Relation Maitres Valet Iphicrate

réflexion plutôt politique: l'échange maîtres / valets sur l'ordre de Trivelin a pour but le fait que les maîtres changent de comportements envers les gens. Dans cet extrait, Trivelin s'est retiré pour un moment, les valets prennent le rôle des maîtres dans une parodie de scène d'amour à la façon des maîtres. arlequin, pour tromper son ennui et s'amuser un peu, prétend faire la cour à Cléanthis. Tous deux se promènent donc après avoir éloigné leurs anciens maîtres. Ce jeu donne à la scène une tonalité

bien qu’étant de courants littéraires différents, dépeignent tous la relation entre le maître et le valet. Nous allons donc montrer que ces extraits cherchent à la fois à faire rire le spectateur mais aussi à le faire réfléchir sur la relation maître valet. Le comique est présent sous différentes formes dans ces extraits. Tout d'abord le comique de caractère est très présent dans les Fourberies de Scapin où le maître Géronte est tellement avare qu'il ne peut supporter de donner cinq cents

est remise en question par une inversion des rôles entre maître et valet. Pouvant donc être qualifiée de révolutionnaire, la pièce expose en effet des maîtres de haute position sociale réduits à l'état d'esclavage. Au début de cette scène 9, Arlequin et Iphicrate entament une conversation sur la nature des relations qui unissent le maître à l'esclavage. Ainsi, cette scène peut être vue comme la scène de résolution entre Arlequin et Iphicrate, donc comme un réglement de la situation, d'abord par l'apparent

Antique est un lieu imaginaire, utopique, sur laquelle l'ordre social maître/esclave est renversée (concept des Saturnales). Dans la scène d'exposition, on assiste à un dialogue entre Iphicrate & son esclave Arlequin échoués sur l'île après un naufrage : début in médias res, caractéristique des scènes d'expositions théâtrales. Quand Arlequin apprend où ils se trouvent, il devient moqueur voire insolent, alors que Iphicrate est de plus en plus inquiet, & on verra par la suite que c'est légitime

Au théâtre, le maître est-il toujours le maître ? Au théâtre, l'association maître valet est une convention traditionnelle. Avec un but comique ou de dénonciation, ce couple renvoie à une réalité sociale. Généralement, le valet sert d'intime, de confident envers le maître, ou bien alors de bouffon. Depuis, commedia dell'arte le valet qu’il soit homme ou femme, a conquis au théâtre une place non négligeable, en incarnant un personnage dont le rôle se limitait souvent à celui de bouffon, goinfre

des esclaves, de Marivaux Le renversement initial : la règle du jeu Scène 1 (Iphicrate, Arlequin) Arlequin et son maître, Iphicrate, ont fait naufrage et ont échoué sur une île. Soucieux et inquiet, Iphicrate révèle à Arlequin les lois qui régissent cette île où les anciens esclaves sont devenus les maîtres, et où les anciens maîtres sont punis. Dès cet instant, assuré de son impunité et amusé à l'idée que son maître puisse être considéré comme un criminel, Arlequin n'est plus qu'insolence et

révolutionnaire. Dans la scène d'exposition, qui précède directement l'extrait que nous allons étudier, Iphicrate et Arlequin, son esclave, ont échoué sur l'île des esclaves, après un naufrage. Arlequin, qui comprend vite le renversement de situation qui s'opère sur l'île, change immédiatement de comportement : il n'obéit plus à son maître et se moque de lui. Au début de la scène 2, Iphicrate et Arlequin rencontrent des insulaires et notamment Trivelin, chargé de faire respecter les lois de l'île

sociale et un regard de moraliste sur l’homme. Marivaux y renouvelle le canevas et les lazzis de la commedia dell’arte pour faire réfléchir les spectateurs à de nouveaux rapports sociaux au moyen de l’utopie. Réutilisant le couple traditionnel maître-valet, Marivaux se livre à deux exercices concomitants : le laboratoire utopique et la comédie de mœurs. Il joue également sur deux registres, le comique et le pathétique. Ces dualités assumées donnent à la pièce son caractère onirique qui permet de

Séquence n°1: Maitres et serviteurs au 18éme siècle Perspective: Comment le théâtre du 18°s transforme-t-il ici la relation entre maitre et serviteurs? Chez Molière les serviteurs ont des fonctions différentes: 1°/ Dom Juan et Sganarelle: Dans la scène d'hypocrisie, Sganarelle est incapable d'expliquer les erreurs de l'immoralité de Dom Juan, et donc il met en valeur ce dernier. Il a un rôle de faire-valoir, grâce au contraste entre les deux. Cette pièce a été censurée a l'époque. 2°/

rapport maître/valet ? I-Une scène d’exposition pour informer A) Informations spatio-temporelles, personnages et thème. 1) L’espace et le temps *espace *temps 2) Les indications sur les personnages : liens maître/valet. 3) Le thème du naufrage II-Poser un horizon d’attente : une scène de rupture A) La perte de pouvoir du maître 1) Modalisation sur l’hypothèse des survivants 2) Première rupture du dialogue et reprise du pouvoir d’Iphicrate B) La conquête de la liberté par le valet III-Motiver