Rapport Entre Valets Et Maître Au Théâtre

Fiche BAC n°1 : Jacques le Fataliste et son maître En quoi cet incipit invente t’-il un nouveau pacte de lecture ? I- Un couple de personnages　: Les deux personnages mis en place dans cet Incipit sont Jacques et son maître. On note de nombreuses différences qui permettent de marquer leurs places bien différentes dans la société. Premièrement, il existe une différence d’appellation : le premier est désigné comme « le maître », on ne connaît pas son prénom ce qui montre une certaine marque sociale

Les Lumières Texte I Les Lettres Persanes Montesquieu 1721 Lettres 24, « nous sommes à Paris …paradis ? » Ce roman par lettre écrit par Montesquieu transcrit les correspondances de deux persans, Usbek et Rica, voyageant en France entre 1712 et 1740. Il fut publié en 1721 à Amsterdam. A l’époque, l’Orient et le roman par lettre étaient très à la mode. Cette lettre étant la XXIV, elle se situe au début de l’itinéraire des persans. Elle annonce les grands thèmes de la critique, et représente

mélange des genres : Une écriture et références au théâtre : L'écriture même du texte s'emble moins narrative que théâtrale. En effet, le corps du texte est présenté comme un dialogue de théâtre avec des didascalies ,des répliques au discours directe avec les noms des personnages mis en exergue en capitales . De plus, le début in medias RES  qui semble surprendre les personnage au milieu d'une conversation rappel les ouvertures des pièces de théâtre… Le texte s'inscrit dans l'héritage de la farce

d'un conte philosophique dont le lecteur peut tirer une leçon. Le quatrième texte est la scène première de L'île des esclaves de Marivaux. Cette scène appartient au genre de la comédie puisque les rôles sont inversés, le maître devenant valet et le valet prenant la place du maître. Ainsi, deux des textes utilisent l'argumentation directe, alors que les deux autres passent par le biais de la fiction, c'est-à-dire de l'argumentation indirecte. C'est la raison pour laquelle on note une implication directe

Le couple maître-serviteur est une convention au théâtre. Nous allons commenter et discuter cette opinion en s’appuyant sur les textes de corpus (Les Femmes Savantes de Molière, PHEDRE de Racine, Le mariage de Figaro de Beaumarchais, La leçon d’Ionesco) et de nos lectures personnelles [….], ainsi que les mises en scène que nous avons vues. Tout d’abord nous pouvons constater que les textes de corpus ne datent pas de la même époque : Les Femmes Savantes datent du XVII ème siècle tout comme PHEDRE

 QUESTION DE CORPUS Le corpus que nous allons étudier est composé de quatre extraits de piéce de théatre. Deux comédies, Le Malade Imaginaire de Moliere publié en 1673 et Le Mariage de Figaro de Beaumarchais publié en 1784, un drame romantique, Ruy Blas de Victor Hugo apparu en 1838, ainsi que d'une tragédie contemporaine, Les Bonnes, écrite par Jean Genet et parrue en 1947. Tout ces extraits mettent en avant les enjeux du pouvoir. Nous nous interrongerons alors de quelle maniere ces enjeux sont-ils

coiffeuse. Elle respire les fleurs, caresse les objets de toilette, brosse ses cheveux, arrange son visage. Préparez ma robe. Vite le temps presse. Vous n’êtes pas là ? (Elle se retourne.) Claire ! Claire ! Entre Solange. SOLANGE – Que Madame m’excuse, je préparais le tilleul (Elle prononce tillol.) de Madame. CLAIRE – Disposez mes toilettes. La robe blanche pailletée. L’éventail, les émeraudes.SOLANGE – Tous

habitué à ne voir dans le valet que le serviteur de son maître, c’est-à-dire celui qui se démène pour le compte de quelqu’un d’autre, qui socialement lui est supérieur. Il s’agit d’un peu plus que d’une évidence, car avec le Mariage de Figaro, Beaumarchais inverse les perspectives et les habitudes, le titre lui-même indique déjà qu’il s’agit de Figaro et de lui seul, il montre bien que les autres personnages ne seront pris en considération que dans la mesure où ils ont un rapport avec Figaro et surtout

L’île des esclaves, pièce de théâtre écrite par Marivaux, ne comprenant qu’un seul acte, rédigé en prose. Cette comédie fut représentée pour la première fois par les comédiens-Italiens ordinaires du roi le 5 mars 1725. L’extrait qui nous est présenté fait intervenir deux personnages, Arlequin, un valet, et son maître Iphicrate. Tous les deux, après un naufrage en bateau, ont échoué sur une île possédant ses propres coutumes et lois, peuplée d’esclaves grecs révoltés contre leurs maîtres. Scène 1 : À la

COMMENT LE DOM JUAN DE MOLIERE EVOQUE LE MYTHE DE L’HOMME EN REVOLTE Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : Molière, Dom Juan Lecture de l’image : La carte du tendre Mozart, Da Ponte, J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte