Récit Tragique

romanesque de Mme de La Fayette, où convergent et s’approfondissent les thèmes essentiels de ses œuvres antérieures, la Princesse de Clèves, en mettant au premier plan l’analyse intérieure, impose une écriture nouvelle. De l’apparente limpidité du récit se dégagent la quête du «repos» et le refus d’une passion aliénante qui voue au malheur, jusqu’au renoncement ultime qui paraît apporter au livre une lumière différente. Synopsis Première partie. Après un tableau hyperbolique de la cour d’Henri II

fort. Le thème touche à l’injustice. I) La teneur de la fable : 1) le préambule La fable s’ouvre sur une référence historique, « Thèbes » qui rappelle les récits mythologiques, « Thèbes » est ici ravagée par la peste et on recherche le coupable de cette épidémie. La peste est nommée, le registre est dramatique voire tragique, les allitérations en « R » accentuent cette impression de fatalité, de mort par l’épidémie: « répand, terreur, guerre ». Nous pouvons souligner les rimes masculines

La tragédie Antique •Un chœur dialogue avec les personnages. •Le héro lutte vainement contre un destin tragique. L’issue de l’intrique en est souvent la mort. Le héro est en proie à des forces qui le dépasse (dieux...). •Sujets : mythes ou histoire antiques. •La tragédie inspire la terreur et la pitié, elle a un effet moralisateur voir purificateur. Le spectateur, terrifié de se qui arrive au héro est dissuadé d’agir de la sorte. Il est donc purifié de ses mauvaises pensées et tentations

démontre, le registre didactique nous renvoie aux textes qui ont des connotations culturelles manifestes ; Par exemple les fables de La Fontaine remplissent deux fonctions, elles doivent plaire et instruire, nous pouvons alors affirmer que la portée du récit est didactique. Comique : le registre comique par définition amuse, le comique peut être un comique de mots, de caractère ou de geste, comique de répétition (dialogue de sourds par exemple, répétitions d’expressions, de situations), il est associé

Les animaux malades de la Peste, Jean de La Fontaine Introduction : La Fontaine affirme dans ses Fables que: « L'apologue unit le plaisir du récit à l'enseignement d'une morale ». Au XVIIème siècle, le roi au pouvoir est Louis XIV, ce siècle a connu de nombreuses révolutions et critiques du pouvoir. Les auteurs sont des moralistes, ils peignent l’homme de façon pessimiste pour tenter de le corriger. Ils cherchent à plaire et instruire. Selon la rhétorique classique, il fallait obéir à des règles :

la fin le théâtre rempli.'' Boileau, l'art poétique (1674) chant3, vers 45-46 La règle des trois unités se décompose ainsi: -Une unité de lieu: L'action se déroule dans un seul et unique lieu. L'unité de lieu exige des récits de ce qui se passe ailleurs, les récits de combats notamment . -Une unité de temps, (appelée aussi unité de jour ou la règle des 24 heures) : Toute l'action représentée est censée avoir lieu dans un seul jour et la durée de la représentation théâtrale doit coïncider

loi du genre. Toute une époque a pu concevoir des romans par lettres, par exemple; et toute une autre peut pratiquer une Histoire par analyses. Le Récit comme forme extensive à la fois au Roman et à l'Histoire, reste donc bien, en général, le choix ou l'expression d'un moment historique. Retiré du français parlé, le passé simple, pierre d'angle du Récit, signale toujours un art; il fait partie d'un rituel des Belles-Lettres. Il n'est plus chargé d'exprimer un temps. Son rôle est de ramener la réalité

mais, contre toute attente, la confrontation va tourner à l’avantage du plus faible. Thèse : Quelles leçons cette fable amusante veut-elle donner au lecteur ? I) Une fable plaisante 1) Une composition efficace Récit bref. Deux parties : un dialogue et un récit, marquées par un changement de temps (passé simple – présent de narration). Conflit de deux personnages, résolu par l’arrivée d’un 3ème (le vent). 2) Une narration habile Omniprésence du vent (présenté comme une menace). Le

COMMENTAIRE DE TEXTE PHEDRE ACTE V, SCENE 6 : RECIT DE TERAMENE 20 L’œuvre de Racine, Phèdre crée en 1677 met en scène la tragédie d’un amour impossible entre Phèdre et son beau fils, Hippolyte. Nous nous intéresserons plus particulièrement au passage de la mort de ce dernier racontée par Théramène. Nous allons nous demander comment ce passage produit une puissante émotion. Pour cela nous examinerons les moyens utilisés pour créer un effet

| | | |Le récit te semble-t-il facile ou difficile à comprendre à cause de la langue, du nombre de personnages, de la façon dont sont présentées les | |péripéties, etc.?