Procédés Comiques Dans Le Malade Imaginaire

réflexion. D’autre part, nous pouvons remarquer que les paroles sont parfois indispensables pour comprendre certains détails, certaines particularités des pièces de théâtre. Tout d’abord en ce qui concerne le genre de la comédie, certains aspects du comique peuvent être perçus uniquement grâce à la parole. Prenons l’exemple des jeux de mots, sans paroles, ils n’existeraient pas. En effet, dans la pièce de Molière, Le bourgeois gentilhomme, on trouve un jeu de mot établi sur le rapport entre le nom d’un

P O I NTS F O RTS Une manière drôle et efficace d’aborder le mythe d’OEdipe. Des idées pour créer et jouer une pièce de théâtre à l’école ! Toutes les qualités d’un récit entraînant : personnages attachants, langage savoureux et situations comiques ou émouvantes. Un avantage précieux : le texte de la pièce figure in extenso à la suite du récit et peut être joué tel quel. RÉSUMÉ l’école Jean-Jaurès, les élèves de CM2 de Mme Lecca pensent déjà au spectacle de fin d’année. Seulement cette

|2) Quelles fonctions les poètes attribuent-ils à la poésie dans chacun des textes du corpus ? Vous justifierez votre réponse en vous fondant | |- Eluard, « Sept poèmes d’amour en guerre », Au rendez-vous allemand |sur les procédés d’écriture qui vous semblent les plus remarquables. | |- Cadou, « Hélène ou le règne végétal », Poésie la vie entière |Commentaire : Cadou, « Hélène

liés entre eux par une relation logique et temporelle. Il comporte des indicateurs de temps et des verbes d’action à l’imparfait, au passé simple ou au présent de narration. • le texte descriptif qui offre une représentation de la réalité (même imaginaire) : descriptions d’objets, de paysages, portraits... Les phénomènes rapportés sont situés dans l’espace. Le champ lexical est fréquemment l’un des principaux organisateurs de la description. Celle-ci interrompt souvent la narration. Ces deux types

années 1990. Jusqu’alors, pour qualifier les images dont je dois faire ici l’histoire, on employait et on emploie encore les termes de caricature, de dessin d’humour, gai ou drôle, de dessin de mœurs, de charge ou de portrait-charge, de gravures comiques, de dessin satirique ou politique, de satire ou d’humour graphique. Certains de ces termes renvoient selon les auteurs à des réalités très différentes, et valent parfois chez d’autres comme synonymes. Le sens de ces mots évolue au fil du temps, des

lui confirme, par son attitude, que Lauren est bel et bien invisible pour les autres et que cette dernière lui avoue sa peur de mourir, il commence à la croire et désire l’aider. Le but est de faire en sorte que son esprit rejoigne son corps. Il procède alors à de nombreuses recherches à ce sujet. Lauren ne comprend pas pourquoi il fait tout cela pour elle et les réponses qu’il lui donne sont floues. Il lui dit tout simplement : « Parce que vous n’avez pas le choix. » (p. 87) Il évoque aussi le

errais/plaie/saulaie. Ce poème qui se clôt sur un apparent retour à l'équilibre s'enferme cependant dans le ressassement d'une tristesse, d'une blessure, d'une solitude en décalage avec le titre plein d'attente et d'espoir "Promenade sentimentale".Molière, Le malade imaginaire, 1673, III, 10. Toinette, déguisée en médecin, ausculte et conseille son maître Argan. I Une scène comique1°) La satire et la parodieA travers le discours de Toinette déguisée en médecin, se met en place une satire des médecins,dont on met en

des œuvres connues figurant dans son contexte historique (intertextualité), et enfin l'opposition entre fiction et réalité, fonction poétique et fonction pratique du langage, opposition qui permet toujours au lecteur réfléchissant sur sa lecture de procéder, lors même qu'il lit, à des comparaisons. Ainsi, l’horizon d’attente peut permettre de comprendre le rôle des genres. En effet, le genre sert à modeler un horizon d'attente. Jauss insiste sur le fait que lorsqu'une œuvre littéraire ne se présente

l’absurde en passant par la comédie ou le drame, ne constituent pas forcément l’essentiel. Le spectateur va au théâtre pour une rencontre avec des personnages, avec des consciences. Qu’il rie ou qu’il pleure, qu’il soit saisit par la violence ou par le comique de situation, l’essentiel tient dans les personnalités qu’il va découvrir. Selon Benjamin Constant, le théâtre Français peint une seule passion par personnages. Cette déclaration est tout à fait juste. La tragédie ou même la comédie du « Grand Siècle »

principe d’organisation des Caractères est justement cette fragmentation  : la mosaïque de portraits et de maximes constitue dans son ensemble une peinture de la société du xviie siècle. Le choix de la forme brève permet le recours à différents procédés susceptibles de séduire le lecteur tout en servant la satire : les for- mules percutantes (l’attaque au début et la pointe à la fin), la généralisation, le choix des détails significatifs, l’implicite. • La progression des chapitres V à X. Les