Ridendo Castigat Mores Tartuffe

vocation de faire rire, de détourner l’homme de son quotidien, de le divertir au sens étymologique du terme. Cependant son rôle ne s’arrête assurément pas là et l’on se rappelle la fonction que Molière assignait lui-même à la vis comica : « castigat mores ridendo » : il fustige les mœurs en riant. Le gérondif nous signale ici que le rire est un moyen et non une fin en soi. II Le pouvoir du comique Nous pouvons, en effet dire que le comique est doué d’un véritable pouvoir. A Le propre

spectateurs, tournait en ridicule les travers humains. Il le dit lui-même  : « On veut bien être méchant, mais on ne veut pas être ridicule. » .Il s'est ainsi moqué entre autres du pédantisme dans Les Femmes savantes, des faux dévots et des crédules dans Tartuffe ou l'Imposteur, de l'avarice dans L'Avare et des faux savants - il y vise en particulier la médecine - dans Le Malade imaginaire. La comédie française du début du XVIIème siècle cherche son inspiration dans la comédie italienne et espagnole.  Le

un point de vue sur le monde. L’écrivain peut, d’une part, choisir de mettre en scène des personnages qui incarneront des idées. On retrouve cela très souvent dans la comédie classique, dont la devise, héritée de Térence, est ridendo castigat mores. Par exemple, dans Tartuffe de Molière, le héros éponyme représente bien l’hypocrisie religieuse que veut dénoncer le dramaturge, tandis que Cléanthe symbolise plutôt l’idéal de l’honnête homme. Mais la littérature peut aussi servir d’exutoire et permettre

d’une vision à laquelle il n’adhère pas forcément. On peut par exemple trouver que la mise en scène de Tartuffe par Ariane Mnouchkine en 1995 à La Cartoucherie de Vincennes (dont les répétitions et les premières représentations se retrouvent dans le documentaire : Au soleil même la nuit ) s’éloigne énormément du texte de Molière, puisqu’elle a choisi de représenter Tartuffe en intégriste islamiste. Le point de vue critique d’Antonin Artaud sur le théâtre occidental

Léonard Matton – contact Catherine Lebert 06.83.09.69.58 MOLIERE Jean-Baptiste Poquelin est le plus grand auteur comique français du XVIIe siècle. Son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens ». Il fit donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, il châtie les mœurs) que l'on trouve sur les tréteaux italiens. Né en 1622, il fonde en 1643 avec Madeleine Béjart L'Illustre Théâtre. La troupe joue surtout en province et Jean-Baptiste, qui a pris le pseudonyme de Molière, s'y

majoritaire de la littérature plaisante ou humoristique ? Ensuite ce mini résumé de littérature ne peut être que décevant. Pour l'ouverture donc, je te proposerai de retenir un exemple et un seul d'œuvre qui a fait scandale pour enchaîner sur le sujet : Tartuffe de Molière ? Ubu roi de Jarry ? Ton sujet est typique puisqu'il t'est demandé de réfléchir sur une expression paradoxale : un débat sérieux peut-il s'accommoder du rire ? Le siècle classique (hormis Molière) a condamné Rabelais pour mauvais goût

expérimentations d'e-toile, le café-théâtre d'improvisation, le théâtre de l'absurde, le conte, la revue, et ainsi de suite. Molière disait, traduisant ainsi une devise de Santeul : le but de la comédie est de corriger les mœurs (castigat ridendo mores), ce qui vaut aussi pour la tragédie. Ces deux formes théâtrales ont en effet une portée édifiante. ▪ La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur célèbre français, tout en faisant

sociale : plaire et toucher, toucher pour dénoncer, porter à la conscience. C’est le cas de Molière dont tout le théâtre propose une satire psychologique (L’Avare, Le Malade imaginaire) et surtout sociale (Le bourgeois gentilhomme, les faux dévots avec Tartuffe et Dom Juan), c’est le cas de la trilogie de Beaumarchais qui fait la critique de l’arbitraire des classes dominantes, de la censure, de l’absence de liberté, d’égalité sociale. De nos jours, beaucoup de pièces sont satiriques aussi : le théâtre

(1668) • Le Bourgeois Gentilhomme (1670) • Les Femmes savantes (1672) • Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (Castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »), en dénonçant l’avarice des hommes, les travers de la médecine, de la justice, de la Cour, etc. Dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste

aussi l’alliance du divertissement et de la dénonciation des travers de l’homme ? Dès l’époque latine et grecque, les auteurs de comédies avaient à cœur d’utiliser le théâtre pour dénoncer les défauts de l’homme par le rire. C’est le fameux « castigat ridendo mores » d’Horace, qui corriger les mœurs par le rire. A l’époque grecque Aristophane avec sa pièce les Cavaliers montrait comment le personnage Demos, le peuple, était tombé sous le joug d’un démagogue. Le public riait beaucoup et comprenait qu’il