Quatrième Mur Et Distanciation

naitre une réalité au cœur de laquelle il ne se reconnait pas ? II Du refus du quatrième mur à l’impossibilité de l’identification. 1° La représentation de « gestes quotidiens », moteur de la création d’un lien entre spectateur et comédien. a) L’homme difficile Hofmannsthal, un quotidien mis en scène b) Le théâtre de Tchekhov 2° La distanciation, une conception théâtrale … a) La notion du « quatrième mur » -La théorie de Diderot -Le cas du drame bourgeois b) Le refus de la notion Ecrits

introduction Ce spectacle m’a agréablement surpris par sa liberté de jeu et d’action. Liberté de jeu car on est très loin du jeu d’incarnation stanislavskien, où l’acteur nous donne l’illusion d’être le personnage. Ici on passe de l’incarnation à la distanciation sans logique préétablie. Liberté d’action car nous sommes très loin du théâtre de la fable où l’on observe une histoire se dérouler avec des actions successive qui aurait des conséquences sur l’évolution de la situation. C’est un spectacle qui

fois » → effet de 4ème mur (=Notion présente essentiellement dans le théâtre de boulevard (où l'action se situe dans un intérieur). Il symbolise le mur invisible qui devrait se situer à l'avent scène et par là où le public regarde la pièce. Au théâtre, lorsqu'un acteur parle directement au public (l'aparté) ou parle de lui-même en tant qu'acteur et non en tant que personnage (notion de distanciation), on dit qu'il « brise le quatrième mur ». → inpre° de surprendre le dialogue, comme

communication Spectateur se prend à rire, mais en même temps se sent mal à l‘aise 2.3 techniques du théâtre absurde: • S‘approcher à la psychologie de l‘homme et de la société incapable de se communiquer (dialogues absurdes) • Effet de distanciation: briser le quatrième mur interpellant directement le spectateur pendant l’oeuvre • Réduire les personnages à des archétypes, égarés dans un monde anonyme et incompréhensible • Nier le pouvoir de communication du langage pour le restreindre à une fonction

quarante ans lorsqu’il rédige la scène, et il nous livre alors le regard amusé de l’homme mûr sur le jeune adolescent romantique qu’il fut jadis. Le lecteur peut ainsi apprécier l’extrait à plusieurs niveaux : derrière le portrait idéalisé de Madame Arnoux, l’auteur nous propose un portrait indirect de Frédéric, puisque c’est de son point de vue que la scène est narrée. Flaubert lui-même, malgré cette distanciation voulue, se révèle entre les lignes, orientant nos attentes concernant la suite du roman

inauguratrices était éclaté et anarchiste, c’est l’inverse qui se produit après les deux Guerres mondiales. Le théâtre devient pour lui un outil de transformation sociale. Il publie entre autres L’opéra de quat’sous(1928), où il met en œuvre la distanciation personnage/acteur et où ses propos sont davantage didactiques. Toutefois, il s’inspire de faits réels pour construire ses textes, peu importe l’œuvre et c’est ce qui choque. Dans, La noce(1919), Brecht s’attaque à l’institution du mariage. Huit

plus varié que la simple représentation de lumière naturelle. Wagner commence à explorer les éclairages métaphoriques, mais de façons restreintes au personnage. En somme, Wagner rend le théâtre plus accessible et créer une distanciation du publique en instaurant un quatrième mur très marqué. Finalement, Wagner ne propose pas une révolution des arts, mais plutôt une évolution de potentialités. Les potentialités explorées par Wagner sont celles se rattachant aux perceptions de l'art; autant au niveau

est inspirée à la fois par le Macheath de John Gay, l'histoire de Jack l'éventreur et les poèmes de François Villon. Le style défie directement le public de l'époque en ouvrant une brèche dans le quatrième mur avec ce que Brecht a appelé la distanciation. Par exemple, des slogans sont projetés sur le mur du fond et les acteurs portent parfois des pancartes, ou sortent de la situation dramatique pour s'adresser directement au public. L'interprétation défie les notions conventionnelles de propriété

configuration, on fait œuvre sociologique. L’interdépendance EST ou N’EST PAS. Cela veut dire que l’on dépend de l’autre qu’on le veuille ou non. A un moment donné, dépendre de l’autre veut dire qu’on est en relation avec l’autre. On aura beau mettre un mur, des gardes, il y aura interdépendance. Castoriadis pense que dès qu’on a connaissance de l’autre, on l’a dans notre imaginaire, cette présence dans l’imaginaire fait que l’on est indépendant. III) Les figures imposées A) La société de cour La

réflexion sur les sentiments à dégager… sont eux aussi très travaillés et en reste pas moins naturels. • Enfin pour montrer que le théâtre reste vraisemblable, Brecht dans La résistible ascension d’Arturo Ui, expose l’importance du quatrième mur qui fait apparaitre une distanciation entre les acteurs et le public. Il permet ainsi au spectateur de garder un esprit critique et de comprendre que le théâtre n’est que vraisemblable. Ainsi nous venons de voir que le théâtre est avant tout un récit qui lors