Procedes Pour Dramatiser

en vertu de cette idée que l'être habite la variété phénoménale et s'épuise somptueusement en elle. Le choix de la bonne distance est laissé à l'appréciation de chacun. Il faut doser les proportions, mais on attend aussi bien une analyse fine des procédés mis en œuvre, un commentaire stylistique rigoureux, bien assuré (vocabulaire adéquat notamment), qu'une certaine témérité dans des propositions qui fassent sens. Comme le commentaire est composé, il implique une démarche argumentative, dissertative

ailleurs, il faut distinguer l'étape de l'écriture du scénario de celle de sa mise en forme selon les exigences habituelles de l'industrie et, enfin, de celle du découpage technique. Au cours de l'étape de Yécriture proprement dite, le scénariste procède à l'organisation du récit en construisant la ligne d'action, les personnages, la structure dramatique, etc., tandis qu'à l'étape de la mise enforme du scénario, il doit voir à ce que celui-ci se présente et s'articule selon les divisions scènes et/ou

communisme de Karl Marx. Ainsi dans la seconde partie du siècle, le monde ouvrier s’organise en mouvements et associations. Le développement des sciences Le XIXème siècle voit l’essor des sciences physiques et sociales : Pasteur met au point le procédé de la pasteurisation, Darwin propose sa théorie de l’évolution. Sigmund Freud élabore les fondements de la théorie psychanalytique, qui connaîtra, au siècle suivant un succès croissant. Le siècle se clos sur la présentation du premier film de cinéma

cinématographique. Soul Eater d’Atsushi Ohkubo est un exemple parmi tant d’autres de l’utilisation de ce genre de procédé : Image 6. Nous voyons ici une alternance très cinématographique de gros plans, encadrés, et de plans d’ensemble non encadrés. La bulle noire permet de relier plusieurs plans et donne l’impression que le cri s’étend sur toute la durée de trois images. Tout cela contribue à dramatiser et à dynamiser la scène (Soul Eater, s.n.). La composition cinématographique et la continuité des péripéties

allemand, on entend un chant patriotique allemand ainsi que des bruits de bottes, puis deux sifflements, comme pour attirer l’attention de celui qui écoute, mais surtout de ceux qui sont tapis dans l’ombre. La première strophe est parlée pour dramatiser le discours, elle est accompagnée des bruits de bottes qui dominent presque la voix du narrateur. Yves MONTAND insiste sur certains mots « alarme », « sang », « larmes »…. Puis, comme une lueur d’espoir, l’accordéon, instrument français par excellence

ressource en sel et sont situés à une vingtaine de kilomètres de Salins les bains, où l’exploitation des sources salées remonte au temps des romains. Une usine souterraine, sous de remarquables voûtes de pierre, y puise le précieux sel, selon un procédé industriel mis au point dès le moyen-age. Dans ce décor piranésien4, que Ledoux compare à l’enfer, on pompe la saumure sous forme liquide avant de la faire bouillir dans d’immenses poêles où des ouvriers récupèrent le sel, mis à sécher au dessus des

focalisations] dans la représentation du lecteur est nécessairement « imparfaite ». La psychologie du héros de ce drame (le peintre Frenhofer) nous échappe, elle reste hypothétique. D'autant plus que l'auteur a recours à une locution modalisante (procédé de la modalisation) pour laisser planer le doute : « il aperçut (...) je ne sais quoi qui affriande les artistes ». L'ambiguïté du personnage (et donc l'ignorance) est partagée par le personnage qui décrit (Nicolas Poussin) et le lecteur. Balzac sème

l’expression que représente le drame du décès de Marie. Il montre une scène violente ou la vierge à l’air d’un cadavre. Les apôtres montrent leur souffrance autour d’elle. La draperie fait opéra et fait entrer venant d’en haut une lumière qui dramatise la scène. Pour l’Eglise, cela est trop humain pour exprimer la mort de la vierge. Les apôtres sont drapés dans des étoffes peu soignées, ils ont des pieds crasseux. Ils sont négligés mais cela est certainement la réalité. La vierge est vêtue

société : ce sont les romans historiques. Ces ouvrages offrent au lecteur une vision d'ensemble, une perception globale. L'auteur contracte la durée, condense une époque, redistribue des éléments tout en séparant l'essentiel de l'accessoire ; il dramatise les événements et favorise les situations conflictuelles, terrifiantes. Alexandre Dumas [1802- 1870], l'auteur des Trois Mousquetaires (1844), prétendra avoir « appris à la France autant d'histoire qu'un historien » ! Le capitaine d'Artagnan a effectivement

lecteur saisit a contrario, et par association, ce dont Fama est spolié : le récit du rituel pour « rejoindre les ancêtres » et trouver « le calme intérieur ». Loin d’être un simple épisode de l’histoire de Fama que la fiction crée pour la « dramatiser », le rite funéraire est non seulement amplement thématisé dans Les Soleils des indépendances mais c’est aussi un fait culturel dominant dans la culture des Malinkés. De nombreux documents attestent en effet de ces rites funéraires qui permettent