Role Des Didascalie Rhinocéros

les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On peut même noter le cas limite de Acte sans paroles de Samuel Beckett qui ne comporte que des didascalies. Le

André Durand présente Eugen Ionescu dit Eugène IONESCO (Roumanie -France) (1909-1994) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’La cantatrice chauve’’ et ‘’Rhinocéros’’). Bonne lecture ! Né à Slatina en Roumanie, le 26 novembre 1909, d’un père roumain et d’une mère française, il vint à Paris à l’âge de deux ans, la famille déménageant parce que le père venait y étudier le droit. Mais, en 1916, quand l'Allemagne déclara

de son amant Dorante qui s'est travesti de même. -ils ont une valeur symbolique : ils déterminent l'appartenance à une classe sociale (port de l'épée ou non, mais Figaro est supérieur en intelligence au Comte, chez Beaumarchais), ou à tel type de rôle (le jeune premier, bien mis, le vieillard négligé ou vêtu à l'ancienne, la coquette, dentelles et souliers fins, etc. Parfois le spectateur attend un costume précis d'après la lecture de la pièce et le metteur en scène a choisi une autre voie : Célimène

et par le régisseur André Antoine, la mise en scène est entièrement subordonnée à la notion de milieu. C’est l’univers économique et social dans lequel sont plongés les personnages qui prime sur le texte et sur la mise en scène. La pièce a ainsi un rôle expérimental et documentaire. D’autres auteurs, comme Maxime Gorki avec Les Bas-fonds, montrent sur scène la misère et l’injustice pour mieux la dénoncer, et inciter les hommes à changer le monde. L'auteur peut utiliser la pièce afin de mettre en scène

personne familière à tout individu. De plus, l’auteur ou plutôt le metteur en scène met en avant les classes sociales de chaque personnage, par les costumes, ou encore par la gestuelle. Dans les textes c’est l’auteur qui nous l’indique par des didascalies, nous annonçant les actions intéressantes fait par un personnage. La distinction des personnages, selon leur classe sociale, sont aussi mise en avant par le temps de parole qui leurs sont donné. Un personnage plus important dans la hiérarchie comme

sous la forme d’une comédie ou d’une tragédie, peut avoir une représentation valorisante du pouvoir pour le roi, chef de famille ou prince. Le théâtre peut viser à flatter tout spectateur détenant du pouvoir comme Molière qui dans Tartuffe donne le rôle le plus important à un représentant du roi qui à la fin de la pièce envoie Tartuffe en prison pour qu’il ne puisse nuir à personne d’autre. De ce fait Orgon, qui fut la cible stupide et naïve de Tartuffe, retrouve la confiance et le pouvoir qui lui

le dialogue entre 2 amis mais quelles sont leurs relations ? 1° : l’opposition des tempéraments a- les paroles et les gestes opposent le caractère de chaque personne : - l’un est méticuleux à l’extrême : Jean la didascalie indique : »Jean est très soigneusement vétu : costume marron, cravate rouge, faux col , chapeau marron …il a des souliers jaunes bien cirés » le dialogue nous apprend qu’il y a un peigne, une glace nue cravate supplémentaire dans ses

laquelle l’on vit. Bien avant lui, de nombreux auteurs antiques tels qu’Aristophane, ont utilisé eux aussi la comédie pour faire la caricature de certains politiciens, critiquer la tyrannie et faire l’éloge de la paix. Beaumarchais lui affirme que le rôle du théâtre c’est de « corriger les hommes en les faisant voir tels qu´ils sont ». Nous pouvons donc affirmer que la comédie dans les différents genres littéraires est un instrument utilisé par les auteurs afin de porter une critique tout en distrayant

interruption au programme de cette salle. Les années à succès En automne 1957, paraît Rhinocéros, nouvelle dans laquelle Ionesco manifeste son effroi devant l'éclatement contagieux du patriotisme chauvin et du racisme qui saisissait la France à l'occasion de la « Bataille d'Alger » (hiver 1956/1957) où l'armée française voulait voir le tournant décisif de la guerre d'Algérie (1954-1962). À l'automne 1958, la pièce Rhinocéros reprend, avec de légères modifications, l'action et les personnages de la nouvelle

facultative = Lecture personnelle facultative, au choix : • Horace de Corneille • Andromaque de Jean Racine • Combat de nègres et de chiens de Bernard-Marie Koltès • Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand • Huis clos de Jean-Paul Sartre • Rhinocéros d’Eugène Ionesco ÉCRITURE : Résumés ORAL : • Diction (suite) : - Lecture à voix haute de scènes théâtrales - Récitation et mise en scène de textes ayant fait l'objet d'une étude • Simulation d’un procès Manuel de référence :