Pridamant Illusion Théatrale

(1634). En effet, dans la grotte d'Alcandre (métaphore du théâtre), Primadant parvient, au terme de la représentation, à purger ses mauvaises passions (la colère, le ressentiment) par l'émotion. Alcandre, magicien et thérapeute, parvient à guérir Pridamant. Si l'illusion sert à tromper, elle nous fait accéder à la vérité du cœur : Araminte ou le malade imaginaire renaissent eux aussi grâce au théâtre. L'illusion a donc une fonction heuristique[footnoteRef:1] : en ce sens, le théâtre est une "école

retrouver encore aujourd’hui des traces de ce mouvement baroque partout en Europe, par exemple la façade de Saint-Jacques-de-Compostelle. La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique romaine quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pouvait promouvoir des thèmes religieux avec une implication directe et émotionnelleR 5. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif

doit se dérouler en vingt-quatre heures (unité de temps), en un seul lieu (unité de lieu) et ne doit être constituée que d'une seule intrigue (unité d'action). Ces règles poursuivent deux buts principaux. D'une part il s'agit de rendre l'action théâtrale vraisemblable car les décors n'ont pas besoin de changer et l'action se déroule en un temps qui pourrait être le temps de la représentation9. D'autre part l'action est plus facile à suivre car les intrigues compliquées mêlant de nombreux personnages

centre-ville ; peut-être la plus importante rénovation urbanistique. ------------------------------------------------- [modifier] Diffusion La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pouvait promouvoir des thèmes religieux avec une implication directe et émotionnelle. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif est

Aspect musical (chant et danse) très important chez lui, car très aimé du public. Vingt pièces sur cent trente cinq nous sont parvenues. Parmi elles : Amphitryon (-214) : Sans imiter personne, semble-t-il, Plaute a créé là un grand thème théâtral repris sans cesse jusqu’à l’Amphitryon 38 de Giraudoux qui en a décompté 37 avant le sien ! D’où le titre de sa pièce. Le sujet est mythologique. Alcmène, femme très fidèle au général thébain Amphitryon, est remarquée par Jupiter qui, prenant

THÉÂTRALITÉ DE LA SCÈNE ET SES « EFFETS SPÉCIAUX » Le spectacle et la « mécanique » du rire : la théâtralisation progressive de la scène (les dispositions spatiales, les antagonistes, les apparitions successives, les cortèges), l’effondrement des illusions (on se vante d’avoir « cru », et on précipite par là même sa perte), le comique de paroles avec le développement du dialogue (opposition entre le dire plein de suffisance et le faire), la rapidité et la rigueur des enchaînements concernant l’exécution

Les formes dramatiques du Moyen-Age au XVIIè. Du mystère à la tragédie ; introduction : En France comme dans la Grèce antique, la tragédie trouve son origine dans les cérémonies religieuses et la liturgie. Les premières formes théâtrales identifiables : les jeux, appelés aussi mystères ; mise en scène d’épisodes tirés des écritures saintes ; ce sont des ensembles très vastes, nécessitant beaucoup de décors et d’acteurs… Progressivement on y insère des scènes d’esprit profane, inspirées