Qu Est Ce Qui Fait La Valeur D Une Oeuvre D Art

Dubuffet et l’ « Art Brut » Introduction : Jean Philippe Arthur Vincent Dubuffet est né au Havre le 31 juillet 1901 et est mort à Paris le 12 mai 1985. Il est considéré aujourd’hui comme un peintre, sculpteur et artiste plasticien français. Il est également le premier théoricien de ce qu’il a appelé l’« art brut » et l’auteur de vigoureuses critiques de la culture dominante notamment dans son essai Asphyxiante Culture parut en 1968. Dans un premier temps, nous allons reconstituer le parcours

occidental. Il fut rapidement baptisé Pop Art. Cette appellation désigne l'art de la culture de masse et n'est en réalité associé a aucune forme artistique. C'est le critique britannique Lawrence Alloway qui inventa le terme «  Pop ». en donnant cette appellation à ce nouveau mouvement, il faisait allusion aux nouvelles formes d'expression créées par un grand nombre d'individus d'un bout à l'autre du monde occidental, qui partageaient les mêmes valeurs et qui grâce au niveau de vie en hausse et

DEVOIR N°2 A QUOI SERT UNE OEUVRE D´ART ? Introduction Mais qu´est-ce que l´art ? De son sens étymologique, le terme « art » a longtemps désigné le savoir-faire artisanal. Du Grec « poiésis » signifiant création ou production visant à une fin, et « technê » l’art, l’habileté, et la compétence dans la production de quelque chose En latin « ars », aura une signification différente selon le contexte, car il peut entre autre être associé a une manière d’être, un savoir-faire, ou

interrogerez sur l’apparition de l’expression “art contemporain”, et confronterez deux œuvres significatives de votre choix, une moderne et une contemporaine, parmi celles de la collection du MNAM, afin d’illustrer votre réflexion. Les historiens de l’art ont délimité jusqu’ici les différentes époques artistiques : il y a eu l’art antique, l’art de la renaissance, l’art classique, l’art moderne et enfin l’art contemporain. Le centre Pompidou fait partir l’art moderne de 1905 jusqu’à 1960, date

vont être considérés comme des êtres d'exception. Le monde Antique : Les artistes sont en fait des artisans, on les nomme tecnetor, (maîtrise de la technique) très peu considérés. L'art s'apprend à l'atelier, et la priorité est donnée à l'imitation et à la copie de maitres pour apprendre et tendre vers l'excellence. → peu d'innovation et de création dans le travail de l'artiste. Le terme « œuvre d'art » n'existe pas avant le 15ème siècle, les auteurs d'oeuvres d'art sont souvent méprisés

250cmx372cmx30cm et a été produite en 1969-1970 par l’artiste américain Robert Morris. Elle est actuellement exposée au centre Georges Pompidou et conservé au Musée national d’art moderne de Paris. Robert Morris étudie à l'Université du Kansas, au Kansas City Art Institute et au Reed College avant de devenir peintre. Dans les années 1950, son travail montre l'influence de l'Expressionnisme abstrait, en particulier celle de Jackson Pollock. Il s'installe à New York en 1960 et présente une performance basée

« Balloon Swan (Magenta) » de 2004 « Un discours (Koons) bien huilé. Souriant et pédagogue, il peaufine le service après-vente. Il sait que son travail déroute. Surtout les spécialistes, qui ont du mal à trancher: S’agit-il d’une énième resucée de Pop Art à la sauce Wall Street, d’œuvres formatées pour collectionneurs bling-bling ou de propositions ultra novatrices? De quoi s’interroger, tant l’artiste prend à rebrousse-poil les repères avant-gardistes ».  Ci-dessus : Hirst avec son requin « The

identifié comme étant un troubadour des temps modernes. Illustre artiste revendicateur, aucun fait social ne sait lui résister tant il est incisif et décoiffant dans son art. Banksy possède aujourd’hui sa place parmi les grands de ce monde par ses innombrables actes répréhensibles mais ô combien subversifs. Il adore provoquer, choquer voire perturber la société et c'est ce qui fait toute l'importance de son art. Malgré sa capacité à transgresser les règles, il demeure à ce jour un vrai mystère puisque

l’invisible ? L’art n’est pas conçu comme un besoin : au sens pratique il n’aurait aucune utilité. Le mot art vient du latin « ars » qui signifie initialement « technique ». En effet, jusqu’au XVIIIè siècle le terme art avait ce sens de savoir faire. Ce n’est qu’à partir de 1750 que ce mot va prendre le sens qu’on lui connaît aujourd’hui : c’est une activité de création d’œuvres ayant une valeur esthétique. Sont désignés par ce terme les beaux arts : peinture, sculpture, architecture, musique … L’invisible

Le street art Comment le street art apprivoise-t-il le milieu urbain ? INTRODUCTION Le XXème siècle voit naitre un rejet des formes et des sujets artistiques traditionnels. Avec le mouvement Dada, l’Art perd de sa dimension « sacrée » et démesurée. Les premiers ready-mades de Duchamps, détruisent tout à fait l’importance de la technique et du traditionalisme artistiques. « L’urinoir ou le porte-bouteilles affirment deux choses : que l’œuvre est entrée dans une nouvelle ère, celle de sa ‘’reproductibilité