René Clair

le coeur de la dryade, celle de la perte de son mari, puis elle se mit a pleurer toute les larmes de son corps, elle etait mourrante... eLe chant qu'elle chantait ressemblait a un chant de souffrance et d'amour a la fois. La petite est née au clair de lune près d'un lac. Sa mere une dryade splendide qui possedait une voix mélodieusement magique. A un point tel que la chanson qu'elle a chanter lors de la naissance de sa fille et la mort de son mari eu repercution sur la petite qu'elle tenait entre

autre peintre néerlandais, en 1617 pour la chapelle de la Pietà à San Pietro in Montorio, qui s’y trouve toujours. Il cotoie Bartolomeo Manfredi Il fut peut-être l'élève du Caravage et, en tout cas, un des émules de son style innovant, avec son clair-obscur soutenu, et son insistance sur le naturalisme, avec un don pour raconter une histoire à travers l'expression et le langage corporel de ses personnages le Caravage exerça une grande influence sur les artistes de la génération suivante, en particulier

| | | |Ah ! maintenant plus d'une | |Attend, au clair de lune, | |Quelque jeune muguet, | |L'oreille au guet.

Français : Dissertation : L’art doit-il faire œuvre utile ou rester un art ? «Il y a un utile et un inutile en art. La majorité du public ne ressent pas cela, envisageant l'art comme une distraction. » [Jean Cocteau] Cette citation de Jean Cocteau pose réellement la problématique de l’art, doit-il faire œuvre utile ou rester un art ? D’après cette citation, il y a de l’utile ainsi que de l’inutile. Certains voient l’art, c’est à dire que pour eux, quelque chose émane d’un tableau ou d’une

l’homme. Pour s’opposer à la Renaissance, qui a un éclairage de la toile uniforme, l’éclairage de la toile baroque se fait par taches. Cette technique attire notre attention sur certaines zones et en laisse d’autres dans la pénombre (utilisation du clair-obscur). Toujours dans un esprit de contradiction avec la Renaissance, la toile baroque donne des expressions faciales aux personnages présents sur la toile pour faire passer des sentiments. Elle représente aussi principalement une asymétrie (l’action

(Voir Annexe2 pour le schéma de mon circuit de distribution) 1.2 Localisation du magasin et des concurrents : Voir Annexe 1 pour la zone de chalandise et les pricipaux concurrents. 1.3 Tableau des concurrents : Biocop Horizon Vert La Vie Claire Points Forts -1er réseau de magasin bio en France -Produits principalement régionaux -Prix accessibles et collectifs -Personnel formé pour répondre aux questions des clients -Nombreux service de produits à la coupe -Vend des produits surgelés

par rapport à la palette claire utilisée auparavant. Les teintes qui dominent sont le rouge, le brun et le noir créant ainsi des forts contrastes. L'intensité de celles-ci sont vives. - La lumière La lumière est elle aussi un élément essentiel dans les compositions. Dans un premier temps elle baigne tout le tableau (La Diseuse de bonne aventure, 1594, La Fuite en Égypte, v. 1596), puis elle tend à se concentrer sur certaines zones créant un contraste de clair-obscur qui donne une dimension

les peintres italiens commencent à découvrir les lois de la perspective. Pour simplifier le tracé de leurs paysages, ils utilisent des appareils optiques qui permettent de projeter sur une surface une image d'un paysage ou d'un objet : la chambre claire, la chambre noire, le perspectographe (le portillon d'Albrecht Dürer). La chambre noire était déjà connue par Aristote (384-322 av. J.-C.), par le savant arabe Ibn Al-Haytham (965-1038) et par Léonard de Vinci (1452-1519) ; on peut la considérer

Il souligne la liberté de l'imagination, le mouvement et la profusion ornementale caractérisent ce style. L'illusion d'optique, rend incertaines les limites entre la peinture, la sculpture et l'architecture. La réalité humaine, la grandiosité et le clair-obscur sont devenus importants. L'une des grandes idées du baroque est que le monde est en train de se construire. Rien n'est définitif. L'univers n'est pas donné une fois pour toutes, mais est sans cesse en évolution. Le baroque refuse le figé. Il

Saint-Joseph Charpentier, Georges De La Tour, 1640 Lorrain d’origine, peintre du roi en 1639, Georges de la Tour est célèbre pour ses jeux d’ombre et de lumière. Son tableau «Saint Joseph charpentier» est bien caractéristique de son style : intérieur en clair-obscur, éclairé par une bougie. Le personnage dont le visage est illuminé est l’enfant Jésus Christ : il éclaire et observe le travail de son père Joseph. Dans ce tableau datant de 1640, la lumière touche le spectateur contemporain. L'artiste exploite