Rapport Maitre Valet Dans La Comedie

à l’épreuve, démasquer la fausseté de ses sentiments, et défendre légitimement son bien, elle se présente à lui, qui ne la connaît pas, déguisée en chevalier prétendument sans fortune, mais avec son nouveau valet, Trivelin, homme sarcastique et philosophe, qui tombe sous le charme de son maître, mais qui va montrer aussi son avidité, en tentant de tirer son épingle du jeu en mentant et en louvoyant. Le faux chevalier se fait aussi passer pour la suivante de «la demoiselle de Paris» aux yeux des

: Qui, du maître ou du valet, finit par ressembler à l'autre ? Plan : Intr. Introduire le contexte qui permet de comprendre la citation (accroche) : Les rapports entre maîtres et valets sont au cœur même de la comédie depuis son origine au point de constituer un élément inséparable du genre comique. Au XVIIIe siècle, ces rapports prennent une tournure différente car la comédie reflète les aspirations sociales en cours : le valet ne se contente pas de jouer des tours à son maître, il se compare

parution |1682 | |Date de la 1re représentation |15 février 1665 | |Lieu de la 1re représentation |Théâtre du Palais-Royal | Dom Juan[1] ou le Festin de pierre est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. |Sommaire | |[masquer]

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’L’île des esclaves’’ (1725) comédie en un acte et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, des notes (page 4), puis une analyse comprenant l’examen de : - l’intérêt de l’action (page 5) - l’intérêt documentaire (page 9) - l’intérêt psychologique (page 11) - l’intérêt philosophique (page 14) - la destinée de l’œuvre (page 17). Bonne lecture ! Résumé Scène 1 Le général de

pièce de théâtre : les noms des personnages précèdent leurs paroles qui ne sont donc pas intégrées dans le récit comme il est d’usage dans un roman. Quant à ces personnages, nous n’en saurons que bien peu : l’un s’appelle Jacques, l’autre est son maître mais le narrateur refuse de nous en dire davantage. C’est une autre particularité de cet incipit. Le narrateur-auteur ne cesse d’intervenir non seulement pour commenter l’action mais surtout pour commenter l’écriture d’un roman en train de s’écrire

théâtre comme l'île des esclaves en 1725, la surprise de l'amour parut en mai 1722 et qui connut un énorme succès ou encore la pièce dont nous allons faire à présent l'étude Le Jeu de l'amour et du hasard parue en 1730 au Théâtre-Italien. Toutes les comédies de Marivaux ont pour intrigue, une séduction, l'amour se retrouve alors constamment au premier plan de ses oeuvres. Beaumarchais est lui aussi un auteur du XVIIIème siècle qui se consacra davantage à l'écriture de pièces de théâtre notamment Le mariage

Dom Juan, fils de Dom Louis. Sganarelle, valet de Dom Juan. Done Elvire, femme de Dom Juan. Gusman, écuyer de Done Elvire. Dom Carlos & Dom Alonse, frères de Done Elvire. Dom Louis, père de Dom Juan. Charlotte & Mathurine, paysannes. Pierrot, paysan et amant de Charlotte. La Statue du Commandeur. La Violette & Ragontin, laquais de Dom Juan. M. Dimanche, marchand. La Ramée, spadassin. Francisque, un pauvre. Un Spectre. Résumé Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur

siècle est liée à l'évolution de la société. C'est ainsi que les rapports entre maîtres et valets intéressent les auteurs de pièces tels que Marivaux. Sa pièce, L'Ile des Esclaves, fut représentée la première fois en 1725 et évoque deux couples de maîtres et valets naufragés sur une île gouvernée par d'anciens esclaves. Cette œuvre est en apparence une comédie. Mais n'est-elle que cela ? Nous examinerons dans un premier temps la comédie qui est jouée dans cette pièce, ainsi que ses fonctions. Puis nous

On distingue quatre types d'exposition.   II- Le monologue du héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant source de rire. Aragan : Ah! monsieur Fleurant, tout doux, s'il vous plait; si vous en usez comme cela, on ne voudra plus être malade, contentez-vous de quatre francs. (Molière, Le Malade imaginaire

« Pas d’œuvres littéraires qui vieillissent aussi vite que des comédies » ------------------------------------------------- « Le temps use les oeuvres littéraires; les chefs-d’oeuvre même, quoi qu'on en dise », affirmait Montherlant dans ses Carnets. En effet, toute œuvre littéraire, roman, poème ou pièce de théâtre, est soumise au temps qui passe et coure le risque de tomber dans l’oubli, dans la désuétude, de « vieillir » au fil des années et des siècles. On ne compte d’ailleurs plus le nombre