Roy Lichtenstein

Eduardo Paolozzi. Il se caractérise par des thèmes et des techniques tirés de la culture De masse populaire ,comme la politique, comme la publicité , les bandes Dessinées...Au tout début des années 1960, le pop art américain émerge avec Andy Warhol, Roy lichenstein , Robert rauschenberg ou encore Jasper Johns .c'est surtout cette branche américaine qui va populariser Ce courant artistique devenu majeur qui questionne la consommation De masse de façon agressive .il s'agit principalement de présenter

magasins comme I Miller, dessine pour de nombreux magazines tels que Vogue et Glamour, illustre des pochettes de disques, des couvertures de livres. Il commence aussi la peinture avec des tableaux de Popeye et de Dick Tracy mais découvre que Roy Lichtenstein l’a déjà précédé dans cette voie. Evoquant cette période de sa vie il dira : « J’ai commencé comme artiste commercial et je veux terminer comme artiste d’affaire » De nouveaux thèmes En 1962, Warhol conscient de l’impact des images sur

d'exprimer ses préoccupations sociales. Contexte : Le Pop art est un mouvement artistique qui naît en Grande-Bretagnedans les années 1950, mais qui va surtout se développer aux Etats-Unis dans les années 1960avec, entre autres, Andy Warhol et Roy Lichtenstein. A cette période le contexte politique et sociale des Etats-unis est en effet très agité. A partir des années 1950, les Etats-Unis, tout comme l’Europe, connaissent un rapide développement économique : ce sont les « Trente glorieuses ». C’est

issues de la publicité ou des Bd. Le banal devient le sujet des œuvres. Il met en évidence l’évolution de la société, de plus en plus tournée vers la consommation, la marchandisation et l’argent. Les principaux artistes sont Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton. -Description de l’œuvre : Techniques ? Matériaux ? Dimensions ? Cadrage ? Point de vue ? Composition ? Couleurs ? Lumière ? Les éléments en présence donnent-ils un sens ? Lequel ? Pourquoi ? Anecdotes ? Cette œuvre

Sigmar Polke L'oeuvre « Supermarkets » L'analyse Conclusion Le Pop Art Le Pop Art est un mouvement artistique né au milieu des années 1950 en Grande Bretagne et en parallèle vers la fin des années 1950 aux États-Unis. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns sont les principaux représentants de se movement, c'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en questionnant la consommation de masse de façon agressive

Plaything » que l’on voit apparaître pour la première fois le mot Pop. L’invention du mot Pop’ Art a été faite par John McHale en 1954. C’est seulement vers la fin des années 50 que le Pop’ art apparaît aux Etats-Unis sous l’impulsion de Roy Lichtenstein ou bien Andy Warhol. Néanmoins il ne prendra son envol que pendant les années 60. La grande différence entre le pop’art américain et anglais est que le pop’ art anglais a des traits très romantiques et humoristiques alors que le pop’ art

(1947) Tâchisme Art Informel (1951) Expressionnisme abstrait (fin 2e guerre aux USA) Jackson Pollock, Wols Georges Mathieu, Bryen, Atlan, Hartung, Riopelle, WolsPOP ART Andy Wharol Robert Rauschenberg Jasper Johns Richard Hamilton Roy Lichtenstein David Hockney Action Painting Jackson Pollock | | | | | | | | | | | | | | | | | |

exceptionnelle et dans un tout autre style. Le mouvement artistique Pop art est arrivé dans les villes américaines au cours des années 50. New York, entre autres, a été témoin de nombreuses expositions d'oeuvres d'art Pop art. Les artistes Roy Lichtenstein et Andy Warhol en sont les figures les plus connues. C’est dans le grand magasin où il travaillait pendant les vacances qu’Andy Warhol entra pour la première fois en contact avec ce qui devait devenir son univers bien spécifique : le monde

à cette époque qu'il commence à se faire appeler Warhor. Il passe à la peinture en commençant par des tableaux de Popeye et de Dick Tracy en 1960. Il abandonne rapidement les Comics en découvrant à l'exposition de la galerie Leo Castelli, que Roy Lichtenstein l'avait précédé dans cette voie là. Il choisit de reproduire les produits de grande consommation en sérigraphie. Ainsi, il fait des emballages de la soupe Campbell, des bouteilles de Coca-Cola. Ses œuvres remportent rapidement un grand succès

Partie II Design & architecture La lampe a lave (Edward Craven), le fauteuil Blow (Zanotta), la chaise Panton (Verner Panton), le fauteuil ballon (Eero Aarnio), le fauteuil Donna Up (Gaetano Pesce), Andy Warhol, le symbole peace&love, Roy Lichtenstein, l’op art Partie III Divertissements Le Frisbee, la poupée Barbie, Rosemary’s Baby, West Side Story, Hair, Uschi Obermaier, Brigitte Bardot, Pelé, Easy Rider, the Beatles