Préface Du Misanthrope

exercer un esprit critique. Ils recherchent des solutions. La littérature devient alors leur arme. Ainsi, Les auteurs de comédies cherchent à "corriger les moeurs par le rire" . Molière dénonce des caractères : l'ingénu, l'avare, le pédant, le misanthrope, etc. Beckett travaille sur la notion d'absurde. Il s'agit d'apprendre à l'homme à porter un regard critique sur lui-même. L'action peut aller plus loin. C'est le cas de certains romans utopistes par exemple. L'auteur peut alors proposer des solutions

divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire... La comédie a toujours été définit comme un art mineur, cependant molière a réussi à la faire reconnaître auprès du grand public. Il existe plusieurs types de comédie : - comédie de caractère, - comédie de mœurs

référant à Aristote. L’esthétique classique, originalité française qui contrebat le foisonnement baroque, définira des règles qui feront d’ailleurs débat comme en témoignent la « querelle du Cid » avec les remontrances de l’Académie française et les préfaces des dramaturges comme celle de Bajazet de Jean Racine qui justifiera le remplacement de l’éloignement temporel par l’éloignement géographique. « La grande règle » étant de « plaire » aux esprits éclairés, l’art classique va recommander des conventions

émotions... ». La définition a été reprise par le poète latin Horace à l’Ier siècle AP. J.-C., puis par les théoriciens Français du 17e siècle (l’abbé d'Aubignac et Boileau, en particulier). La tragédie fait aussi l'objet de débats dans les préfaces et examens des auteurs, notamment les trois discours de Corneille sur l'art dramatique (1660). 3°) Actes, scènes & vers. L'action est divisée en cinq actes et en scènes (en nombre variable), définies par l'entrée ou la sortie des personnages

il faut remplir certaines conditions que les théoriciens définissent. L'art s'apprend et se maîtrise et une œuvre accomplie est l'aboutissement d'un long travail. C'est à ce prix que les Classiques créent la beauté. La Fontaine reconnaît dans la « Préface » de Psyché : « Mon principal but est toujours de plaire ». Cet objectif est atteint quand l'écrivain se plie aux règles des différents genres littéraires, qu'il apprend à en dominer les contraintes et, à travers elles, à conquérir l'art de communiquer

Préface Le thème de ce recueil de poèmes est la mélancolie Or c’est un sujet bien vaste, à travers ces 10 poèmes issue d’une période plus contemporaine disons du spleen de Baudelaire à nos jours, La mélancolie c’est le mal de l’artiste face à sa condition, avant toute chose, humaine. Ces réactions impliquent des comportements de natures différentes mais ayant une source commune, un état dépressif. Sous les effets de l’ennui ou de la tristesse, de nos jours l’idée ancienne selon laquelle

cinquième édition : il s'agit d'un portrait. La Bruyère précise dans la préface, sous couvert de modestie, qu'il ne reprend pas le même procédé que Théophraste, répété de caractère en caractère : partir d'une définition du vice à traiter puis énumérer les comportements qui le manifestent. On rappellera que le public mondain se plaisait, dans les salons, au jeu des portraits : on pourra lire la fameuse scène du Misanthrope (II, 4) ou Célimène croque et exécute en quelques phrases certains courtisans

trouve, je n’avais rien de mieux à faire que d’attaquer par des peintures ridicules les vices de mon siècle », écrit-il à propos de Tartuffe. Ainsi, la plupart des pièces de Molière ont une cible : les faux dévots dans Tartuffe, les mondains dans Le Misanthrope, les pédants dans Les Femmes savantes, les médecins dans Le Malade imaginaire, etc. Dans Le Bourgeois gentilhomme, le dramaturge se moque des prétentions nobiliaires du bourgeois parvenu qu’est M. Jourdain, mais aussi de tous les pédants qui profitent

l'action. Des auteurs comme Pierre Corneille ont pris des libertés dans le respect de ces règles. L'illusion comique, où l'action semble se dérouler en plusieurs lieux et en plus de vingt-quatre heures, en est un bon exemple. Également dans la célèbre préface de Cromwell, Victor Hugo critique les unités de lieu et de temps ainsi que la vraisemblance de la tragédie classique. b) Les différents styles de comédie La farce: Apparue au Xème siècle, c'est un théâtre populaire à tradition orale, c'est

reconstruction du passé fondé sur le récit d’autrui et sur les suppositions· Participe présent est un temps descriptif avec celui on n’a pas d’orientation· Ce style fragmentaire illustre la destruction humaine.Molière – Le Misanthrope (1666 – siècle classique)Alceste, idéaliste et Misanthrope revendique de vivre sans hypocrisie. Il refuse de faire des compromis. Il se lie d’inimité avec Orante, car il ne loue pas son poème. Insulté, Oronte veut aller en justice, ce que confirme l’image négative qu’Alceste