Procédés Conventionnels Théâtre Partagé Avec Le Spectateur

03 – Personnage romanesque et vision(s) du monde p. 6 p. 12 p. 18 Le texte théâtral et sa représentation, du xviie siècle à nos jours p. 25 chapitre 04 – L'évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène p. 26 p. 32 écriture poétique et quête du sens, du moyen âge à nos jours p. 39 chapitre 06 – Place et fonction du poète au fil des époques chapitre 07 – Versification et formes poétiques chapitre

pour remonter progressivement au principe, en essayant de dégager du particulier ce qui constitue, pourrait-on dire, l’essence de l’idée considérée (je vous renvoie au cours sur le bonheur pour la définition de l’essence). Ce n’est qu’une façon de procéder, qui n’est absolument pas la seule, elle n’a pas la prétention non plus d’être la meilleure, mais elle me semble intéressante en ce qu’elle s’accompagne d’une méthode que vous pourrez, avec un peu d’entraînement, reprendre à votre compte, afin que

produisit des oeuvres littéraires : ____________________________________________________________ _____________________________ ‘’Le gant rouge’’ (1888) Vaudeville Commentaire Écrit en collaboration avec Henri Lee et qui est présenté au théâtre de Cluny seulement quinze fois et devant une salle vide, le critique Francisque Sarcey le qualifiant d'«insanité». ____________________________________________________________ _____________________________ ‘’Les musardises’’ (1890) Recueil

l'anti-héros chapitre 03 – Personnage romanesque et vision(s) du monde lE tExtE théâtrAl Et sA rEprésEntAtion, du xviiE sièclE à nos jours p. 6 p. 12 p. 18 p. 25 chapitre 04 – L'évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène e p. 26 p. 32 p. 39 © rue des écoles, 2011-2012. Reproduction, diffusion et communication interdites sans accord préalable de rue des écoles. écriturE poétiquE Et quêtE du sEns, du moyEn âgE à nos jours

évoquera tel ou tel univers. Dans les sociétés occidentales et contemporaines les images provoquées par la plume sont liées à ses représentations. Elle n’est que très rarement familière de nos vies et c’est par le prisme du cinéma, des expositions, du théâtre, de la presse, de la littérature, de la peinture, des publicités ... qu’on la perçoit. Je vais camper quelques figures aux contours plus ou moins imaginaires, auxquels on se réfère aujourd’hui lorsqu’on parle plume, en tâchant de comprendre comment

dessein n’est donc pas de donner d’emblée une vue d’ensemble de l’œuvre de Leiris, ni de faire double emploi avec d’excellentes études qui existent déjà : le livre de Maurice Nadeau (2), l’étude de Ross Chambers (3) qui prend pour fil conducteur le théâtre orphique , et les essais de Maurice Blanchot (4). Il m’arrivera de rencontrer leurs conclusions, comme inévitablement je n’échapperai pas au piège que Leiris tend à tous ses critiques : commentant lui-même son autobiographie, il paralyse la critique

1. Les courants litteraires au XIX et XXeme siecles Premierement je decrit une litterature francaise au XIX siecle avec sa chaque domaine : la poesie, le theatre et les romans : La littérature française du xixe siècle s'inscrit dans une période définie par deux dates repères :1799, date du coup d'État de Bonaparte qui instaure le Consulat et met d'une certaine façon fin à la période révolutionnaire, et 1899, moment de résolution des tensions de l'affaire Dreyfus et de la menace du Boulangisme et

son harem [xxvii] (ill. 13). Ce choix lui permis d’exprimer une sensualité sans entraves : en croisant une jambe sur l’autre, elle fait monter sa chemise de manière à découvrir même une partie de sa cuisse, pendant que son regard se dirige vers le spectateur avec un air d’assurance inébranlable. Mademoiselle de Clermont s’empare de l’éroticisme idéalisé de l’Orient pour proclamer sans risque sa liberté sexuelle [xxviii]. Elle comprit qu’il fallait se camoufler en étranger pour être soi-même. Comme l’explique

annonçant son intention de quitter Trézène, accroît sa méfiance. Le trouble de Phèdre et celui d'Hippolyte à son abord, l'«offense» mystérieuse évoquée par I'un et I'autre éveillent en lui une douloureuse curiosité. Scène 6 : Hippolyte est inquiet, partagé entre sa crainte de voir Phèdre révéler sa passion, et son respect pour son père. Acte IV Scène 1 : Oenone a calomnié Hippolyte auprès de son père, l’ayant accusé d'avoir attenté à l'honneur de Phèdre. Thésée, en colère, maudit son fils, et demande

dernier constitue un vaste ensemble de faits dont certains interviennent AVANT le film (infrastructures économiques de la production, financement, techniques des appareils, studios...), d'autres APRES le film (influence culturelle, réaction des spectateurs, mythologie des "stars"...), d'autres encore PENDANT le film, mais à côté et en dehors de lui (rituel social de la séance de cinéma, équipement des salles, problème de la perception des images..).» La sémiologie du cinéma va s'établir du côté