Poésie Protéiforme

associée aux « Paradis artificiels » « astres/désastres » : antonymes : L’idée d’Apocalypse contamine celle du Paradis. Les quatre expressions évoquées sont un BLASPHEME. « Une infinité que j’aime et n’ai jamais connu » : Métaphore de la nouvelle poésie. Infinité est une allégorie. « qui font le héros (A) lâche (B) et l’enfant (B) courageux » (A) : ABBA : CHIASME. C’est un paradoxe. L’art nouveau de Baudelaire inverse la logique et le sens commun. Synthèse : le Dieu de Baudelaire est la beauté.

Exemple à tirer d'une expérience personnelle (en évitant toutefois la première personne). Transition : Le théâtre, ce n'est donc pas seulement un texte, ni un bâtiment équipé d'une scène, c'est un moment de vérité qui s'exprime dans un langage protéiforme. III – Texte et langage théâtral Dans cette dernière partie, nous allons analyser comment le rapport entre le spectacle et le spectateur a évolué, et combien l'importance du texte est désormais relativisée par rapport à d'autres composantes de

l’ensemble de son œuvre protéiforme. 

 Engagé comme ambulancier pendant la Première Guerre mondiale, il se lia d’amitié avec Apollinaire. 

 L’entre-deux-guerres devait être pour Jean Cocteau, au faîte de sa gloire, une période d’intense créativité, placée sous le signe de l’avant-garde. Il collabora avec des musiciens tels Érik Satie (Parade, 1917) et Darius Milhaud, comme avec des peintres célèbres. Il témoigna dans son écriture d’une égale curiosité, s’essayant à la poésie d’inspiration futuriste

Descartes également construit à cette époque son système de pensé et qui en philo prépare l’avènement de la Raison tant dis qu’on médite beaucoup aussi sur l’œuvre d’Aristote. C’est un siècle pendant lequel se font remarqué les théoriciens (de la poésie, du théâtre s’inspire de son œuvre et formule des règles auxquels les écrivains doivent se soumettre. Pour autant il n’empêche pas l’attachement aux libertés avec pour commencer l’agitation des Grands. L’attachement aux libertés L’agitation

Mains Libres d’ELUARD - Présentation des formateurs. - Présentation de la formation, organisation des deux journées et de la journée du 7 novembre. - Grands objectifs de travail. INTRODUCTION - Célèbre formule de Horace ut pictura poesis « assignait à la poésie la tâche de faire comme la peinture, œuvre vive et visuelle » écrit Liliane Louvel => depuis Antiquité la littérature donc devait faire comme la peinture à tel point que ces deux arts étaient comparés voire associés. Depuis littérature

compose un recueil de poèmes, Histoires, avec son ami André Verdet. En 1951, l’auteur publie Spectacle, un ouvrage composé de poèmes, de chansons et de sketches. Jacques Prévert privilégie des recueils d’une grande diversité créatrice. La poésie devient protéiforme sous la plume de l’auteur. Dans La pluie et le beau temps, le lecteur découvre ainsi toute une palette de textes, du poème engagé aux saynètes. Deux œuvres posthumes sont publiées en 1980 et 1984 : Soleil de nuit et La Cinquième saison.

partie du patrimoine surréaliste à l’égard duquel Nadja fait figure d’icône. La singularité de Nadja tient en grande partie à son montage composite. A la fois romanesque et autobiographique, le récit de la rencontre s’échappe tantôt dans la poésie pour se figer parfois dans « l’observation médicale, entre toutes neuropsychologique ». Ces oscillations se déploient au fil du texte tandis que la structure générale offre un canevas rigoureux en forme de triptyque. Dans la dernière partie, le

littéraires qui auront caractérisé ce siècle sont le surréalisme, qui est surtout un renouveau de la poésie (André Breton, Robert Desnos...), mais aussi l'existentialisme (Albert Camus, Jean-Paul Sartre), qui représente également une nouvelle philosophie. La source première des artistes est en rapport avec les conflits politiques de l'époque. La guerre est ainsi présente aussi bien dans la poésie que dans les romans. En France, le Nouveau Roman qui ne concerne que peu d'écrivains, va émerger. Ce

poétique, et au code théâtral. Duras cherche dans India song de nouveaux modèles, ces modèles elle les trouves dans l'image, la musique, le son, la poésie, le discours ... Duras traverse alors les courants intellectuels et poétiques du 20e siècle en leurs laissant ses propres empruntes indélébiles. Elle crée alors une écriture théâtrale, protéiforme. India song diffuse également avec lui « le dispositif des voix » ou la nouvelle forme discours du récit. la forme et le pathétique : Cette histoire

autour de Jeff Thiébaut en 1984, s'est donné pour objet d'explorer "la parole dans tous ses états" : jeux de langage, discours et débats incongrus, chant lyrique déconstruit (Dalangue, 1992), libre choix de poèmes (Les 24 Heures de la poésie, 1994, le Marathon de la poésie, 1997), langues inventées et musiques verbales (Tragédiques, 1996, Indigènes, 2003)... Elle collabore étroitement avec des compositeurs, Étienne Delmas jusqu'en 1993, Chris Janet ensuite. Le mode de création est collectif. Partant