Racine Phèdre Scène Finale

Cette scène propose une sorte de troisième aveu de Phèdre : après celui à Oenone et celui à Hippolyte, c’est cette fois à Thésée que Phèdre avoue son amour coupable. Mais par rapport aux deux autres aveux, la situation a bien changé car Hippolyte est mort et le problème majeur n’est plus l’amour incestueux qu’éprouve la crétoise pour son beau-fils mais davantage le fait qu’elle l’ait accusé à tort et ainsi, conduit à la mort. Si cet aveu, qui a des allures fortement judiciaires, conduit à une réhabilitation

apparaître ou se développer de nouveaux genres théâtraux : farces, soties, moralités, mystères. Les mystères sont souvent joués pour remercier le ciel d’avoir fait cesser un fléau, une épidémie, une guerre ou pour épargner la cité. Ils mettent en scène essentiellement la passion et la résurrection du Christ, parfois des personnages de l’Ancien Testament, les Apôtres, ou retracent la vie de saints. À partir du moment où la division religieuse s’instaure, au XVIe siècle, ils disparaîtront. La Renaissance

Britannicus, Jean Racine. Questions: Comment Racine contourne-t-il les règles classiques? En quoi cet extrait est-il un texte classique? Quelles leçon/quel enseignement/quelle morale/ quel avertissement peut-on tirer de ce texte? Quelle critique du pouvoir Racine fait-il ici? En quoi le meurtre de Britannicus par Néron est-il, comme le dit Agrippine, un “attentat”? Quelles réflexions sur les connections entre théâtre et politique ce texte met-il en évidence? Pourquoi Burrhus déclare-t-il, à la fin

avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par le spectateur : c’est donc ce que l’on peut appeler un simulacre. Pour créer cette illusion qui est en fait une convention

Baccalauréat blanc de Français Objet d’étude : le Théâtre et sa représentation Corpus : texte A : Pierre Corneille, Le Cid, Acte I, scène 4, 1637 texte B : Jean Racine, Phèdre, Acte I, scène 3, 1677 texte C : Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte III, scène finale, 1959 Question : (4 points) Comment les spécificités du texte théâtral (personnages, registres, énonciation, etc.) apparaissent-elles dans ces trois extraits ? Travaux d’écriture : Vous traiterez

Paragraph sur monstres, o seu Intro Dans ce travail, nous analyserons les textes de "Phèdre" (V,6), 1977, par le dramaturge français et auteur du période classique , Jean racine; "La Machine Infernale" (II), 1932, par Jean Cocteau, grand auteur de thêatre français du 20e siècle; aussi que "Rhinocéros" (II), 1959, et "Notes et contre-notes", 1966, par Eugène Ionesco, auteur dramatique et représentant du théâtre de l'absurde. En faisant ça, nous serons capables de comparer les origines

Andromaque, acte III, scène 8 Acte III, scène 8 1. Situation du texte Comme plus tard Iphigénie, les premiers spectateurs d'Andromaque apprécièrent l'efficacité pathétique de cette pièce, son pouvoir de faire couler les larmes. C'est qu'en effet, le chant funèbre, les lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui

idyllique et vivant. C'est un trou de verdure où chante une rivière, Accrochant follement aux herbes des haillons D'argent ; où le soleil, de la montagne fière, Luit : c'est un petit val qui mousse de rayons La lumière baigne littéralement la scène car la végétation tamise les rayons du soleil, eux-mêmes reflétés par les algues qui affleurent en « haillons d’argent », pour repartir vers la montagne. On peut aussi imaginer que le courant laisse un sillage (scintillant, écumant) autour des plantes

processus d’écriture d’auteur mais aussi celui de l’interprétation de son metteur en scène. Ce texte théâtral est-il alors suffisant en lui-même, contient-il toutes les données pour permettre de représenter une pièce de théâtre ? A priori, le texte théâtral, les didascalies, internes et externes semblent indispensables et suffisantes pour représenter une pièce, or c’est sans doute le travail du metteur en scène qui est finalement prédominant dans la représentation théâtrale. A priori, le

Vous direz que Phèdre est un personnage tragique Une lourde hérédité Elle doit à sa mère le dérèglement de ses sens. Pasiphaé a connu des amours dépravées avec un taureau. De cette union contre nature est né le Minotaure. Ce feu qui brûle son corps, Phèdre l’appellera "Vénus toute entière à sa proie attachée", car la déesse de l’amour poursuit Phèdre de sa haine et œuvre incessamment à la perte de sa famille. Une présence continuelle des Dieux Ainsi les dieux sont présents dans la pièce et