Romancier Imite Le Réel

l’humanisme : éducation, religion, guerre. L’essentieL du Cours œuvres clés : La Princesse de Clèves, premier grand roman d’analyse Le récit de Mme de Lafayette s’ancre dans l’histoire réelle, le xvie siècle, sous le règne d’Henri II, environ 120 ans avant sa rédaction. Les personnages sont inspirés de personnalités réelles de la Cour d’alors, mêlant ainsi réalité historique et fiction (ce qui offre aux lecteurs le plaisir du « décryptage »). La langue est extrêmement classique – absence d’oralité et

plus présent et le plus fondamental : pas d’histoire (intéressante !) sans personnages, dont les liens, les interactions, les conflits constituent le moteur du « schéma narratif » que vous connaissez bien. À travers son ou ses personnage(s), le romancier construit sa narration, mais peut aussi se livrer à l’art du portrait (physique, psychologique), ou bien faire de son personnage un type, emblématique d’une personnalité ou d’une fonction sociale, créer un personnage symbolique (d’une destinée, d’une

évolution du genre romanesque du xviie siècle à nos jours xviie  : La Princesse de Clèves, premier grand roman d’analyse Le récit de Mme de Lafayette s’ancre dans l’histoire réelle, le xvie siècle, sous le règne d’Henri  II, environ 120 ans avant sa rédaction. Les personnages sont inspirés de personnalités réelles de la Cour d’alors, mêlant ainsi réalité historique et fiction (ce qui offre aux lecteurs le plaisir du «  décryptage  »). La langue est extrêmement classique – absence d’oralité

entêtés ou faibles, valets plus fins que leurs maîtres, défauts d’un personnage accentués (avarice, jalousie…). Exemple : Plaute et Molière ridiculisent un vieil avare. Le registre comique peut se présenter sous différentes formes : 8 -la parodie imite de façon moqueuse le style d’un écrivain ou d’un genre : la parodie d’épopée de Rabelais. -le burlesque ridiculise un sujet noble : Ubu roi de Jarry. -l’héroï-comique (inverse du burlesque) : traite des réalités ordinaires sur le mode épique :

commet un crime. On le voit, il s'agit d'une véritable tautologie, procédé constant de l'écriture stalinienne. Celle-ci, en effet, ne vise plus à fonder une explication marxiste des faits, ou une rationalité révolutionnaire des actes, mais à donner le réel sous sa forme jugée, imposant une lecture immédiate des condamnations : le contenu objectif du mot « déviationniste » est d'ordre pénal. Si deux déviationnistes se réunissent, ils [21] deviennent des « fractionnistes », ce qui ne correspond pas à une

mais aussi les interprètent et les déplorent comme autant de signes de décadence. L’écriture romanesque des écrivains africains contemporains est caractérisée par son aspect polymorphe, pluri-stylistique et plurilingue. Ce mélange voulu par les romanciers implique une nouvelle approche des phénomènes sociaux dans les œuvres. De la même façon qu’au siècle des Lumières, la censure s’attache au bon « goût » et aux bonnes « mœurs » promulguées par le roman. Au XVIIIe siècle, on suspecte le roman de

attachements affectifs. 3) La troisième séquence concerne l’ascension du chemin se trouvant derrière la palissade et qui conduit à la surface. Elle est longue et correspond à une accumulation de connaissances. Le prisonnier libéré parcourt alors le réel. Il contemple le ciel, c’est une image pour dire que le soleil est le symbole du principe qui explique tout. Au fond la philosophie est une science qui consiste à construire un point de vue sur la réalité, une vision synoptique (une vue d’ensemble)

renseignements superflus. Notions abordées : le titre du roman, l’incipit de roman, le statut du narrateur, le temps et l’espace dans le récit, la détermination (ou l’indétermination) du personnage romanesque, la nature du genre romanesque, entre réel et imaginaire. Axes d’étude possibles : I. Un incipit qui remplit ses fonctions habituelles, en les détournant. 1) Le cadre spatio-temporel est renseigné mais sa présentation est subjective et drolatique. 2 2) L’action (une enquête) est esquissée

expérimenter le chaos sans s'y perdre. Les forces dionysiaques « abolissent la subjectivité jusqu'au plus total oubli de soi. ». Ces deux principes sont des principes structurant le réel : la forme qui délimite l'être particulier (pensez à Aristote) et le devenir (pensez à Héraclite). Il s'agit ici d'une structure ontologique du réel. Comment l'art intervient-il ? L'art va nous mettre en contact avec l'élément dionysiaque qui constitue le fond de la vie. Il va exprimer « l'image de tout ce qu'il y a de terrible

créer ». Paul Gauguin. « C’est Richepin qui a dit quelque part : L’amour de l’art fait perdre l’amour vrai. Je trouve cela terriblement juste, mais à l’encontre de cela, l’amour vrai dégoûte de l’art ». Vincent van Gogh, « Lettre à Théo ». « La vie imite l’art, bien plus que l’art n’imite la vie ». Oscar Wilde. « L’art vise à imprimer en nous des sentiments plutôt qu’à les exprimer ». Henri Bergson. 11 « L’art est transformation ». Antoine Bourdelle. « L’art est le plus beau des mensonges »