Poésie Irréel

que la seule explication possible est la présence du fantastique dans ce récit. A travers le vieillard, le poète se livre à un quête intérieure en regardant dans son passé. Mais celle-ci ressemble plutôt à une aventure fantastique par ses faits irréels et improbables. Malgré l’absence de rimes, Henri Michaud nous prouve que son œuvre est un poème par l’utilisation de nombreux symboles qui évoquent pour la plupart le temps. Effectivement, le symbole de la mer est omniprésent. C’est d’ailleurs

"clair-obscur" qui crée une atmosphère irréelle. Dans son Traité de la peinture, il écrit que "les portraits ont l'air plus avantageux quand les personnes représentées paraissent dans la pénombre". C'est ce qu'il réalise dans ce tableau où les ombres sont plus importantes que la lumière et font ressortir la blancheur des visages et des corps sur la masse sombre du paysage. Pour lui, "la peinture est une poésie qui se voit". Dans ce tableau, la poésie s'exprime dans le paysage à l'atmosphère

d’où une vue d’ensemble. Le lecteur est semblable au spectateur d’un tableau en mouvement. Il s’éloigne, se rapproche, observe les détails puis s’éloigne (parallèle avec le titre du recueil avec Watteau, inspiration). B. Le tableau d’une scène irréelle. Le paysage donné à voir est évanescent (cf. Watteau), il s’efface, est imprécis, est flou comme dans un tableau de Watteau. * Personnification du lieu « vieux parc solitaire et glacé » (V1-V5), le lieu est personnifié, peu chaleureux et usé

recomposition d'éléments naturels. Pierre Reverdy, dit : « La poésie est à la vie ce que le feu est au bois. Elle en émane et la transforme. Pendant un moment, un court moment, elle pare la vie de toutes les combustions et des incandescences. Elle est la forme la plus ardente et la plus imprécise de la vie. » Ici se trouve une métaphore qui pose des interrogations et montre que la poésie est plus qu'étroitement liée à la vie. La poésie est certes éphémère, mais elle apparait comme indissociable de

On ne connaît aucun manuscrit du poème ; dans les recueils où il est paru, il n'y a aucune variante : c'est donc un poème refait par Mallarmé. Pour l'étude des différents états du texte et des variantes, voir l'édition des Poésies de Mallarmé procurée par B. MARCHAL (Poésie/Gallimard 1992) et celle de la Pléiade (1998) II - Diverses méthodes d'interprétation globale: Les seules différences d'interprétation de ce poème viennent de l'identité de cette jeune fille qui est l'apparition : Est-ce Maria

DISSERTATION DE FRANÇAIS La seule fonction du roman est-elle de distraire ? « La médecine, le droit, le commerce sont nécessaires pour assurer la vie, mais la poésie, la beauté, la romance, l'amour, c'est pour cela qu'on vit. » Cette citation tirée du film Le cercle des poètes disparus laisse entendre qu'un roman ainsi que la littérature en général est fait pour distraire les personnes, pour les faire rêver. Un roman est un genre littéraire fictif qui se décline en différents sous-genres et

d’individus au comportement diamétralement opposé et que le véritable bonheur ne dépend pas de la possession de l’argent qui au contraire aliène et rend malheureux. b) Son efficacité peut résider aussi dans le fait qu’il nous transporte dans un univers irréel mais qui renvoie de manière détournée à la vie réelle. C’est le cas du conte philosophique qui met en scène des personnages et des situations qui appartiennent au merveilleux et l’on accepte que le serpent se mette à parler ou que Scarmentado parcoure

dialogues véritables sont absents, ce qui souligne l'insignifiance de la parole ; pourtant, une attention minutieuse est portée à la bande sonore, qui amène en partie le caractère comique des films. Enfin, le son véhicule entièrement le sens et la poésie du cinéma de Tati. Dans aucun autre film parlant, la vacuité de la parole n'est aussi forte. Les dialogues ne sont jamais placés en situation dramatique, ils n'apportent rien à l'histoire, qui passe par dessus tout par les images. Les seules

amour. Et c’est sans doute ce qui rend cette Bérénice si moderne, si proche de nous. Bien sure, il a conservé le texte de Racine, les personnages et l'intrigue mais ce texte est interprété de façon moderne avec un décors différent, presque irréel et abstrait dans la mise en scène de Laurent Brethome, Le metteur en scène a cependant ajouter une touche d'humour dans cette tragédie notamment lorsque l'empereur Titus se prend sans cesse les pieds dans son manteau trop grand et trop lourd cela

l’apologue invite le lecteur a une lecture participative et contribue à former son esprit critique pour qu’il perçoive le monde autrement. La littérature permet également de voir le monde différemment avec plus de sensibilité, et cela notamment grâce à la poésie qui permet d’éveiller le sens esthétique des lecteurs. Par ailleurs, la littérature a également pour objectif de divertir ses lecteurs, de les faire rêver. La littérature, n’étant pas la réalité, les histoires que lisent les lecteurs