Relation Maitre Valet Les Bonnes

ActeIII, scène I Première partie : La prise de parole de Sganarelle → Au début de la scène, Sganarelle a un sentiment de supériorité et d’assurance. Il veut montrer à son maître qu’il vaut plus qu’un simple valet. - Tous d’abord, Dom Juan et Sganarelle se sont déguisés pour échapper à leurs poursuivants : Dom Juan en habit de campagne et Sganarelle en habit de médecin. Ce déguisement va permettre : . à Sganarelle d’acquérir de l’assurance. Il a ainsi l’illusion de changer de statut social,

idées. Jacques et son maître sont des personnages errants toujours prêts à raisonner de tout et à philosopher sur la vie de l'homme. Nous ne savons pas, nous lecteurs, d'où ils viennent, où ils vont, ni pourquoi ils se déplacent. L'auteur, intervient souvent pour commenter la conduite de ses personnages, sur ses propres hésitations quant à ce qu'il leur fera dire ou pas. Leur dialogue est sans cesse interrompu par des incidents, des rencontres ou des sautes d'humeur. Le valet Jacques n'hésite pas

quelles péripéties, quel dénouement, quel rythme/intensité, respect ou non de « l’unité d’action », etc…) 3. Les dialogues Dom Juan/Sganarelle (combien de face-à-face, sur quels thèmes, qu’est-ce qu’ils révèlent des personnages et du rapport maître-valet…) 4. Les thèmes (thèmes principaux et thèmes secondaires, thèmes particuliers par rapport à d’autres œuvres de Molière, thèmes du XVIIe vs thèmes intemporels, qui prend en charge quel thème, etc…) 5. Les avertissements à Dom Juan (liste

totalitarismes fascistes et communistes et par une décolonisation difficile. Le surréalisme, l’absurde, puis le nouveau roman sont des mouvements littéraires qui s’imposent. Jean Genet, écrivain, poète et auteur dramatique français, publie en 1947 Les Bonnes. C’est une pièce de théâtre tragique et violente, inspirée d’un fait-divers (L’affaire Papin) même si l'auteur a nié cette inspiration. Genet dénonce dans cette pièce du théâtre de l’absurde la condition des domestiques et défend les opprimés : deux

forcera celui-ci à épouser Marceline sinon, il l'emmènera à Londres. Il convoque donc Figaro, qui, avant d'entrer, entend la fin du discours de comte. Nous allons donc voir en premier temps en quoi cette scène est un duel verbal entre le comte et son valet, ensuite nous verrons l'aspect comique de la scène avant d'étudier l'affrontement de deux classes sociales. On remarque un véritable duel verbal entre le comte et Figaro dans cette scène. En effet les accusations faites pas le comte se retrouvent

renversement des situations sociales entre les maîtres et les valets. Quand : on assiste ici à une sorte de brouillage temporel (à l’éloignement dans l’espace correspond l’indétermination dans le temps). En effet la référence à Athènes peut nous projeter dans l’époque de la Grèce Antique, mais en même temps Arlequin est un personnage qui correspond au monde contemporain des spectateurs, renvoyant à la comédie italienne. La manière dont il appelle son maître : « mon patron » correspond plus au langage

constitue d’un dialogue entre Sganarelle et Gusman, respectivement valets de Dom Juan et son épouse actuelle, Dona Elvire. En quoi cette scène nous donne un aperçu de l’œuvre elle-même ? Pour répondre à cette question, nous verrons comment à travers les tirades de Sganarelle, Molière nous expose le côté avant-gardiste de la pièce puis quel portrait est peint du personnage principal. Le fait que la scène s’ouvre sur Sganarelle, un valet n’est pas ordinaire en soi. C’est un premier indice quant au

confusion des sentiments, échanges des rôles entre maîtres et valets, aspect comique du personnage d’Arlequin. La fin de la pièce n’est en fait que le retour initiale au début de l’histoire, ce qui est le propre de la comédie.Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils débarquent dans l'île des esclaves, une île fondée il y a une centaine d'années par des esclaves révoltés. Dans cette île, les maîtres deviennent des valets et les valets des maîtres. Ainsi, Iphicrate et son laquais Arlequin, Euphrosine

encore Les Fausses Confidences (1737). Loin de se complaire dans le « marivaudage » comme le lui ont reproché certains de ses contemporains, Marivaux est un observateur lucide des travers sociaux de la société , qu'il se plaît à traduire dans la relation maître-serviteur de ses pièces. Il s'éteint à Paris en 1763 Contexte : Quand Marivaux naît, Louis XIV est sur le trône depuis 1651 et y restera jusqu’en 1715 : la France est alors une monarchie administrative, rationalisée et unifiée. Le pays est perpétuellement

mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la conquête l'intéresse et les jeunes femmes sont abandonnées dès qu'elles sont séduites. Ses conquêtes lui valent certaines inimitiés et certains duels auxquels il ne se dérobe pas. Il affiche un certain cynisme dans les relations avec ses proches, remet en question les dogmes religieux. Il aime les