Rapport Maitre Valet Dans La Comedie

entre maitres et esclaves ; ceci soutient le projet de l’écrivain, étant celui de dénoncer l’ordre social et la hiérarchie religieuse. 3) La pièce se déroule sur une ile , l’ile des esclaves. En effet, Marivaux met en scène un décor simple pour représenter cet espace ; d’un coté la mer, des rochers et de l’autre des maisons et quelques arbres. Dans cette pièce, l’auteur met en jeu le milieu social de la noblesse et l’aristocracie, et il évoque aussi le milieu social simple, celui des valets. 4)

dramaturges du 18eme siecle. Il s'inspire beaucoup de la commedia dell'arte dont il reprend des personnages types comme arlequin. Dans l’ide, il propose une réflexion morale en plaçant son action dans une ile utopique ou les rôles sont inverses entre les maitres et les esclaves. Ce passage se situe à la fin de la scène, scène d'exposition.  Le naufrage vient d'avoir lieu et arlequin, esclave d’Iphicrate, revendique de plus en plus clairement son droit à la dignité Texte Analyse L1Iphicrate." pouvoir de la

mouvement, les effets de surprise et l'exacerbation de l'élan amoureux. Bienséance bafouée, vraisemblance non respectée (mort). Nommé «comédie» pour déjouer la censure, mais dernière scène = plutôt une tragi-comédie. Première apparition au théâtre: 1625, Tirso de Molina, prêtre espagnol. Le personnage principal : Dom Juan, un jeune noble qui vit en Sicile avec son fidèle valet Sganarelle. Infidèle, c'est un séducteur qui accumule les conquêtes amoureuses. Il séduit tout ce qui croise sa route, les jeunes

statut social de façons assez naturel ds un cadre de conversation entre 2 valets qui parle de leur maître, les répliques autant désigné au pers qu’aux spectateurs. b- Situation qui récapitule la conquête amoureuse de DJ par sg et de l’abondons en perspective = attente crée sur l’action, élément d’intrigue déclencheurs et inabituels II – un grand seigneur méchant homme a- le portrait de dom juan par son valet : un blâme un réquisitoire, c’est un débauché impie ou athée ref au libertin

Séquence 3 : rapport maître-valet Le Mariage de Figaro, Beaumarchais, acte V scène 3 INTRO Beaumarchais : dramaturge du XVIIIe, siècle des Lumières. Publié en 1784 mais censuré, retravaillé. Un an plus tard, véritable succès. B fait critique sociale à travers pièce la noblesse, aristocratie protégées par Louis XVI. Suite du Barbier de Séville (mm personnages 3 ans +tard). Le Conte Almaviva cherche à séduire Suzanne (utilise droit de cuissage) et à écarter Figaro, son prétendant et valet du Conte

ou cela était rapporté par un récit. La règle de séparation des genres : On devait écrire tragédie ou comédie mais on ne doit pas mélanger les 2. La règle de l'imitation des anciens : On devait le plus possible imiter les œuvres antiques car ils avaient atteint la perfection. Imiter mais pas copier = s'inspirer. Ex : Molière s'est beaucoup inspirer de Plaute ( Auteur latin ) Le but de toute ces règles était la vraisemblance, que l'action soit vraisemblable. Le but de la comédie est de plaire

Le Jeu de l’amour et du hasard est une comédie en trois actes et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le 23 janvier 1730 par les comédiens italiens à l’hôtel de Bourgogne. Tout en respectant les codes de bienséance de l’époque – les nobles finiront ensemble, et les « petites gens » de leur côté – Marivaux retourne, dans cette comédie au dialogue étincelant, l’ordre établi, trouble les préjugés et inverse les rapports maîtres-valets. Cette situation engendre complications et quiproquos

La relation qui lie Dom Juan et son valet Sganarelle est un des facteurs qui fait avancer la pièce ; c’est pour cette raison que j’ai choisi de l’analysée. Nous commencerons par voir comment tout deux s’opposent et se détestent mutuellement, puis comment ils s’aiment et se complètent, et enfin nous verrons leur évolution dans la pièce, et l’impact qu’à eu cette relation sur la société de l’époque de Molière. D’une part, nous pouvons voir que Sganarelle est égoïste, jouisseur, lâche : Il abandonne

Dom Juan existe déjà. Dans cette pièce, Molière retrace le parcours d’un grand séducteur impertinent qui va à la rencontre de son destin (la statue du Commandeur, statue mortuaire en pierre). Il s’agit d’une scène d’exposition mettant en scène deux valets (Gusman et Sganarelle). Problématique : En quoi cette scène d’exposition est-elle une scène d’exposition efficace et originale ? Plan : I. Une scène qui informe avec efficacité II. Scène qui fait le portrait des personnages hors scène

Acte III, scène 7 Importance des rapports maître-valet dans cette scène, d’autant plus perceptible que Dorante est le dernier à être trompé. 1. L’apparence trompeuse: 1. Thématique du vêtement (champ lexical important), présenté ici comme un révélateur de l’amour qui ne s’embarrasse pas de considérations de classe : avec la casaque sur le corps, avec une souguenille / je n'ai pas besoin de votre friperie. 2. Le vêtement est mis en rapport direct avec le nom (un habit d'ordonnance