimité par le vraisemblable et par le nécessaire. Le vraisemblable : l’expérience commune, le plausible

rôle du spectateur… • Cherchez les éléments que vous retrouvez dans ces trois scènes. • Classez ces éléments et définissez-les. Justifiez votre réponse par des références précises aux textes. ©HATIER m Question 2 Ce que l’on vous demande • « Complicité » signifie participation (ici : à l’action), connivence (entre deux personnes : ce peut être entre l’auteur, les personnages et le spectateur), lien. • Normalement, au théâtre, le spectateur est dans le noir et, par convention, n’a plus

bon moment. La ²recette² est trop usée et n’apporte rien. C’est une perte de l’horizon d’attente. Brecht rejette également le beau car il ne faut pas masquer l’utile. Il méprise les prescriptions sociales: pour lui, il ne faut pas que les choix théâtraux soient dictés par le public (il parle de “diktat du public”). Brecht va même jusqu’à questionner ce gout en parodiant des auteurs connus (par exemple, Richard III de Shakespeare, ou il joue sur la surprise et le scandale. Pour Brecht, le scandale