Qu Est Ce Que La Rhinocérite

travers le régime Nazi, les rhinocéros symbolisent le danger, leur apparence dite « verdâtre » et leur peau semblable à du cuir reflètent les costumes des nazis durant la guerre. Leur pouvoir a se multiplier, ce qui dans le roman est appelée « rhinocérite » exprime la montée du régime totalitaire et la vitesse à laquelle le peuple a suivis ses idéologies. Nous avons aussi dans Hamlet la représentation de la royauté, la pièce arrive à dénoncer et à remettre en question le pouvoir royal. Ceci amène

lui C'est un héros solitaire, qui à donc recours au monologue. Bérenger est le dernier homme, il n'a plus d'interlocuteur. La glace permet de doubler son image afin de se sentir moins seul. Il lutte contre un destin qui cherche à le broyer (rhinocérite synonyme de conformisme). L'interjection « Hélas! » est répétée en anaphore aux lignes 33,34. Le conditionnel est également répété « Je voudrais »(l35,36). Cela montre le désespoir de Bérenger et un personnage qui vit sa différence comme une souffrance

car il ne supporte pas la différence des autres. Il se permet de sermonner et de mépriser tous ceux qui s’opposent à lui ou à ses idées. C’est ainsi que son intransigeance, son fort caractère et son conformisme marque en lui la monstruosité et la rhinocérite. Par la suite, Ionesco présente la monstruosité à travers la transformation de Jean en rhinocéros. En effet, la transformation violente de Jean en bête sauvage démontre le retour à l’instinct primitif, le retour à l’état sauvage. L’auteur indique

première fois, deux ans après sa création à l'Odéon-Théâtre à Paris. Cette pièce, appartenant au théâtre de l'absurde, retrace l'histoire d'une épidémie frappant une ville et transformant progressivement tous ses habitants en rhinocéros. Cette « Rhinocérite » invasive est interprétée comme figurant la montée du totalitarisme en France avant la deuxième guerre mondiale. Au dénouement de la pièce, on retrouve l'unique personnage à avoir conserver sa forme humaine, Bérenger, qui incarne donc symboliquement

et comporte quatre scènes : tout d'abord, Bérenger, seul, est la proie de cauchemars, croyant être lui aussi contaminé. Dans la deuxième scène, Dudard, un collègue, tente d'expliquer et de légitimer devant son interlocuteur inquiet l'épidémie de rhinocérite, quand arrive Daisy qui exhorte Bérenger au calme. Dudard, attiré par les rhinocéros, sort et les laisse seuls. Débute alors une scène d'amour, interrompue par la sonnerie du téléphone et des barrissements : malgré les exhortations éperdues de Bérenger

la Seconde Guerre mondiale et donc ceci fait référence à un autre thème, L’individualisme (Bérenger refuse succomber à la masse). 3) Le style/genre : Cette pièce se divise en trois actes, chacun montre un stade de l'évolution de la « rhinocérite ». Il s’agit d’une pièce de théâtre absurde donc c’est écrit en prose qui mélange le tragique et le comique. Ionesco utilise de petites phrases simples et courtes. Comme dans la plupart des pièces d’Ionesco, il utilise un dérèglement de la parole

jours ». Etre romain = appartenir à une toute petite culture. Or chez Cioran, il y a l’envie d’être un grand penseur et écrivain. Il a résolu ce dilemme en devenant un écrivain français. Idées politiques de Cioran : cf. pièce Rhinocéros d’Ionesco (rhinocérite qui contamine ses amis roumains). Mensonge sur sa date d’arrivée en France.

tellement logiques ! Puis petit à petit, tout ce beau monde s’habitue à la présence des rhinocéros. On n’est plus surpris, et on s’interroge : après tout, ils ont l’air heureux. Pourquoi ne pas leur ressembler ? C’est ainsi que cette « maladie », la rhinocérite, qui transforme les habitants en rhinocéros, devient la clé de la modernité et de la réussite. Au bureau où travaille Bérenger, chacun à leur tour, M.Papillon, M.Dudard, M.Bœuf vont devenir rhinocéros, quelque soit leur niveau de vie, leur statut

mot « originalité » non pas au sens d'anticonformisme, mais au sens premier de celui qui conserve ce qu'il est « à l'origine », c'est-à-dire ici son humanité Bérenger sort dans ses derniers mots de sa léthargie et de ses tentations de céder à la rhinocérite. Ce changement apparaît dans la gestuelle du personnage qui « a un brusque sursaut »l.33 et « se tourne face au mur où sont fixées les têtes » l.36. De même, le futur et les phrases affirmatives semblent marquer le temps de l'engagement : « je me

propre sur lui" => Jean a un peigne, il est habillé avec un soi méticuleux vs Béranger. Cette différence est comique, surtout dans la première scène où Béranger est grondé par son ami. Cependant : conformisme de Jean a un sens => sera touché par la rhinocérite. Le costume trahit le caractère de Jean et annonce son « ralliement » aux rhinocéros. Un élément du spectacle (le jeu des accessoires et de l’opposition des personnages) apporte une nuance à la pièce, le comique a quelque chose de tragique. • En