Pridamant Illusion Théatrale

et son interprétation du texte.Quelle gestuelle des acteurs ? Quelle diction ? Quels costumes, quel décor, quel bruitage, quelle lumière ? la mise en scène a pour but d'apporter des réponses concrètes à toutes ces questions. Toute représentation théâtrale est donc un spectacle. Dans le langage courant, l'expression « aller au spectacle » est d'ailleurs souvent synonyme d’ « aller au théâtre », et, par extension, à un concert, au music-hall, un tour de chant…Plus encore que la tragédie, la comédie

révélation. Il semble d'ailleurs que le théâtre touche à son essence même en représentant ce genre de scène. 3. Le théâtre : un jeu de masque L'illusion est une composante essentielle du théâtre : illusions des personnages, que le déroulement de l'intrigue va dissiper, mais aussi illusion du spectateur appelé à croire à la vérité de ce qui s'offre sur scène. Le théâtre se plaît ainsi à jouer des coups de théâtre qui révèlent brusquement la vérité tout en déjouant parfois les attentes du

Français 1re – Livre du professeur CHAPITRE 2 – Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours Repères littéraires p. 146 (ES/S et Techno) p. 148 (L/ES/S) Les pages « Repères littéraires » présentent le genre théâtral dans une perspective diachronique et s’attachent à expliquer l’évolution des formes. La lecture de ces pages peut être effectuée avant l’étude des textes des quatre séquences qui suivent, mais on peut également l’envisager au fur et à mesure de la découverte

parfaite représentation : tout au long de la pièce, les personnages ne sont que des apparences. L’esprit omet peu à peu qu’ils ne sont que des « spectres » représentant les aventures de Clindor et de ses compagnons, suivies assidûment par Adraste et Pridamant, dont le dernier croyant son fils mort, citera cette stance devenue en quelque sorte la maxime du baroque : « J’ai pris sa mort pour vraie et ce n’était que feinte ». Parmi eux, le personnage de Matamore qui vit dans un monde fait d’illusion et de

1) I) L’Évasion La didascalie d’entrée met en place un espace à la fois concret, objectif : Le chemin de ronde d’une prison, au ras des toits et une temporalité subjective qui transforme cet espace en un lieu d’illusion, d’hallucination, illusion comique, théâtrale ? A l’heure où les gardiens, à force de silence et fatigués de fixer l’obscurité, sont parfois victimes d’hallucinations. L’obscurité que scrutent les gardiens s’opposent à la lumière solaire de la citation qui ouvre le recueil de la pièce

Séquence 1 Le langage en scène Sommaire 1. Le genre théâtral p.34 2. Méthodologie de la lecture analytique p.45 3. Corrigés des exercices p.71 Objectifs 1. Réviser les notions acquises sur le genre dramatique. 2. Préparer les épreuves orale et écrite du baccalauréat. SIMONIN, Le Vray Portrait de monsieur de Molière en habit de Sganarelle, 17e siècle. Séquence 1 33 1 Le genre théâtral A Précis d’histoire littéraire 1. Les origines du théâtre Je vous rappelle que le

l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du « théâtre dans le théâtre »). l. La démarche du chapitre En classe de Première, l’étude du théâtre s’inscrit dans la perspective de l’étude des genres et des registres, et dans la continuité du programme de la classe de Seconde, en insistant toutefois sur la question de la représentation théâtrale. Elle doit ainsi mener les élèves à « s’interroger sur les liens

On retiendra une pièce de théâtre. La grande œuvre théâtrale du baroque : l’illusion comique de Corneille. Une pièce en 5 actes écrites en 1635. Comme le réclame l’art baroque, l’intrigue est très complexe : un homme nommé Pridamant est désespéré par la disparition de son fils Clindor. Il va donc à la rencontre d’un magicien, Alcandre, qui lui propose de voir la vie de son fils grâce à un tour de magie, grâce à des illusions. Ainsi Pridamant devient le spectateur de l’existence de Clindor. On

retrouver encore aujourd’hui des traces de ce mouvement baroque partout en Europe, par exemple la façade de Saint Jacques de Compostelle. La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique romaine quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pouvait promouvoir des thèmes religieux avec une implication directe et émotionnelle. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif est

largement le centre-ville ; peut-être la plus importante rénovation urbanistique. ------------------------------------------------- Diffusion  La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique quand elle décide que le côté théâtral du style des artistes du baroque pouvait promouvoir des thèmes religieux avec une implication directe et émotionnelle. C’est un art du catholicisme tel qu'il fut défini en 1545-1563 par le concile de Trente, dont le décret le plus significatif est